quilombo ! cultura afro
abril 2008 número 34 buenos aires / web
Editorial Dinah
Dueños de la Encrucijada Libro

Festejos, rituales y tradiciones F Longobardi
Capoeiras en Baires María Eugenia Domínguez
Aniversario de la muerte de José Delfín Acosta Martínez José Martín
Correo de Lectores | Agenda | Talleres

Editorial
córdoba
Dinah

En tierras cordobesas me llegaron subterráneas historias de esclavos traídos del otro lado del mar, de barrios negros, ecos de comparsas y de carnavales, resonancias de rebeliones africanas que quedaron a la vuelta de la historia.
Caminando por “La Docta”, ciudad de iglesias y universidades, una ráfaga familiar, de alegres polleras agitando aire y fuego, con cierto ritmo de cuarteto, me envuelve largando una estrepitosa carcajada al pasar.
Mas allá, con su cadencioso andar de tierra y agua, baja un candombe entre la neblina de una noche otoñal, brillando entre los árboles y el asfalto, bordeando La Cañada. Rebotan los tambores entre las casas de una ciudad que supo ver tanta juventud y tanta muerte inútil, absurda.
Como un eco profundo de la historia, la cultura negra, vuelve a pisar este territorio al paso del tambor, cargado por jóvenes espaldas, festejado por jóvenes caderas. Como un eco profundo, con sonido de estrepitosa carcajada, los ancestros llaman a su esencia, en este otro barrio, mocambo, de nuestro Quilombo! que va creciendo...


Artes visuales
Dueños de la Encrucijada

Este libro, recientemente editado, es un proyecto integral dedicado al análisis artístico, antropológico y poético sobre un fenómeno religioso africanista en el Río de la Plata: el culto a Exú y Pomba Gira. Se presentara el 8 y 17 de abril en el Centro cultural Rojas y en la Fundación de Estudios Brasileros respectivamente. Para octubre esta prevista una muestra de artes visuales siguiendo un desarrollo conceptual sobre la estéticas de este culto africanista.

Dueños de la encrucijada es una edición de 148 páginas a cargo de Editorial Arte Brujo. Contiene ensayos de Alejandro Frigerio, Milton Acosta, Juan Batalla, Reginaldo Prandi, Amalia Sato y de Susana Andrade. También fotografías de Guillermo Srodek Hart e imágenes de obras de artistas contemporáneos de Uruguay y Argentina (Anabel Vanoni, Ángela López Ruiz, Guillermo Zabaleta, León Ferrari, Diego Perrotta, Nora Correas, Melina Scumburdis, Marcelo Bordese, Nico Sara, Gustavo Tabares, Margaret Whyte).

La edición contiene diversas aproximaciones visuales y literarias que indagan en la riqueza de una realidad cultural incomprendida y provocadora. Y que, en medio del desconocimiento, florece a la vuelta de la casa de cada uno; en los suburbios y en el centro de las ciudades.

Se propone evidenciar similitudes y continuidades culturales entre Buenos Aires y Montevideo a través de la puesta en escena de un fenómeno poco reconocido. Los cultos africanistas florecen a ambas orillas del Río de la Plata. En verdad, existe en este campo de la cultura una identidad en común muy marcada entre Argentina y Uruguay, abonada por constantes intercambios, viajes e influencias entre sí de religiosos.



Exú y Pomba Gira son Entidades espirituales que integran el complejo panteón religioso africanista. En esta edición, se traza un deliberado recorte para observar la riqueza y personalidad que emana de su culto. El de Exú es un registro transgresor, que da inicio y dinamiza todo ciclo; es la masculinidad misma. En tanto que Pomba Gira es Exú en su polaridad femenina.

Exú, uno de los Orixás o dioses llegado a América con los esclavos negros, fue alterando su identidad hasta que, merced a cierta hipertrofia o crecimiento desmedido de una parte del organismo ritual, terminó por generar un culto aparte llamado Kimbanda. Esta es la celebración espiritista de Exú y Pomba Gira, un rito que se expande día a día y constituye un fenómeno distintivo que abarca particularmente al sur de Brasil, Argentina y Uruguay. Fenómeno en movimiento, la Kimbanda es un work in progress, la fundación de una teología contemporánea.

Y si los demás dioses encontraron su identificación en figuras católicas como santos, vírgenes y hasta Jesús, dentro de un fenómeno conocido como sincretismo el papel que les tocó a Exú y a Pomba Gira no fue otro que el de diablos. Un detalle más que forma parte del mito y agrega a las estéticas de una cosmovisión en la que el bien y el mal son caras de la misma moneda.

Dos de sus autores, Dany Barreto y Juan Batalla, sostienen que “Nos interesa aquella veta del arte contemporáneo sobre la que se asienta el trabajo de algunos artistas que guardan relación con ritualidades ancestrales. Como también aquel producido a través del rito para arribar a resultados artísticos. Ambos caminos confluyen en arte complejo. La multisensorialidad de una ceremonia religiosa o un altar anticipa las búsquedas de personas que echan mano a lenguajes artísticos diversos para plasmar el espíritu de sus experiencias o bagajes rituales; un camino que lleva la experimentación más allá de la mirada irónica o folclórica que es frecuente encontrar en referencia a estos asuntos. Dueños de la encrucijada resalta el papel de algunos religiosos africanistas como performers e instalacionistas capaces de generar una maquinaria artística totalizadora. Y de artistas que contrapuntísticamente toman relación con esta temática, para así conformar una perspectiva integradora y distintiva.“



Integran el trabajo de Dueños de la Encrucijada: Alejandro Frigerio (antropólogo), Milton Acosta (sacerdote africanista y autor de libros teológicos), Juan Batalla (artista visual y co-director de la Colección Arte Brujo), Amalia Sato (profesora en letras, investigadora en la sección de Asia y África UBA) , Susana Andrade (sacerdotisa africanista, militante social por los derechos de las minorías, directora de Atabaque, periódico afroumbandista), Reginaldo Prandi (especializado en Sociología de la religión y estudios afrobrasileros).

Guillermo Srodek Hart, Dany Barreto y Alejandro Frigerio completan el panorama fotográfico de la edición. Algunos de los artistas contemporáneos son de Uruguay (Ángela López Ruiz, Guillermo Zabaleta, Gustavo Tabares y Margaret Whyte) y otros de Argentina (Anabel Vanoni, Diego Perrotta, León Ferrari, Melina Scumburdis, Marcelo Bordese, Nora Correas, Nico Sara).

La exhibición se trata de una muestra de artes visuales que sigue un desarrollo conceptual acerca de las estéticas del culto africanista a Exú y Pomba Gira en el Río de la Plata. Está formada por un corpus central de trabajos fotográficos de Guillermo Srodek Hart. Presenta también obras coincidentes con la temática realizadas por artistas visuales de Uruguay y Argentina. Ellos son Ángela López Ruiz, Guillermo Zabaleta, Gustavo Tabares y Margaret Whyte por Uruguay y Anabel Vanoni, Diego Perrotta, Melina Scumburdis, Marcelo Bordese, Nico Sara y Nora Correas de Argentina. Por último, también exhibe algunos objetos rituales y una instalación que reproduce la estética de un característico altar a Exú. La curaduría general pertenece a Juan Batalla, y la producción está a cargo de Arte Brujo y del Centro Cultural Rojas UBA.


Presentación del libro y muestra de artes visuales
La presentación del libro se llevara a cabo el martes 8 de abril, a las 19 hs, en el Centro Cultural Rojas, Av. Corrientes 2038, con entrada gratuita. El jueves 17 de abril a las 19 hs, en la Fundación Centro de Estudios Brasileiros, Esmeralda 965, también con entrada gratuita. En tanto que, la inauguración de la muestra será el martes 7 de octubre, en el Centro Cultural Recoleta, Junín 1930, entrada gratuita.

Derriban mural en San Telmo
Festejos, rituales y tradiciones
Fernando Longobardi / Margarita Solé (fotos)


Por estos días, con la aprobación del GCBA, está a punto de derribarse uno de los murales más importantes de Buenos Aires, ubicado en la intersección de Av. Independencia y Bolívar, que tiene plasmado como tatuaje, la innegable presencia y aporte de las culturas africanas en nuestra ciudad.

Es harto conocido que Buenos Aires y Montevideo fueron, en los siglos de la trata de negros, dos de los puertos principales donde arribaban los barcos europeos para abastecer de esclavos a la oligarquía de todo el sur del continente.

Las compañías de contrabando de negros que operaban en la ciudad eran de procedencia inglesa, francesa y portuguesa. Mientras la primera realizaba sus negocios desde galpones ubicados en lo que hoy es Retiro, la segunda lo hacía en la zona donde se encuentra el Parque Lezama (San Telmo), mas tarde el mercado de esclavos de la ciudad se trasladaría a la intersección de las actuales Belgrano y Balcarce (Montserrat), lugar que fuera posteriormente la Aduana Real durante muchos años. A fines del siglo XVIII las diferentes etnias africanas comienzan a organizarse comunitariamente como naciones.
En 1795, ante su reiterado pedido, se dio permiso a los negros de la nación Congo para que realizaran bailes los domingos y feriados y en 1799 se otorgo un permiso análogo para los negros de la nación Cambundá.
El 25 de Mayo de 1838 Rosas convoca a todos los tambos a la Plaza de la

Victoria para celebrar el Día de la Independencia, se dice que mas de cinco mil negros bailaron al son de sus tambores ese día frente al cabildo. Dos años antes se permitían por primera vez sus comparsas en los festejos de carnaval.
Todas las naciones africanas reunieron grupos para desfilar por las calles en brillantes trajes, cada uno con su conjunto de bailarines y tambores, dominando las fiestas de carnaval de cada año, hasta la década de 1870 (salvo entre el ‘44 y el ’52, que fueron prohibidas por el mismo Rosas). Luego vendría la famosa Generación del '80 (entre ellos Sarmiento, Alberdi y Mitre) que pregonaban un país progresista y "blanco" o una Argentina europeizada, pero mientras se insistía con la muerte de los candombes y la desaparición de los negros, estos continuaron desfilando públicamente en número reducido y muy marginado hasta principios del nuevo siglo.

Ante la aparición de las comparsas de los denominados “falsos negros” (niños bien que se pintaban de negro para burlarse de sus sirvientes) y con la entrada masiva de inmigrantes italianos y españoles desde 1870, el carnaval se nutriría con variadas expresiones que rivalizarían con las comparsas negras. Ante esto algunas comparsas decidieron reivindicar sus expresiones más combativas desfilando por las calles de la ciudad pintados y vestidos de guerra como en el África sus ancestros. Mientras, otras irían asimilando las expresiones populares llegadas de Europa, y utilizando las ropas de sus amos, disfrazados de galera, guantes y levitón, satirizarían a las elites porteñas.

Con los años, la fusión de todas estas expresiones que combinaban canciones criticas y picarescas, desplantes actorales, elocuente baile y característicos saltos al ritmo del bombo con platillo, forman para la década del ´40 las denominadas murgas reas, llenando nuevamente las calles de color y rebeldía, bailando al son de los tambores.
El candombe siguió vivo pero puertas adentro en el seno de algunas familias y en fiestas periódicas como las del Shimmy Club (institución fundada en 1882). También se mantuvo en provincias del noreste argentino -habiendo llegado en la época colonial-, donde todavía sobrevive al olvido impuesto manteniendo sus festejos y rituales todos los 6 de enero para el Santo

Rey Baltasar (ver foto), la fecha mas importante en todo la zona del Río de la Plata y sus afluentes para los afrodescendientes. Por los años setenta las calles de San Telmo volvían a bailar al ritmo del candombe gracias a nuestros hermanos uruguayos. Manteniendo el recorrido que va de Plaza Dorrego a Parque Lezama los feriados festivos (aun en los años que la dictadura militar prohibía nuevamente el carnaval) hasta el día de hoy. Hacia fines de los noventa en La Boca, Barracas y San Telmo formando nuevamente las comparsas con las

salidas de tambores de los domingos, devolviéndole a la ciudad una tradición en la que participan hombres y mujeres de las dos orillas del Río de la Plata y que ya tiene mas de doscientos años de historia.
Por estos días, con la aprobación del GCBA y sólo por un negocio inmobiliario están a punto de derribar uno de los murales mas importantes de Buenos Aires que tiene plasmado como tatuaje, la innegable presencia y aporte de las culturas africanas en nuestra ciudad.
Pero aunque quieran derribar nuestra memoria, o simplemente no les interese, hoy la historia esta en la calle gritando presente en corsos independientes y oficiales, todos los domingos y feriados en muchísimos barrios y ciudades con el aporte afrouruguayo y mas claramente presente que hace pocos años los afroargentinos con sus candombes, zembas y creencias religiosas.
Los datos que figuran en este texto pueden encontrarse en "Los afroargentinos de Buenos Aires" de George Reid Andrews -Ediciones De la flor- y en el Archivo General de la Nación. También provienen de fuentes orales de uruguayos que viven hace más de veinte años en Buenos Aires, así como de las investigaciones del

Antropólogo Norberto Pablo Cirio. El mural fue realizado por el Grupo de Muralistas del Oeste en el año 1990, ubicado en Av. Independencia y Bolívar, San Telmo.

Capoeiras en Buenos Aires
¿Que navio é esse, que chegou agora?...
María Eugenia Domínguez

Las narrativas acerca del surgimiento de la capoeira refieren a esa arte como una forma expresiva creada por los esclavos africanos y sus descendientes que, viviendo y trabajando forzosamente en las plantaciones brasileñas desde el siglo XVII, elaboraron una práctica de resistencia en un sistema social fuertemente opresor. También existen registros que revelan que había capoeiras en varias ciudades brasileñas desde mucho antes del Siglo XX.

Los trabajos del historiador Carlos Eugenio Líbano Soares muestran que durante todo el Siglo XIX la capoeira tuvo una importancia tal en Río de Janeiro que condujo a su incorporación como delito en el código penal durante 40 años (entre 1890 y 1930). Los capoeiras causaban ‘desórdenes y daños’; también perjudicaban a los dueños de esclavos siempre que huían de sus ‘obligaciones’ para unirse a las ‘maltas’, tal como se denominaban las agrupaciones que reunían a negros esclavos y libertos, criollos y nobles. Todo ello justificó la medida represiva que apuntaba a la erradicación de la práctica.

Pero a partir de 1930 comienza un proceso de ‘positivización’ de la capoeira: deja de ser delito para ser considerada un deporte, y deja de ser una práctica exclusivamente callejera para pasar a ser enseñada en ‘academias’. Las principales academias se formaron en la capital del Estado de Bahia. Paralelamente a esa institucionalización se consolidaron dos tendencias hasta hoy consideradas opuestas por los propios practicantes.

Ambas fueron desarrolladas por maestros bahianos. Una se forma como continuación de la iniciativa de Mestra Bimba y su ‘capoeira regional’ (denominación que enfatiza su surgimiento en la región de Bahia). La otra tiene como referencia a Mestre Pastinha y su ‘capoeira angola’ (denominación que enfatiza el vínculo con el legado cultural de los africanos esclavizados).

Ambas propuestas se consolidaron como estilos, que si entendidos como sistemas ético-estéticos, defienden valores diferenciados. La primera es presentada como ‘mestiza’, exponente de la auténtica identidad brasileña (tengamos en cuenta que en Brasil la homogeneidad nacional es pensada como mestiza y no como blanca, como sucede en el caso argentino). La segunda es negra, destacando el vínculo con África, y el papel que los africanos esclavizados y sus descendientes tuvieron en la formación de la cultura nacional.

Esta división se expresará en las iniciativas que se desarrollan hasta el día de hoy que, según los casos, se aproximan más a alguna de estas propuestas; las capoeiras anteriores a esa institucionalización raramente son evocadas para definir los sentidos contemporáneos de la práctica. La institucionalización de la capoeira en la década de 1930 eliminó de su memoria las variantes que se desarrollaron en otras ciudades, estableciendo un corte especialmente con el pasado carioca, que asociaba la capoeira al malandro do ‘morro’ y al arte de los faquistas (cuchilleros) que llegaron con la corte portuguesa. Como sugiere Leticia De Souza Reis, esa baianização de la capoeira trajo aparejada la inautenticidad de las capoeiras de otras regiones, borrándose una parte importante de la memoria de la resistencia negra.

La capoeira angola apareció en Buenos Aires gracias a la iniciativa de algunos alumnos de Yoji Senna - pionero en la enseñanza de capoeira regional en la ciudad-, que tras realizar algunos viajes a Bahía (Brasil) formaron un grupo independiente de aquel profesor. El objetivo era profundizar en la línea de la capoeira angola bahiana. A través de esa iniciativa, que tuvo lugar entre los años 1987 y 1992, ese grupo de jóvenes argentinos buscaba desarrollar el estilo que concebían como el más tradicional y el más próximo de las raíces africanas de la capoeira (en contraste con el estilo regional que es considerado moderno y deportivo).

Para ellos, el contacto con la capoeira bahiana, era fundamental en su trabajo de difusión de la capoeira angola en Buenos Aires. Este grupo -llamado Capoeira Angola Pequena- recibe en 1992 a Gafanhoto como profesor invitado. Gafanhoto, que era alumno de Mestre Curió de Bahia (quien a su vez fue alumno de mestre Pastinha), formó otro grupo de capoeira angola, que mantuvo su actividad hasta 1995. Durante esos años había estado en la ciudad un angoleiro bahiano llamado Ciro -alumno de Mestre João Pequeno, por su parte alumno directo de Mestre Pastinha- que formó un grupo que existió durante uno o dos años, pero que no tuvo continuidad. Notemos que, hasta entonces, toda la iniciativa 'angoleira' en Buenos Aires tenía como referente a la capoeira angola bahiana, siguiendo el linaje de Mestre Pastinha.

En 1990 llega a Buenos Aires Mestre Pedrinho de Duque de Caxias, Río de Janeiro, quien inicia un trabajo formal y continuado en la capoeira en la ciudad en 1994. De dar clases en un centro cultural, pasa luego a enseñar en un gimnasio hasta que, en 1998, inaugura su propio espacio en el barrio de Once, en el que se llevaron a cabo distintas actividades ligadas a la cultura afrobrasileña. A través de su trabajo en Buenos Aires, se consolidó el grupo Terreiro Mandinga de Angola –TMA- que ya existía en Rio de Janeiro. En su propuesta se combinan elementos ligados a la 'tradición angoleira', especialmente en lo que dice al 'origen africano' de la capoeira, con otros ligados al pasado carioca de la práctica, a la ética y estética ‘da capoeira de rua' (callejera), y a elementos identificados como 'símbolos étnicos' de los afrobrasileños, muchos de ellos ligados a las religiones afrobrasileñas.

Cualquier expresión cultural puede ser examinada en busca de marcas que nos hablan de diálogos con otros tiempos y otros lugares, diálogos que constituyen el sentido contemporáneo de cada expresión. El trabajo del Terreiro Mandinga de Angola exhibe diálogos con otra esferas de la cultura afrobrasileña, y se articula de modo particular con las narrativas que dan sentido a las distinciones en el universo de la capoeira. ‘Terreiro’ puede significar en portugués el patio de una casa, una superficie de tierra plana y limpia de malezas, pero también casa de candomblé o casa de santo (o las distintas denominaciones que reciben los espacios donde se preparan y practican las ceremonias en las religiones afrobrasileñas).

Esta asociación de la designación del grupo a un espacio sagrado es importante en esta propuesta que no concibe a este arte como un deporte, en el que las características del juego dependerían exclusivamente de la preparación física de los atletas. La capoeira angola, según esta propuesta, es una expresión cultural que no implica solamente destreza física, sino también el desarrollo de disposiciones que posibiliten la sensibilidad musical, la improvisación poética, la plasticidad gestual, todo contribuyendo a su carácter lúdico. Implica también el conocimiento de un 'fundamento', de ciertos principios con los que se familiariza quien participa de la capoeira en sus aspectos rituales, más allá del aprendizaje de algunas secuencias básicas de movimientos.

Mandinga es el nombre de un grupo étnico del África, al que pertenecían muchos africanos traídos a América como esclavos; en la denominación del TMA el término mandinga funciona como metáfora del vínculo con los pueblos de ese continente. Pero mandinga es también la facultad de lidiar con fuerzas sobrenaturales y la habilidad para burlar al adversario, pudiendo estos dos sentidos aparecer separados o bien el uno como posibilitador del otro.

Así, la competencia en el juego no tiene que ver solamente con la fuerza física, ni con un estado físico atlético. Angola, no se refiere solamente a una relación real o imaginaria con el continente africano, sino a las discusiones sobre los papeles que los diferentes grupos sociales desempeñaron en la historia del Brasil.

El símbolo del TMA está formado por las letras de esta sigla y dos navajas abiertas que, enfrentadas, encierran el nombre del grupo. La navaja simboliza el nacimiento del capoeirista a través de su iniciación espiritual, ya que en varias religiones afrobrasileñas se utiliza una navaja para rapar la cabeza del iniciando y propiciar su vinculación con los orixás o santos (por ello se denomina ‘fazer a cabeça’ a este tipo de iniciación). A su vez, la navaja tiene un significado particular en la historia de la capoeira, ya que alude indiscutiblemente al 'malandro' carioca de principios de siglo (el ‘malandro’ carioca y la ‘malandragem’, encuentran su paralelo sociológico en el malevaje del arrabal porteño y los compadritos cuchilleros de comienzos del Siglo XX). En cuanto símbolo, la navaja introduce el pasado carioca en la historia de la capoeira, y nos remite a su aspecto espiritual.

Según esta forma de pensar una memoria para este arte, se puede ser angoleiro –y no identificarse con los significados asociados a la capoeira regional- sin ser bahiano. El angoleiro carioca, como el bahiano, reivindica un origen africano para su arte, y busca ser un representante legítimo de la cultura negra tradicional. Sin pertenecer al linaje dominante en las narrativas sobre capoeira angola, muestra que otras estéticas también pueden ser parte de la tradición negra de resistencia. La capoeira angola, generalmente considerada el estilo más tradicional, no se define por un conjunto de rasgos que se habrían mantenido intactos desde el pasado, sino por la identificación de sus practicantes con valores que dialogan con capoeiras de otros tiempos y lugares, y que dan sentido a las prácticas del presente.

eugison@yahoo.com

Aniversario de la muerte de José Delfín Acosta Martínez
"Muerte por causa dudosa"
José Martín


Este mes se cumple un nuevo aniversario de la muerte de José Delfín Acosta Martinez, defensor de los derechos del negro y difusor de su cultura. Por este motivo, el próximo sábado 5 de abril se realizará una jornada de Resistencia Cultural en conmemoración por la lucha y la impunidad en que, hasta la fecha, se encuentra su asesinato.

Quién fue y que hizo

Nacido un 21 de abril de 1963, descendiente de una de las familias negras mas importantes del candombe de Montevideo. Su abuelo Quico Acosta fue el primer luthier de tambores del Uruguay. Se radica en Buenos Aires desde 1986, dicta clases de candombe en la Universidad de Buenos Aires, las cuales se desarrollan en el centro cultural Rojas y con sus alumnos forma la comparsa Kalakan Güe.
En 1988 organiza una jornada afroamericana que ocupa todo el edificio del Rojas (entre los invitados estaban destacados embajadores del Congo, Costa de Marfíl, Nigeria y Haiti) y funda el Centro Cultural Afro, dentro de esa dependencia, para difundir las culturas negras del Río de la Plata. Como Director de Cultura de dicho centro, interviene dando conferencias sobre discriminación. Actúa como defensor de los derechos de los afrodescendientes y adquiere conocimientos legales en la materia.
También, se destacó como bailarín, dando clases de tango, salsa, capoeira y participando como invitado de varios grupos musicales: Todos Tus Muertos, Los Auténticos Decadentes, Los Cafres y Alpha Blondie entre otros.

La brutalidad policial
El 5 de abril del 1996, siendo testigo presencial del arresto ilegal de dos negros brasileros, y al salir en defensa de sus derechos, es arrestado y luego torturado a golpes por once agentes de la comisaría 5ta de la Policía Federal Argentina, causa por la cual pierde la vida.
Los responsables de la comisaría y el medico forense Dr. José Patito determinaron que la causa de la muerte fue por sobredosis de alcohol y cocaína, lo cual le provocó un edema pulmonar. Dijeron que él mismo se desnudo y se golpeo contra el piso causándose las convulsiones que lo llevaron a la muerte. La causa caratulada “Muerte por causa dudosa” a cargo del juez Raúl Eduardo Irigoyen se archivó en solo 20 días porque “... de las pruebas no surge delito...”.

Nuevas investigaciones
A los seis meses de su muerte su hermano Ángel Acosta Martínez actúa como querellante y, después de una larga lucha, logra sacarlo de la morgue judicial y lleva sus restos a Uruguay donde se realiza una segunda autopsia por tres médicos forenses. Al cuerpo le faltaban todos los órganos y presentaba evidencias profundas de golpes en el cráneo, en la zona lumbar, brazos y piernas, no descriptas en la primera autopsia realizada en la Argentina.
Con estas evidencias y testigos se logró la reapertura de la causa a dos años de su muerte y se logró la intervención de Amnesty International, declarándolo a José Delfín Acosta Martínez defensor de los derechos del negro.
Su hermano Ángel, quien lleva adelante la causa, debió exiliarse a España y pedir asilo político por las amenazas sufridas tanto él como su familia desde que empezó la causa que, al día de hoy, sigue impune.

Jornada de Resistencia Cultural

En conmemoración a José Delfín Acosta Martínez, el próximo sábado 5 de abril, a partir de las 15 hs., se realizará en homenaje una Jornada de Resistencia Cultural, que contará con muestras audiovisuales, danza afro, clases abiertas, capoeira y candombe, entre otros, con la intención de "juntarnos a compartir un momento de reflexión que nos permita rescatar, aprender e indagar sobre la realidad actual de los afrodescendientes en Argentina y Latinoamérica, con la finalidad de intercambiar y coordinar en la lucha contra el silencio y la discriminación", describen los organizadores. La misma se realizará en la calle Herrera 313 del barrio de Constitución, donde funciona la sede del Movimiento Afro Cultural, que continúa su lucha en contra del desalojo que pesa sobre el lugar desde principio de año. Más info en grupoliberacion@gmail.com / www.capoeiraliberacion.com.ar

www.radio36.com.uy/entrevistas/2006/03/300206_delfin.html

Sobre Exú
Exú es el orixá hijo de Iyemónja com Olódúnmare, sus hermanos son Ogún, Oxósi, Okò, Irinlé, Xóngò y otros, pues Iyemónja tuvo muchos hijos. Exú es el primero en el ritual de cualquier orixá, el es la unión del cielo y de la tierra, del ser humano con los orixás.
Exú es nuestro axé (poder, fuerza) en Nigeria y en Brasil, se acostumbra decir asi “kosi exú, kosi orixas” (sin exú, sin orixas). Significa que si las personas no rinden culto a Exú el no va hasta los orixas, “Exú nla kalú” (Exú cuya grandeza se manifiesta en todas partes del mundo).
Un baño para el camino Exú: hojas de peregún (palo de agua) y obi rallado. Macerar las hojas de peregún en una vacija con agua y después colocar el obi rallado. Este baño no es para mojar la cabeza, es del cuello para abajo.
Una ofrenda para Exú: a él le gustan diversos tipos de comida, una es el pade de dendê com bananas verdes. Para prepararlo se necesita 250gr. de harina blanca, dendê, dos bananas verdes y un plato de barro. Cortar en rodajas las dos bananas verdes con cáscara, mezclarla con la harina blanca y con el dendê hasta que quede de color rojo. Colocar el plato de barro y por encima colocar las bananas en rodajas, encienda una vela y lleve esa ofrenda a un lugar bien bonito y pida a Exú onan que le abra los caminhos.
Axé, axé, axé ...deseo para todos mucha suerte.

Ogan Leonardo
Río de Janeiro, Brasil

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Agenda
Envianos información para la agenda con 15 días de anticipación

Semana de Cine Sudafricano en Casa de la Cultura Indo-Afro-Americana Santa Fé
Lamadrid 2956 (3000) Santa Fe / indoafro@hotmail.com /
más info
30 DE MARZO: Coorganizado con la Embajada de Sudáfrica y el Cine Club Santa Fe.
CINE AMERICA. 25 de Mayo 3075 - Santa Fe. 18,45 hs. Entrada Libre y gratuita.
Con la presencia del Consejero de la Embajada de Sudáfrica, Sr. Víctor Rambau.
18,45 - ESPERANDO A VALDEZ (Waiting for Valdez; 2002) Dirección: Dumisani Phakathi Producción: MNET – New Directions 26 m.
1 DE ABRIL: AUDITORIO ATE. San Luis 2854 – Santa Fe. Entrada Libre y gratuita.
20,30 - NAVIDAD CON LA ABUELA (Christmas with Nanny; 1999) Dirección Duminsani Phakathi. 21,00 - SARAFINA (Sarafina; 1992) Dirección: Darrell Roodt. Con Leleti Khumato, Whoopi Goldberg, Miriam Makeba, John Cani.
2 DE ABRIL: AUDITORIO ATE. San Luis 2854 – Santa Fe. Entrada Libre y gratuita.
20,30 – LAS HERIDAS DE UBUNTU (Ubuntu’s Wounds; 2002) Dirección: Sechala Morejele. 21,00 - LLANTO POR LA TIERRA AMADA (Cry, the beloved Country; 1995) Dirección: Darrell Roodt. Con James Earl Jones, Richard Harris, Vusi Kunene, Leleti Khumalo.
3 DE ABRIL: AUDITORIO ATE. San Luis 2854 – Santa Fe. Entrada Libre y gratuita. 20,30 – A TRAVES DE LOS OJOS DE MI HIJA (Through the eyes of my daughter) Dirección: Zulfah Otto-Sallies. 21,30 – TIERRA DE SANGRE (Red dust; 2004) Dirección: Tom Hooper. Con Hillary Swank, Chiwetel Eijofor, Jaime Bartlett, Greg Latter, Nambitha
Mpumlwana, Ian Roberts.
4 DE ABRIL: AUDITORIO ATE. San Luis 2854 – Santa Fe. Entrada Libre y gratuita. 20,30 - MAX Y MONA (Max and Mona; 2004) Dirección: Teddy Mattera. Con Mpho Lovinga, Jerry Mofokeng, Percy Matsemela. 22,00 - HISTORIAS DE DELINCUENCIA (Hijack stories; 2000) Dirección: Olivier Schmitz. Con Toni Kgoroge, Rapulana Seiphermo, Moshidi Motshegwa.
5 Y 6 DE ABRIL: CINE AMERICA. 25 de Mayo 3075 - Santa Fe. Entrada Libre y gratuita. Horario a confirmar:
UN NIÑO LLAMADO TWIST (Boy called Twist; 2004) Director: Tim Greene. Con Jarrid Geduld. YESTERDAY (Yesterday; 2004) Dirección: Darrell Roodt. Con Leleti Khumalo, Lihle Mvelase, Kenneth Kambule, Harriet Lehabe.


Iyamba "Del son al guaguancó"
Todos los miércoles de Abril Cuba Mia, Salta y Venezuela / 23 hs / $10 / www.restaurantecubamia.com.ar

MLB cumple 6 años
Jueves de abril
Zaguán Sur, Moreno 2320  Capital / 21.30 hs. / $10 /www.myspace.com/molembos1

Mestizo, Latin-jazz-flamenco-fusión
Sábados de Abril
La Clac, Av. de Mayo 1158 / 21.30 hs

La bomba del tiempo
Lunes de abril
Ciudad Cultural Konex, Sarmiento 3131/ 20 hs / $5 / www.labombadetiempo.com

Ciclo de Veladas Musicales íntimas en City Bell
Jueves de abril
Shilling Bar, Diagonal 3 (ex Jorge Bell) entre Cantilo y 13, City Bell / 21:30 hs

Remedio Pal Alma
Sábados de abril
Vaca Profana, Lavalle 3683 / 21 hs / $25 ant. $20 / 4867 0934


La Paila, cocina del norte argentino
Costa Rica 4848, Palermo viejo 4833-3599
3/4 desde Cuba, Ariel Barreiros / 22 hs / $10
4/4 Micaela Chauque repertorio de música tradicional de Jujuy / 22 hs / $12
5/4 Raul Olarte, recorrido musical andina / 22 hs / $15

Zamacuco
5/4
Moreno 2320 / 24hs / $10 / www.zamacuco.com


Gabriel Isa Trío
5/4
Círculo del Café, Mendoza 240 / 21 hs / $8 www.gabrielisa.8k.com

Cam Beszkin presenta Andaba Cruda
6/4
NoAvestruz, Humboldt 1857 Palermo / 20.30 hs / www.cambeszkin.com

Tributo a Elis Regina por Marcela Viciano y Amalia Fernández

11/4
Centro Cultural Adán Buenos Aires, Asamblea 1200 / 21 hs puntual / A la Gorra

Artes visuales: Ríos y médanos
Hasta 25/4
en galería de arte de la Funceb, Esmeralda 969, Capital / www.funceb.org.ar

Música Afro-Peruana
11/4
CC Caras y Caretas, Venezuela 330 / 22 hs / $25

La Banda del Gato Pérez
11/4
Club A. Fénix Concepción Arenal 3500 / hs 22 / $ 7

Beto Caletti
11,12 y 13/4
Notorious, Callao 966, Capital / 21:30 hs / ant. %25 desc. / 4813 6888

Cantoral
12/4
La Piala, Costa Rica 4848, Capital / 21:30 hs / $20 / reservas 4833 3599

Fiestonga Afro
12/4
Casa Uruguaya, Alvear 1125 / 00 hs / $7

Trío y dúo de música latinoamericana en CCO en la Plata
12/4
Centro Cultural Oesterheld, Calle 17 Nº 1120, La Plata (1900) / 21 hs

Ciclo de cine Afro-indígena, en Movimiento Afrocultural: Nación Clandestina

12/4
Herrera 313, Capital / 19 hs / www.capoeiraliberacion.com.ar

Zamacuco

12/4
CC del Sur, Caseros 1750, Cap Fed / 21 hs / gratis


Vacayendo

13/4
La Paila, Costa Rica 4848, Capital / 21:30 hs / $12 / reservas 4833 3599

Mórman

13/4
El empujon del diablo, Angel Carranza 1969, Capital / 21 hs / $10

La Biyuya

15 /4
Centro Cultural Torquato Tasso, Defensa 1575 / 22 hs / gratis / www.labiyuya.com.ar

Ciclo de cine brasileño: Cabra ciega
15 /4
Embajada de Brasil, Cerrito 1350, Capital / 19 hs / gratuito
18/4 en Funceb, Esmeralda 969, Capital / 19 hs / gratuito / www.funceb.org.ar

Murumba

17/4
Cuba Mia, Venezuela y Salta, Capital / 23 hs / $15 / www.purevolume.com/murumba / www.restaurantecubamia.com.ar

Literatura: presentación del libro "Dueños de la encrucijada"
17/4
Auditorio de la FUNCEB, Esmeralda 965 969, Capital / 19 hs / gratis
Fiesta latinoamericana con la milonga de Alabum
18/4 Club Buenos Aires, Perú 571, Capital / 23 hs /

Urbini-Osuna duo
18/4
La Ratonera Cultural, Av. Corrientes 5552, Capital / 23:30 hs

Fiesta Africana
18/4
Chile 1331, Capital / 23 hs / $20 c/consumición / Organiza el Movimiento de la Diáspora Africana en la Argentina


Trio Carupira
18 /4
Notorious, Callao 966, Capital / 00: 30 hs / $20

Fiestas afrolatina
19/4
Av. Rivadavia 9037, Capital / 23 hs / $7 / www.fotolog.com/fiestaafrolatina

Batuke Muleke- Sambaton
19/4
Callao 56, Capital / 00:00 hs / $ 10 / gratis y después fiesta grupo de teatro


Comparsa Habanera Agua de Rio, grupo de percusión Afrocubana
19/4
Centro Cultural Paseo Quinta Trabuco, Melo y Panamericana, Vicente López / 14:30 a 17 hs / Alimentos no perecederos / En la semana Internacional de los pueblos Indígenas. Encuentro solidario Música - Fiesta - Arte / La ayuda es para la Comunidad Toba del Impenetrable, Villa Rio Bermejito, Chaco / En caso de lluvia se realiza el 20/4 / www.aguaderio.com.ar / www.fotolog.com/aguaderio / www.metroflog.com/aguaderio


Acá seca trío
19/4
La trastienda club, Balcarce 460, San Telmo Capital / 21:00 hs / desde $ 20 / www.acaseca.com.ar


Templando en Ramos Mejía

20 /4
Santana Bar, Av. Perón 414, ex Gaona, Ramos Mejia/ 21hs

AfroMama Jams
20/4
Makena Club, Fitz Roy 1519, Capital / 22hs / Gratis / Sol Crespo:Teclado,voz. Augusto Argañaraz: Batería, percusión. Juan Pedro Oholeguy: Bajo. Invitado Matías Mateo (guitarrista de 'Rey Charol') www.myspace.com/solcrespotrio / www.myspace.com/afromamajams

Folcloreishon (jam session de folclore) en La Plata
20/4
y todos los domingos La Mulata Bar&Arte, 55 entre 13 y 14, La Plata / 21hs / Inauguración de la edición 2008 de la Folcloreishon (jam session de folclore). Grupo de apertura: Joaquín Zaidman (baterñia), Pablo Gindre (bajo) Federico Beilinson (guitarra), mas invitados especiales de inauguración. www.folcloreishon.blogspot.com

Ciclo de cine brasileño: O Outro Lado da Rua
22 /4
Embajada de Brasil, Cerrito 1350, Capital / 19 hs / gratis
25/ 4 en Funceb, Esmeralda 969, Capital / 19 hs / gratis / www.funceb.org.ar

Julio Morales

22/4
Centro Cultural Rojas, Av. Corrientes 2038 / www.rojas.uba.ar

Sondelmar
23/4
Centro Cultural Recoleta, Capital / 20 hs / $5

Bayacan y Proyecto Mestizo
24/4
Cuba mía, Salta y Venezuela, Capital / 23 hs / $15 c/ cons. / www.restaurantecubamia.com.ar


Charla debate "Ley de Drogas en Argentina"
Despenalización ...para qué? ...y después qué?

24/4
Facultad de Ciencias Sociales Sede Ramos Mejia 841, en el comedor estudiantil "La Barbarie" / Invitan: Cine Libre, Comedor Estudiantil La Barbarie, Agrupación Prisma / 19 hs Proyecciones / 20 hs Debate / Sebastián Basalo (Director de la Revista THC) Dr. Luis Osler (Asesor Legal Revista THC)

Tamborelá

25/4
Centro Cultural Adán Buenos Aires, Asamblea 1200 / 21 hs puntual / A la Gorra / www.tamborela.com.ar

Dante
25/4
Niceto Club, Niceto Vega 5510, Capital / 21 hs / Ant. $20 / www.eldante.net

Muestra “Inspiraciones Africanas”
25/4 hasta 25/5 Centro Cultural Borges, Viamonte esq. San Martin / gratis / 25/4 Inauguración 19 hs / 80 piezas de arte africano con charlas y espectáculos en vivo. Organizan Centro Cultural Borges y Embajada de Sudáfrica / www.ccborges.org.ar

Fiesta de la flor
26/4
Cuenca 1750, Villa del Parque, Capital / 22 hs / $8 / www.fotolog.com/reggaecultura.com

Verónica Condomi
26/4
Vaca Profana, Lavalle 3683, Capital / 21 hs / $25 ant. $20 / 4867 0934

Bosa Tress
26/4
Notorious, Callao 966, Capital / 18 hs / $15

Ludmila Fernandez
26/4
Notorious, Callao 966, Capital / 00:30 hs / $18

Mukele
26/4
Astroplama, piedras 1856 / www.mukele.com.ar

Wasabi y Gepel
27/4
No Avestruz, Humboldt 1857, Capital / 20 hs / $15 / confirmar 4777 6956

La Biyuya
27/4
Centro Cultural del Sur, Caseros 1750, Capital / 19:30 hs / a la gorra

Ernesto Snajer trío
27/4
Notorios, Callao 966, Capital / 21 hs / $ 20

Ciclo de cine brasileño: Quase Nada
29/4
Embajada de Brasil, Cerrito 1350, Capital /19 hs / gratuito

Demasiado Revuelto Reggae Roots
29/4
Cine club Municipal, Hugo del Carril, Bv. San Juan 49, Córdoba Capital / 20 hs / $8 / www.revueltosreggae.com.ar

Los Van Van
30/4 -1 y 2/5
La Trastienda, Balcarce 460 / 21 hs / Desde $70 en La Trastienda - Ticketek


Mustafa Yoda
30/4
Mystique, Gaona 5072, Moreno / 24 hs / $20 ant. $15 / www.mustafayoda.com

Llamada de candombe

1/5
Plaza Martín Fierro, Cochabamba y La Rioja / 15:30 hs / samprajanya@hotmail.com / ensayos en Cochabamba y La Rija de 15 a 17 hs, confirmar por mail. Tambores y danza

Mórman Trío
Todos los jueves de Mayo
en Ciber Darío, Av. Federico Lacroze 3518, Capital / 22:30 hs / $8 / Musica nacida del tambor www.myspace.com/danimormandiyelcoco

Virasoro Bar
Guatemala 4328 / 4831-8918 / Cons. mínima / www.virasorobar.com.ar
1/5 21:30 hs: DESHORAS Andrés Hayes (saxo tenor) - Juan Pablo Hernández (guitarra y composición) - Federico llach (contrabajo y composición) - Pedro Ahets Etcheberry (batería) $12
2 y 9/5 22: 30 hs: BARBARA TOGANDER Bárbara Togander (voz, bajo y laptop)- Enrique Norris (corneta y piano)- Wenchi Lazo (guitarra)- Ariel Naon (contrabajo)- Lulo Isod: (batería). Invitado: Lobi Meis (Casio tone) $15
3, 10,17, 24 y 31/5 22:30 hs PAULA SHOCRON TRIO Paula Shocron (piano y composición)- Jerónimo Carmona (contrabajo)- Carto Brandan (batería). Presenta su disco URBES (editado por BlueArt records) $18
7/5 21:30 hs KIKE MENDOZA QUINTETO Juani Mendez (saxo tenor) -Misael Parola (saxo alto)- Kike Mendoza (guitarra y composición) -Cristian Bortoli (contrabajo) - Alejandro López (batería) $12
8 y 15/5 21:30 hs PEPI TAVEIRA CUARTETO Pepi Taveira (batería y composición)- Enrique Norris (piano y corneta)- P Puntoriero (saxos)- J Carmona (contrabajo) $15
9/5 0:45 hs LOS CAPITANES DE LA INDUSTRIA Lobi Meis (saxos)- Wenchi Lazo (guitarra y procesadores)- Franco Fontanarrosa (bajo)- Lulo Isod (batería) $10
10/5 0:45 hs NORRIS TRIO- Enrique Norris (piano y corneta)- Cristian Bortoli (contrabajo)- Pablo Diaz (batería) $10
14/5 21:30 hs DIEGO URBANO TRÍO Diego Urbano (vibráfono) -Federico Dannemann (guitarra) - Roberto Lecaros (contrabajo) $12
16/5 22: 30 hs MARCELO GUTFRAIND TRIO Marcelo Gutfraind (guitarra y composición) - Cristian Bortoli (contrabajo) - Carto Brandan (batería) $15
17/5 trasnoche/ 0:45 hs: BLEDO Renzo Baltuzzi (guitarra española, eléctrica, acústica de 12 cuerdas y voz) - Marco Pusineri (percusión, sampler) - Fefe Botti (bajo y contrabajo). Música argentina + jazz + rock + electrónica + demencia $10
18/5 21: 30 hs ELEFANTE Alan Zimmerman (rhodes) - Juan Manuel Bayón (contrabajo)- Gonzalo Rodríguez (saxo tenor) - Sergio Wagner (trompeta y flugelhorn) - Andrés Elstein (batería) - Pablo Butelman (guitarra) $15
21/5 21:30 hs PLAN BE Candelaria Molina (guitarra, criaturas, voz) - Sofía Vitola (guitarra, provisiones, voz)- Augusto Urbina (batería, juguetes, cacharros, voz) $12
22/5 21:30 hs CAM BESZKIN presenta ANDABA CRUDA Cam Beszkin (bajo, guitarra y voz) - Manuel Fusari (guitarra). Entrada: $12
23 y 30/5 22:00 hs ZO’LOKA?TRÍO presenta su cd YO NUNCA TE VI Marcelo Katz (piano, coros, percusión, arreglos y dirección musical) - Victoria Zotalis (voz, uñas, peine y percusión) - Juan Manuel Costa (violoncello, voz y coros) $ 20
23 y 30/5 trasnoche/ 0:45 hs NINA Y EL LOBO Nina (voz)- Juan Pablo Arredondo (guitarra)- Ernesto Jodos (wurlitzer)- Patricio Carpossi (guitarra)- Jerónimo Carmona (contrabajo)- Carto Brandan (batería) $10
24/5 trasnoche 0:45 hs JAZZ A LA CARTA -Marcelo Gutfraind (guitarra) - Patricio Carpossi (guitarra) - Julián Montauti (contrabajo) - Carto Bandan (batería) $10
25/5 21: 30 hs JOHN STOWELL /USA -guitarra- se presenta en Virasoro Bar en plan solista. Standards y composiciones originales $15
29/5 21:30 hs BS. AS. UNDERGROUND MAFFIA Francisco Salgado (trombón)- J
ulian Montauti (contrabajo) - Pablo Diaz (batería) $12

Fiesta X Q Sí
1/5
Güemes 4082, Capital / 23 hs / entrada libre

Bob Marley Day III
2/5
Luna Park, Capital / Fully Fullwood, Junior Marvin, Nonpalidece, Resistencia Suburbana / 22 hs

Mad Professor en Córdoba
2/5
Casa Babylon, Córdoba capital / 22 hs / www.myspace.com/casababylonclub


Gabi La Malfa
2 y 9/5
No Avestruz, Humboldt 1857 /21 hs / $15 / www.myspace.com/gabilamalfa

Una noche con el Perú, (cena show)

3/5
en Chile 1331, Capital / 21 hs / $15 / www.estampasperuanas.com.ar

Fonola Porteña (noche de murgas y reos, tangos negros)
3/5
Espacio Cultural Julián Centeya, San Juan 3255 , Capital / 21 hs / gratuito

Fiesta contra la intolerancia

3/5
Cooperativa de vivienda La Fábrica, Icalma y Feijoo, Av. Suárez al 2000, Capital / 19 hs / $8 / Apoyando la campaña argentina contra por la despenalización de la tenencia de drogas para consumo personal

Batuqueros (samba enredo) + Fiesta Brasilera en La Plata
3/5
/00:30 hs / CC Est. Prov.( 17 y17) La Plata

Jam de Candombe con Tatita Márquez
4/5
Arteadentro, Virrey Liniers 285 / 20 hs / 10 $ / Talleres de candombe el 3/5 / informes: tatitamusic@hotmail.com / www.myspace.com/tatitamarquez

Alika - Pety (Riddim) / Poemuffin
8/5
Dub Club, Nazca 1719 / 21 a 24 hs / $15 / enjoyproducciones@gmail.com / Festival emergente Vol.1

Molembos (MLB)
8/5
en Zanguan Sur, Moreno 2320, Capital /21:30 hs / $10

Africando (fusión de danza contemporánea y bailes afrolatinos)
8 y 15/5
Buenos Aries Club, Perú 571, San Telmo, Capital / 21 hs / $15 / Cía. Tedancari


Canario Luna
9/5
Teatro IFT, Boulogne Sur Mer 549 / 21:30 hs / Boletería de 12 a 21 hs /
4966-0173 / www.teatroift.org.ar


Fiesta afrolatina
10/5
Av. Independencia 2289, San Cristóbal, Capital / 23 hs / $7 / fiestaafrolatina@gmail.com


Mono Fontana en La Plata

10/5
La Grieta, Galpón de Encomiendas y Equipajes 71 y 18, La Plata www.monofontana.com.ar / /www.lagrieta.org.ar

Clínica de música africana en San Andrés
10/5
Ayacucho y colegio militar, San Andrés, P
rovincia / 17 hs

Clínica de choro en San Andrés
17/5
Ayacucho y colegio militar, San Andrés, Provincia / 17 hs

Zamacuco
17/5
El Zanguan, moreno 2320, Balvanera, Capital / 22 hs / $10 / grupo invitado de La Plata: Jeanine Martín-Martín Acosta

Fiesta Mecesina (Balcanika & Psicodelia) en La Plata
17/5
49 e/ 9 y 10, La Plata / 24 hs / La Manazana Cromática Protoplasmática / Intervenciones (danza, circo e imágenes) / DJ Mesecino (balcanika & world music)

Percucrea (encuentro de percusión creativa)

22/5
Chacarerean Teater, Nicaragua 5565, Palermo, Capital / 21 hs / www.percusioncheco.com.ar / 4443 3466

Kuna Pacha y Mescal

23/5
El Refugio, Maipú 540, Banfield / 22 hs / $12 / emandinga2000@yahoo.com.ar

El Engrupe (música rioplatense) en La Plata
24/5
CC Est. Prov. ( 71 y17) La Plata / 22 hs

C O N V O C A T O R I A S

personas interesadas en integrarse al BAP (Ballet Afro-Peruano)
El coreógrafo Wilmer Palomino y el BAP (Ballet Afro-Peruano) convocan a personas interesadas en integrarse al grupo. Preferentemente los aspirantes deberán tener conocimientos básicos de danza, así como habilidad y rapidez para adquirir nuevos conocimientos. Es importante tener responsabilidad y compromiso para funcionar en grupo y abordar el quehacer artístico. Los aspirantes deberán enviar currículum o comunicarse a nancy.miroska@gmail.com 4867 2722 gigironzoni@hotmail.com 4805 4854

Iyá-Kereré Es una Comparsa de Candombe formada el 8 de marzo de 2007. Nos juntamos con la finalidad de armar la cuerda de mujeres. Trabajamos en forma de taller coordinado por Agus y La Negra, dándole a la cuerda una identidad a partir del toque tradicional de Cuareim (Barrio Sur, Montevideo). El grupo conformado por más de 40 mujeres eligió el nombre de la comparsa -que significa "madre pequeña" en lengua Yoruba- y convocó a bailarines y todos los personajes típicos del candombe, mostrando este trabajo en la 2ª Llamada de Candombe en San Telmo el 1º de Diciembre. en el  2008 abrimos una nueva convocatoria  a todas las mujeres - con o sin tambor, con o sin conocimientos previos-. Desde el 15 de Marzo las esperamos los sábados 16 hs puntual en Parque Patricios (Caseros y Urquiza). www.myspace.com/comparsaiyakerere / iyakerere@yahoo.com.ar / 4632-8211 (la Negra) / 15-6522-5932 (Agus)

T O Q U E S  D E  C A N D O M B E

Domingos 18 hs "Lonjas de San Telmo", desde Defensa y Brasil hasta Independencia, San Telmo / Sábados 17 hs Pedro de Mendoza, esquina Alfredo Palacios, La Boca / Martes 20:30 hs Frente al Cementerio de la Chacarita / Sáb 16 hs "Kumbabantú" en Parque Chacabuco / Sábados 18 hs en Parque Centenario "Kimbara" en sector de Leopoldo Marechal y Machado hasta el lago del centro del parque / Domingos 18 hs al costadito de la cancha de Morón, (3 cuadras estación) entre la plaza y la vía / "Walofinà" domingos 17 hs Rivadavia y Casullo, Morón / "La Cuerda" domingos 17 hs / 48 y 115, Lonjas 932 sábados 18 hs / 9 y 32, "Tambores Tintos" sábados 18 hs Puente Italia y Canal Oeste, "La Minga" toca en la esquina de 13 y 71 los domingos a patir de las 17:30 hs, La Plata www.lamingacandombe.spaces.live.com / Domingos 16.30 hs "El Mondongo", Pje. 5 de Julio y Belgrano, Montserrat / Domingos 17.30 hs Balcarce y Garay hasta Dorrego "Llamada por San Telmo" Escuela-Taller de Candombe Bonga.

R O D A S  DE  C A P O E I R A

Grupo Gueto, Roda: viernes 20 hs, Moreno 2320, Capital / guetocapoeira.com
Grupo Capoeira Angola Liberación, Roda Abierta / Domigos 16 hs / Parque Lezama, Defensa y Brasil, Capital / Roda del TMA: todos los viernes de 20:30 a 22:30, en "el nuevo danzario" La rioja 641.  Los esperamos!

talleres

DANZA
MUSICA PERCUSION
MUSICA INSTUMENTOS VARIOS
CANDOMBE
CAPOEIRA
YOGA
NIÑOS
VARIOS



CLASES DE DANZA

Técnica Silvestre: Danza Moderna de Expresión Brasilera
En estas clases se trabaja un fuerte entrenamiento técnico fusionado con elementos de la cultura afrobrasilera, como la simbología de las danzas de orixas, elementos de la capoeira y la danza africana / lunes de 15.30 a 17 hs y sábados de 15 a 17 hs Ppen Gallo, Gallo 241, cap.fed. / Carla Grosso / cargrosso8@hotmail.com / www.linkdanza.com

Danza Afro con Marcela Gayoso

Para aprender a bailar utilizando técnicas no tradicionales. Clases dirigidas a incorporar los elementos característicos de la danza afro a través de un intenso entrenamiento físico y expresivo. Trabajamos en base a mitos y leyendas de origen africano. Dirigido a principiantes (no se requiere experiencia previa en ninguna actividad), intermedios y avanzados (requieren alguna experiencia en danza afro). Talleres anuales, Seminarios, Jornadas intensivas. Comenzamos en marzo. Contactate con Marcela Gayoso llamando al 4923-3385 / 116-961-3385 o escribiendo a info@afroendanza.com.ar / www.afroendanza.com.ar

Folclore en Movimiento
La propuesta integra la técnica, el conocimiento, con la emoción y el sentimiento, reencontrándonos con la libertad de expresarnos a través de la Danza Folclórica y Nativa Argentina / Clases en Capital: Centro, "La Casona del Teatro" Av. Corrientes 1979 / Nuñez, "Jardín en Lo Alto" Grecia 3582 timbre2 / Villa Crespo, "El Patio Espacio Cultural" Hidalgo 1470 / Zona Norte: San Isidro, Colegio de Abogados de San Isidro, Martín y Omar 339 / San Isidro, Centro Cultural El Arbol, Ituzaingó y Libertador / En abril además se vienen... Taller de Zamba Nivel1 Sábados 12, 19 y 26 de 18 a 20hs en "El Patio Espacio Cultural", Hidalgo 1470 Villa Crespo / Taller Chacarera Ritual: Dom. 20 de 18 a 21hs en Grecia 3582 timbre2, Nuñez / Inscr. anticipada, cupo limitado / 4747-3817, 15-5745-1047, info@folclorenmovimiento.com.ar / www.folclorenmovimiento.com.ar

Afrodanza Creativa Y Danzas De Orixàs Con Marisa Nascimento (Brasil)
Es un concepto en el cual cada individuo, a travez de movimientos y danzas
tradicionales desarrolla su mundo interno a partir de un lenguaje Corporal,
No Verbal, formas, gestos, improvisación. Tanto el entrenamiento como en la
improvisación, danzando diferentes energías, la experiencia va transformando
nuestro cuerpo, nuestras ganas, nuestras fuerzas / maicha44@yahoo.com.ar
tel. 011-4433 6288


Danza Afro con Mónica Champredonde
en La Plata
Estudio (tem) Técnicas de Educación por el Movimiento calle 62 nº 1035. Lunes y jueves 20:30 hs. Informes: 0221 451 8872 / mchampre@yahoo.com.ar / El objetivo es promover el aprendizaje, práctica y experimentación de la danza de raíz negra africana, como medio para incorporar un conocimiento con capacidad transformadora de la conciencia que el individuo tiene de sí mismo. Se trata de movimientos y gestos "tribales" de orden simbólico (abstracción de hechos cotidianos, socio-culturales, religiosos y mágicos), que privilegian la conexión con lo "no visible" por sobre el virtuosismo en la técnica, tomados de la cultura artística del África occidental (principalmente Guinea y Senegal) y del legado Nigeriano, Angolés, etc. traído a América (principalmente Bahía, Brasil) por los esclavos negros. La metodología de trabajo se basa en transmitir y recibir conocimiento a través del arte, dentro de un grupo y desde una profunda conexión con uno mismo. La intención motiva el movimiento, los sonidos y los ritmos, que se transmiten por imitación durante la acción e interacción grupal. El trabajo específico se complementa con prácticas orientadas a la adquisición de recursos corporales, expresivos y teóricos. 

"Afro-Contemporáneo 2008" Prof. Laila Canteros
El trabajo que vengo desarrollando se basa fundamentalmente en encontrar un equilibrio entre las danzas de origen Africanas y aquellas Técnicas, apuntando a un lenguaje corporal fuerte, dinámico y espontáneo, direccionados al funcionamiento y entrenamiento corporal, teniendo como objetivo de trabajo el torso, elemento fundamental expresivo de esta técnica, activando la concentración, peso, equilibrio y elasticidad, explorando al máximo cada movimiento, cada gesto en total armonía con uno mismo y lo universal / Contacto 4856-3225 / 15-5618-1213 / abumoreno@hotmail.com

Danzas Afroyorubas con Viviana Nohémi
Nos inspiramos en las Danzas Sagradas Africanas como lo son las Danzas
Sagradas de los Orixás Yorubas. Creencia Animista, identifica a los diferentes componentes de la Naturaleza con una Energía determinada que en el plano Psicológico representa un Arquetipo Ancestral que nos identifica y explica como personas. Aplicamos las Técnicas de sus Danzas como instrumento para Equilibrar, Re-conocer, Generar y Re-generar nuestra propia y particular Energía,momentos de Improvisación guiada y sustentada por los Mitos que explican el aspecto Mistico- Sagrado de los Orixás, técnicas corporales de conexión con los Elementos Tierra, Aire, Agua, Fuego, Eter ,actividades lúdicas como herramienta de socialización, interacción con el grupo, factor desinhibitorio y espacio creativo , uso de la voz ( cantos, gritos, gruñidos, lamentos, etc) como forma de expresión y liberación de tensiones