quilombo ! arte y cultura afro
Julio 2009 N49 buenos aires | web | contacto

 

 Editorial
Especial Cuarteto Cedrón I
Entrevista a Telma Meireles
Q! en imágenes
Candombe, encuentro y festejos
Ahí estuvimos, Puente Celeste
CD La Marga, Mestizaje
Vendedores africanos y otros migrantes
Tango de Miércoles en el CCC
 Agenda | Agenda Tango | Seminarios | Talleres

Editorial
Equilibrio
Dinah

 La palabra equilibrio proviene del latín aequilibrĭum y supone el estado de un cuerpo cuando, fuerzas encontradas que obran en él, se compensan destruyéndose mutuamente. Equilibrar supone destrucción y construcción. Destrucción de lo previo e individual y construcción de un nuevo estado que integra lo anterior, transformándolo.

Una comparsa de candombe, una roda de capoeira o un grupo trabajando coordinadamente suponen una fuerza nueva, extraordinaria, superior a cada parte. Al mismo tiempo, implican una posibilidad de cambio a nivel individual, en la medida en que la relación con los otros nos abre nuevas posibilidades de ser.

En estos tiempos de culto a la individualidad, de auge de un marketing del equilibrio interior -que evidencia cada vez más la crisis en los vínculos interpersonales-, las expresiones afro nos abren una puerta a la transformación social a través del arte, la cultura y la religión. En un juego de fuerzas concéntricas y excéntricas, que van de adentro hacia fuera y viceversa.


quilomboredaccion@gmail.com

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Pensar el Tango X | Especial sobre el cuarteto Cedrón
Hacer música es
defender una música
 Texto y entrevista: Carolina Di Palma
Video: Ramiro Sáenz


El Cuarteto Cedrón agarró al tango en los 60, cuando el tango estaba desapareciendo. El Tata Cedrón, Miguel Praino y Cesar Strocio no llegaban a los 25 años cuando empezaron. Fueron esos jóvenes que como los de hoy crearon espacios para nuevos públicos y promovieron nuevas canciones.

Desde Quilombo abrimos este espacio para que nos cuenten la historia del tango en primera persona, Praino cuenta, Cedrón canta. Espacio que sólo podemos abrir porque también ellos nos hablan, protagonistas de una historia pasada que aún no está en los libros, presentes de la memoria que vendrá. Aquí va, en tiempos de invisibles, una muestra de una lucha que consideramos debe ser mágica: hay que hacerlos aparecer.

Nosotros el Cuarteto Cedrón
Nunca nos propusimos renovar el tango, sólo expresarnos. Buscamos decir ciertas cosas con un lenguaje que no existe; lo que se dice en la música es lo indecible. La historia del tango es la historia de un pueblo, somos capaces de lo peor y de lo mejor. Creemos que de lo que se trata es que sea mejor.

Miguel Praino, inicios
De niños nos mandaban a estudiar un instrumento para que no jodamos de más en la calle. Yo no pude elegir, un día los reyes me trajeron un violín. Aprendíamos con las orquestas de barrios o en el conservatorio del barrio, con profes del barrio. Sobretodo nosotros, que éramos “proletas”. Mi profe era tano y tanguero. Con el violín caías en la música clásica, música que en tu casa no escuchabas. A los 13 años ya tocaba en una orquesta de pibes músicos de 15 años. A los 20, tocaba con Cesar (bandoneón) y a los 22 conocí al Tata. Para esa época ya tenía 12 años de músico y, además, laburaba en la imprenta. Luego, o bien dejabas, o bien tenías la necesidad de tocar, como una enfermedad incurable. Eso me pasó a mí. En ese tránsito, encontré al Tata.

Praino sobre el Tata
Antes del 63, existía una actitud de aburridos en las orquestas; eso nos molestaba. A nosotros, en cambio, hacer música nos emocionaba. Si querías trabajar, algunos músicos buscaban un sueldo fijo en algún laburo del estado. Y, además, se tocaba de orquesta en orquesta. Se le llamaba “hacer cambios”, te ponían una partitura, leías y de eso trabajabas en bailes.
Sin embargo, en el fondo de los salones había un “patio guaraní” donde se tocaba música del litoral. Ahí tocó por ejemplo el Cuarteto Santa Anta, eran fabulosos. Terminaba de tocar y me iba rajando al fondo. Ellos tocaban de oído pero eran los mejores músicos del país. La música se lee con la oreja. La escritura musical es posterior a la creación de la música. Igual se escribe como el culo, no se puede escribir todo lo que se toca. A muchos de los músicos no les importaba nada. A nosotros, en cambio, se nos escapaba el instrumento de la mano por la emoción. Yo no era compositor, tenía necesidad de ser intérprete. El Tata, en cambio, tenía esa capacidad extraordinaria.
Ya en esa época estaba instalada la pelea sobre qué era tango. Piazzolla ya había introducido variaciones en 2x8 y todos se quejaban, sobre todo los bailarines. El Tata nunca especificó el género en sus canciones ni en temas instrumentales pero usó el tango como material melódico, el tipo de frase musical y la estética del tango. Su canto tenía y tiene el fraseo del tango pero nunca hicimos el planteo de si era o no era tango. Piazzolla sí y decía "parlate bene, parlate male, pero parlate". Nosotros no, pero lo que hacíamos era muy osado. Y sobre todo venía de la médula del tango. Así es que nos criticaban los tradicionalistas y los modernistas.

Años 60, se va el tango pero se viene Gotan
El tango para esa época desapareció en el gusto de los jóvenes. Hubo una invasión violenta de la música internacional destinada a la juventud de los años 60. Pero, el Cuarteto, además de seguir tocando horas y horas, hablaba y hablaba: en camionetas, en autos y así nos armamos un mecanismo de reflexión. Hacer música es defender una música.
Creamos Gotan, algo así como el CAFF hoy, para laburar, para ensayar, para expresarnos y que vengan otros. No queríamos hacer cosas solos, queríamos aglutinar. Todo esto fue posible hasta que vino Onganía y, con su gobierno, el control de la calle.
El tango, mientras tanto, continuaba la inercia de los buenos años. No se bailaba como danza, habían desaparecido los clubs de barrios. El tango aún estaba en la tele y en la radio pero no en los 200 cafés orquesta de la calle Corrientes. En paralelo, en otros espacios, tocaban Los Cinco Latinos, Palito Ortega y el Club del Clan. Nosotros mirábamos los afiches y decíamos: ¿estos quiénes son? Para esa época, el tango no le decía nada a los jóvenes. Si eras bandoneonista escondías el bandoneón porque te daba vergüenza.

Los 70, Rock, pre exilio
En algunos grupos de rock se manifestó un espíritu urbano cercano al tango. Manal, con su Avellaneda Blues, y Spinetta, con Muchacha Ojos de Papel, estaban mucho más cerca que la música que producía el Club del Clan. La versión de "Laura va " que cantaba Spinetta es un arreglo de Alchourrón con bandoneón, y toca Mederos. Otro ejemplo es la obra de Lito Nebbia. La Cofradía de la Flor Solar nos invitó más de una vez a tocar en festivales de rock. Todos puntos en común: esos roqueros tuvieron padres tangueros, recién ahora hay abuelos ex-hippies. Nosotros en ese momento estábamos influidos por Marechal, “Megafon o la guerra” (año 67), retornaba el Adán Buenos Aires.
Y respecto del tango, básicamente desapareció lo que hacía al tango, para esa época no se milongueó más. La vida artística entre el 70 y el 76 fue un quilombo por la Triple A. Teníamos el boliche de La Boca y no hubo un solo día sin un coche de Coordinación Federal en la puerta. Entre el 72 y 74 pasábamos un tiempo en Argentina, y un tiempo de gira por Europa. Paco Ibáñez nos llamó y nos consiguió laburo en el exterior, fuimos pensando que era por unos meses…
En Argentina teníamos público que decía no entendernos. Luego, en Francia todos entendían y no sabían español. Acá, en realidad, no soportaban entender. Después del 75 no sé más nada de la historia del tango en Argentina. Videla impulsó el tango con los que quedaban vivos de los viejos del tango. El peligro más álgido fue una generación de jóvenes que en esa época abominaron el tango como consecuencia de revueltas contra la familia y sus formas culturales.

La dictadura
Entre el 73 y el 76 la derecha peronista quemó el archivo de Radio Municipal. Pero eso había empezado antes, en el 55. Las compañías extranjeras utilizaron las matrices nacionales de los discos que ya existían, las madres, para grabar lo nuevo sobre eso y destruyeron lo anterior. Desde Francia, Paris, hicimos documentos, juntada de firmas, manifiestos por la democracia, por la vuelta de Perón (eso era más difícil, para ellos Hitler estaba a la izquierda de Perón). Armamos un archivo con los diarios argentinos de ese momento. Cuando cayó Isabel queríamos un gobierno democrático, que hubiera elecciones.
Cuando subieron los milicos hicimos presión desde Francia. Lo hicimos desde la acción de cuatro tipos que eran ciudadanos, hicimos saber. Además de hacer música, hicimos política, dormíamos 2 horas por día. En Argentina no sabemos bien de qué somos capaces, pero allá les caía cada argentino… eso nos facilitó las cosas para hacernos escuchar.

Democracia
Cuando en Argentina se volvió a la democracia, en Francia no tocamos más. Eso es lo que llamo “el mal entendido en las artes”. Mientras que había golpe nos llamaban para tocar, luego ya no más. Al regresar, hicimos dos veces Obras y dos veces el Peñarol de Montevideo. Y cuando fuimos a Bahía Blanca los medios titularon “vienen los terroristas a Bahía Blanca”. La verdad es que no les ganamos, ellos cayeron. Encontramos un país destruido. Salimos de los milicos con 160 millones de deuda e hizo falta hacer la democracia para eso, para garpar. Una de las noches, en Obras, el Tata tocó Sur y las 4000 personas lo siguieron bajito. ¿Quién había dicho que el tango había muerto?

Hoy: manifiesto contra la categoría mediática de “viejos”
El Tata acaba de hacer once canciones nuevas. Ahora hizo su primer tango, “Palabras sin importancia”, el inédito de Manzi. El Tata dice eso porque la forma del tema es perfecta de tango. Las danzas están estructuradas, si pensamos en eso hicimos poco tango: éste sería el primero. Determinar qué es el tango y qué no es un quilombo. Si hay un espíritu para mí ya esta.
Q!: ¿ y cuál sería el espíritu del tango?
MP: ¡Y qué se yo!


carolina.dipalma@gmail.com
ramiro.saenz@gmail.com

Danza afro | entrevista a Telma Meireles
Recuperar la tribu perdida
Paula Picarel


Telma Meireles es bahiana pero vive en Argentina desde 1993. Es una de las primeras profesoras de danza afro que tuvo nuestro país. Desde su experiencia, la danza afro no tiene técnica y el secreto para bailarla es encontrar la propia danza, la que sale de lo más profundo del ser. En esta entrevista, Telma profundiza sobre estos temas y también sobre cuáles son los fundamentos de este género de la danza, cada día más bailado.

En los 90, Telma y muchas de sus alumnas cruzaban la calle Corrientes en ropa de baile, transpiradas de la clase que acababa de culminar, para ir desde el centro cultural Ricardo Rojas hasta la sala de danza “Atenea”, donde comenzaría la siguiente clase. Era pleno centro y un halo de pareos coloridos seguía a Telma como la estela de una estrella fugaz. En el camino, se topaba con oficinistas y con el clima laboral de la mañana y el mediodía porteños. Envueltas en sus pañuelos, iban y volvían de un lugar al otro.

Sucedía que muchas de estas mujeres danzantes no agotaban su deseo de bailar en una sola clase: necesitaban volver a probar, una y otra vez. Ese espíritu, de algo que era tan vasto que no colmaba el espacio de un aula para satisfacer las ansias de moverse, de bailar, de aprehender la danza afro, continúa hasta hoy día y se multiplica, con cada nueva clase que proponen las nuevas generaciones de profesores. ¿Qué será que mueve a tantas mujeres argentinas a bailar y bailar afro? Según Telma, es el ancestro negro que también tenemos, que no ahoga su grito bajo el manto blanco y europeo que lo esconde.

Hoy, Telma llama a su danza “afro primitivo” y habla de recuperar la tribu perdida. Lejos de asociar estas palabras a lo antiguo, a lo que está en desuso, a lo que es “poco desarrollado” o a la “barbarie”, sus definiciones se refieren a rescatar la esencia primera del ser, el origen. Pero mejor que lo cuente ella, con sus palabras.

¿Cuál es tu forma de enseñar la danza?
La metodología que encontré es algo que fue creciendo. Al principio, yo estaba –como muchos profesores- con un estilo muy técnico, basado en los movimientos, en la técnica. Luego, con el tiempo, fui encontrando una forma de enseñar diferente, desde el ser, desde un lugar donde la persona pueda liberar su danza. Mi función es ser como una especie de pinche que voy a cada rato, pinchando al alumno, para que pueda liberar su movimiento. Entonces, una vez que el alumno sabe que es capaz, sólo ahí, comienzo a trabajar con movimientos más pautados, que pueden ser estilizados o no. Lo más importante es estimular al alumno. Yo pienso que ahora estoy en una fase donde mi danza va más allá del físico y es también terapéutica. Siento que el alumno logra encontrarse. Y es ahí, cuando él se encuentra, que empieza a bailar.

¿Cuáles son los fundamentos de la danza afro?
Los fundamentos de la danza afro… Para mi es uno solo: reconocer la vida. Ese es el fundamento realmente. Es reconocer la vida como un ritual. Una vez que la reconocés así la vas a bailar, y eso se torna un fundamento. Porque, por ejemplo, yo no creo que la danza afro tenga una técnica. Si vos buscás la técnica, vas desde afuera para adentro. Pero, para mi el gran fundamento de la danza afro es salir desde adentro hacia fuera.

¿No necesitás una técnica para lograrlo?
No, no la necesitás. Es como si fueras a un psicólogo. Si lo que querés es trabajar tu ser desde adentro hacia fuera no necesitas técnica ninguna, solamente tenés que darte cuenta de encontrarte. Una ves que te encontrás, vas a hallar el movimiento del agua, por ejemplo. El movimiento del agua no está en ninguna parte que no sea adentro tuyo. Del mismo modo, el movimiento del fuego no está en ninguna otra parte. Te pongo un ejemplo: si yo mando a mi hijo de 7 años a hacer un movimiento de fuego y luego te pido a vos, que tenés 30 años más que mi hijo a hacer un movimiento de fuego, va a salir exactamente igual, porque ES el movimiento del fuego. Entonces… ¿dónde está la técnica? ¿Dónde entra la técnica? La técnica puede entrar cuando vos querés armar una coreografía y querés que tu alumno vaya con la pierna bien arriba. Ahí si, vos trabajás para que eso suceda. Pero eso no es sine qua non para bailar el afro.

¿Por qué llamás a tu danza “afro primitivo”?
Porque la idea es, justamente, ir a los primeros. Primitivo de primero, de recordar lo que eras, de hallar el ser que eras cuando empezaste a vivir en el universo. A ese “primitivo” yo me refiero. Un “primitivo” donde no hay explicación, donde la lluvia es sagrada y ella cae desde el cielo, gota por gota y no se junta, porque hay un poder mucho más grande que vos y que es anterior a cualquier explicación que quieras encontrar. Es ese “primitivo” al que yo me refiero.

¿Qué significa recuperando la tribu perdida? ¿Es tu lema, no?
Si, es algo muy profundo. Es recuperar la generosidad, el tiempo donde nosotros estábamos conectados con el universo. Recuperar la tribu es cuando vos mirás al otro y lo podés reconocer como tu hermano. Es decir, volver a ser tribu realmente. Es no sentirse solo, porque no estás solo. Una vez que te das cuenta de que no estás solo significa que estás recuperando esa tribu, la primera tribu que salió poblando el universo, poblando la tierra. Se cree que nosotros éramos nómades y que salíamos poblando el universo en tribu. Es volver a ser manada, confiar en el otro. Recuperando la tribu es recuperar la confianza en el otro, recuperar el poder de estar juntos y juntos hacer algo.

¿Cómo integrás y abordas la danza y la esencia de los orixás en tus clases?
En realidad, ahora la primera parte de mis clases es justamente encontrar el orixá en ti, antes de que el orixá llegue. Ese es uno de mis objetivos ahora. Antes yo empezaba contando que los orixás esto y lo otro, que Oxum era la diosa del río, que Iemanjá era la reina del mar… entonces vos a creabas toda una película en tu cabeza y cuando ibas a bailar ya tenías toda la película. Pero ahora estoy haciendo al revés. No cuento nada. Simplemente quiero que bailes el agua, y luego el fuego, y luego la tierra… Ahí el alumno encuentra al orixá por sí mismo, porque está dentro de cada uno. Simplemente empiezo de adentro hacia fuera. Si vienes y yo te doy todo en mano, ¿dónde está tu creatividad? ¿Dónde vas a buscar?

¿Qué recordás de tu primer año en Argentina?
En 1993, cuando llegué a la Argentina, en el verano de Pinamar el afro fue furor: nadie lo conocía y ahí estaba yo, comenzando. Luego, en marzo, comencé a dar clases en el Centro Cultural Ricardo Rojas, despertando el negro que estaba dormido en mucha gente… Así digo porque me acuerdo que en la primera clase hubo 8 personas anotadas y 20 vinieron sólo a ver la clase. En la clase siguiente, tenía a más de 20 personas haciendo, y otras más mirando. Ese era solamente un horario para probar si el afro funcionaba, y en una semana tuve que abrir 2 grupos más. Me daba la sensación de que algo muy grande estaba despertando, que ni yo misma tenía conciencia… solamente estaba cumpliendo mi destino.

¿Quién fue tu gran maestro de danza afro? ¿Cómo empezaste a bailar afro?
Mi gran maestra fue Rosángela Silvestre. King fue el primer contacto, el que me dirigió hacia mi maestra, Rosángela. En ese momento ella realizaba un trabajo muy profundo del afro, de reconocimiento de nuestro cuerpo. Me refiero al cuerpo del negro bailando. Yo empecé a encontrar una identificación muy grande con los tambores, con bailar descalza; además yo tenía muchos problemas con el ballet clásico porque me costaba mucho bailar calzada y tenías que calzarte sí o sí las zapatillas de ballet. Cuando empecé a bailar con Rosángela, me encontré en el afro, comencé a asumirme como negra, y como bailarina negra. Y descubrí que era eso lo que yo quería de mi vida, bailar afro.

Telma Meireles es descendiente de angoleños. En Argentina, dicta clases de danza afro hace 16 años. Formó varias compañías de danza, como “Brujas Africanas” o “Compañía de Danza Negra”. Fundó el primer instituto de danzas africanas en Buenos Aires, que funcionó desde 1998 hasta 2000, en Corrientes 4217, Capital. Fue coreógrafa de los carnavales `97 y `98 de Corrientes. Actualmente, vive en Córdoba y da clases de danza afro para niños, jóvenes, adultos y para la tercera edad. Su trabajo fusiona elementos de la danza afro con otros lenguajes expresivos, como el yoga o la danza contemporánea. Su actual compañía de danza, “Katendé” (La tribu perdida), lleva varios años de trabajo, tanto en Bs. As. como en Córdoba. Telma viaja a Buenos Aires esporádicamente, a dictar seminarios y a continuar su misión de sumar a la “tribu perdida” cada día a más personas.


paupica@gmail.com
Foto del Primer seminario del ciclo 2009, "Danzas Mandalas y Guerreras", Códoba

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Q! en imágenes
Encuentro Candombe
(Estación de trenes, Córdoba 2008)
Foto: Margarita Solé
Para enviar tu foto margaritasole@gmail.com

Candombe l encuentros y festejos
Un eje para
la construcción colectiva
Mara Padilla y Fernando Longobardi


El 24 y 25 de mayo, por 5° año consecutivo, se realizó en Tolosa “El Candombe del 25”, un encuentro organizado por cinco comparsas de La Plata. Un fin de semana antes, el pasaje 5 de Julio del barrio porteño de Montserrat se vistió de fiesta para festejar el 2º año de vida de la comparsa “El Mondongo”. Nuevamente el sonar de los tambores, junto con la alegría y el encuentro, como parte indiscutida del candombe. Celebraciones que cada vez más se vuelven un ritual de fraternidad entre los grupos candomberos. Una expresión que comienza a ser cotidiana a los ojos de la ciudad y de muchos lugares del país.


El encuentro de La Plata

Al igual que el año pasado, el escenario fue El Galpón de Tolosa, “espacio que funciona como centro cultural y social desde hace más de un año y medio, en un lugar que estuvo abandonado durante décadas. Fue recuperado de manera colectiva y horizontal, para los vecinos, fomentando el desarrollo cultural y artístico del barrio, activando el cambio social”, cuentan desde su sitio quienes llevan adelante el espacio. La misma búsqueda que desarrollan los grupos de candombe que se dan cita en cada encuentro. Se vivió así otra experiencia de intercambio y compromiso, de entrega y de disfrute, de amor y de comparsa, de unión y de reunión.

La organización que lograron los anfitriones fue extraordinaria durante las dos jornadas garantizando, además de la logística, las comidas y el alojamiento para todos los que participamos del encuentro. Integrantes de las comparsas Tambores Tintos, Lonjas 932, La Cuerda, La Minga y Mwanamque-mbe se turnaron en diferentes grupos de trabajo para que todo se desarrollara según fuera necesario. Al decir de ellos:”el proceso para llegar al 25 es agitado, las discusiones con los compañeros de la organización hacen súper rico el espacio y el encuentro en general”.

Todo estaba programado para comenzar el 24 por la mañana, pero ya el 23 empezó a llegar gente; la “monada” cordobesa aprovechó al máximo el fin de semana largo y llegó un día antes al festejo, en un micro que para ellos ya es parte de la mística del viaje.

El inicio "oficial" comenzó con unas hamburguesas caseras, preparadas para recibir a los invitados mientras se armaba una feria autoconvocada. Alrededor de las 3 de la tarde comenzaron las presentaciones de los grupos, retomando así la propuesta del último encuentro en Córdoba. Los locales se presentaron con un video en conjunto sobre cómo llegaron al 25 de mayo; otros hicieron canciones o usaron la palabra. Luego hubo una llamada comunitaria, un “mezcladito” de 70 tambores y muchas bailarinas que desfilaron juntos por el barrio de Tolosa. Mas tarde, una cena comunitaria con una fiesta que comenzó con una muestra de candomblé con atabaques y continuó con el grupo “Los Monos” de Córdoba que nos hicieron gozar con unos candombes. Para cerrar, como postre, el grupo platense “Cerro Monte Adentro” nos deleitó con su son cubano, dando fin a la noche.

El 25 al mediodía comenzó la templada con unas nubes que amenazaban con aguarnos la fiesta; algunos de los grupos desfilaron con la garúa que se anticipo al aguaso, que sin interrumpir el desfile se aguantó hasta el final de la última comparsa para no cortar la fiesta. Desfilaron (por orden de salida): Kumbabantú (Parque Chacabuco), Copeta Llama (Salta), Tambores Tintos (Ensenada), Kilombo 14 (La Plata), El Mondongo de Montserrat (Bs. As.), Iyá Kereré (Bs. As.) Lonjas de San Telmo (Bs.As.), Lonjas 932 (La Plata), Duendes del Parque (Córdoba), Guariló (Lomas de Zamora), La Cuerda (La Plata), Candombe Vecinal de La Boca (Bs.As.), La Minga (La Plata), Estrella Amarilla (Concordia), Tucumpá (Córdoba), Mwanamke-mbe (La Plata). Es para destacar también la presencia de gente de Yambo Kenia y Cuareim 1080 los dos días que duró el encuentro, y que se sumaron a dos de las agrupaciones locales el día del desfile.


El cumpleaños del Mondongo

Los mondongueros se dieron cita en el pasaje 5 de julio del barrio porteño Montserrat, como todos los fines de semana, sólo que ese día un poco más tempranito de lo habitual. Eran las 11 de la mañana cuando empezaron a llegar con martillos, clavos, escalera, telas, entre tantas otras cosas para vestir el lugar de fiesta. La propuesta era festejar los dos años de vida de la comparsa, en el lugar en el que, domingo a domingo, se juntan a tocar y bailar, a compartir lo que hacemos y disfrutamos con los amigos y en familia.

Llegando las 4 de la tarde el lugar había cambiado por completo: telas con los colores del Mondongo cruzaban la calle, la luna, la estrella y la bandera de la comparsa colgaban bien alto. La pared trasera de la iglesia Santo Domingo se llenó de fotos pequeñas en forma de espiral. Enfrente, sobre una tela negra, más fotos de tamaño grande seguían mostrando partes de lo vivido en todo este tiempo. La muestra se daba por terminada con una breve reseña histórica: ahí mismo se encontraba el patio de esclavos de la iglesia doscientos años atrás. Y a pocos metros, la primera Aduana del virreinato del Río de la Plata, a donde llegaban los africanos traídos a la América.

Mientras algunos miraban la muestra, otros se acercaban a la parrilla para compartir unos “patys”. Algunos tambores se templaban al fuego. Los amigos de distintas comparsas iban llegando: las chicas de la comparsa de mujeres Iyá Kereré, los muchachos del candombe vecinal de la Boca y hasta un integrante de los duendes de Córdoba, y otro de La Cuerda Floja de Chaco, que andaban por Buenos Aires, preparándose para el encuentro en La Plata. Familiares y amigos de todo el grupo se seguían acercando. Los saludos y abrazos no se terminaban nunca, así como el candombe que había empezado y terminado varias veces a lo largo del día.

La noche cayó sobre el pasaje, un gran círculo de tambores se armó. Dentro, un gran fuego y una hermosa danza expresaban la alegría de estar de festejo cumpleañero. Ni bien terminó el toque, la primer sorpresa de la noche se iba acercando. Las “Lonjas de San Telmo” con más de 30 tambores y su cuerpo de baile, venían regalándole al Mondongo su Candombe, su danza y su amistad. Todos los presentes fueron a darles la bienvenida, bailando, gritando, con alegría y hasta algunas lagrimas de emoción.

Los primeros fundadores del Mondongo fueron integrantes de las Lonjas y durante muchos años aprendieron del tambor con el gran maestro Claudio “Artigas” Martirena, quién venia tocando adelante con una gran sonrisa y emoción. La segunda sorpresa de la noche fue la llegada de la comparsa “La Candela de San Telmo”. Como un gran remolino se acercaron con sus tambores y su cuerpo de bailarinas. Nuevamente la complicidad invadió todos los rostros y los cuerpos, que no dejaban de danzar la bienvenida y el fulgor candombero.

La noche seguía trascurriendo y el “Mondongo” regaló 4 canciones de autoría propia, acompañados con chico, piano y repique, guitarra, pianica y un coro con director y todo. “Es otra era, otro toque hay, suena el mondongo de Montserrat, uno de los barrios negros de esta ciudad...”; “Música, música, melodía del tambor, candombe es música…”, fueron dos de las canciones que sonaron por toda la calle, por el barrio y el corazón de los presentes.

La jornada no podía terminar sin una “llamada de candombe” entre los mondongueros y los invitados. Arrancada un poco apurada por la visita de un patrullero... se siguió el recorrido que domingo a domingo realiza la comparsa, con toda la alegría de tremenda jornada, y se terminó en Chile y Balcarce con una gran ronda. Abrazos sudados y sonrisas brillantes cerraron la noche.

Una vez más, el candombe es el gran eje por donde pasan los encuentros, los festejos y la construcción colectiva. En Argentina, Uruguay o en cualquier parte del mundo en el que se viva, más allá de lo musical.


mardanzante@gmail.com
fernando_ezequiel@hotmail.com
fotos: Victor Notarfrancesco

Ahí estuvimos | Puente Celeste presenta “Canciones”
Aires Celestes
Ramiro Sáenz
Es intrigante cómo a veces un conjunto de melodías, armonías y ritmos pueden hacer recordar a la sensación de pétalos en el aire, del viento en la ventana, al leve flameo de una pollera y, también, cómo pueden acercarnos a la tierra, al olor húmedo del suelo, a sapos en un charco. Al parecer, Puente Celeste develó la intriga y, con un bagaje que se pasea entre el más refinado virtuosismo y la más sensible simpleza, la pudo condensar en las doce etapas de su nuevo disco “Canciones”. Al parecer, puede repetir este acto de magia todos los jueves a la noche en un local de Palermo.

“Me quedo con dosis elevadísimas de felicidad e inspiración musical”, dice una visitante en el maiespeis del grupo. Y el último disco tiene eso: dosis elevadísimas de aires de cientos de músicas distintas que hacen imposible una rotulación en un género –¿chacareras?, ¿sambas?, ¿sones?, ¿milongas?, ¿jazz?, ¿música negra?, ¿música judía?, ¿world music? -. No por que no puedan ser encajados en un género en especial sino porque entran muy bien en todos.

“Es la suave delicia, calor que acaricia, cosas que hacen feliz”, dicen ellos. Puente Celeste había tenido una muy fructífera producción desde su nacimiento allá por el ̔97. Sacaron 3 discos en menos de 5 años. En esta oportunidad se tomaron otros 5 años para hacer un solo disco. Está compuesto de retazos de grabaciones que hicieron desde octubre de 2006 a diciembre de 2008. Algo referido al propio “control de calidad” alega para absolverlos una web que los promociona. Algunos con las orejas duras podrían decir que suena todo igual. Allá ellos.

A pesar de que en algún video que circula por internet se los ve grabando dentro de un estudio que parece hecho de cartón; a pesar de que se los ve mezclando sus canciones a ellos mismos, sin más producción que su propio arte; el disco tiene una inmensidad sonora que no se saca ni con los mejores productores, ni con los mejores salas de grabación. Muestra, ante todo, sencillez cotidiana.

La presentación en vivo no hace más que reafirmar esta sensibilidad puesta en su “Canciones”. Sonidos que salen de una pajarera, de una palmera o de un silbido imprimen esa cotidianeidad a las melodías que salen del piano de Lucas Nicotean o de los bajos de Luciano Dyzenchauz. Acordes armados por la voz llena de tierra de Cardozo, de aire de Santiago Vázquez y de ternura de Marcelo Moguilevsky nos hablan tranquilamente del sol, la luna llena, el mar o la espera. Todo ese tejido logra que cualquier otro agregado, ya sea el humo de la comida quemándose, una radio mal sintonizada o el ruido de los cubiertos en el plato, se transforme en música.

Saben de su virtud y muestran que cualquier cosa del día a día puede ser su instrumento para su sonido particularmente simple. Quizás abusan de su poder. Queda la sensación de que lo hacen con el toque justo.

Puente Celeste se presenta todos los jueves a las 20:30 y 22:30 hs. en No Avestruz, Humboldt 1857 (Palermo) www.puenteceleste.com, www.puenteceleste.blogspot.com / www.youtube.com/watch?v=5wvSm1asYAc


ramiro.saenz@gmail.com

Música | Otro disco de La Marga: Mestizaje
Diverso y sutil
Juan Pablo Serrano


¿Cómo empezar a escribir la reseña de este disco? ¿Preguntándonos de dónde salió este exquisito trío compuesto por Leandro Bulacio en piano, Damián Vernis en bajo y Facundo Ferreira en batería y percusión? O, simplemente, contar qué ocurre luego de entregarse a la escucha de las 11 canciones que componen “Mestizaje” de La Marga. Optaré por lo segundo.

Jazz, candombe, ritmos africanos y rioplatenses, y sobre todo un bajo, un piano y los tambores tan bien unidos en unas improvisaciones (típicas de los grandes tríos del jazz) que deleitan los oídos.

Desde 1999 La Marga, con la salida de su primera placa “E’ catombe”, nos ofrece diversidad musical. Al escucharlos uno puede notar la influencia recibida por estos músicos y viajar por Latinoamérica a través de todos los ritmos que proponen, desde el más cercano Uruguay hasta Cuba, pasando por Perú, Brasil, y llegar hasta a las raíces africanas del género.

Sus temas, además, referencian a otros artistas, como en el pasaje del tema 6 “Dónde está uno”, cuando ejecutan partes de “Durazno sangrando” del gran artista Luis Alberto Spinetta. Y a pesar de que en su gran mayoría son piezas instrumentales, se atreven a invitar a dos grandes cantantes que aportan su voz, como Nelson Falcón en “El aire que estalla” y “Wemilere”, y Matías Mormandi para cantar en “Bajo un candombe” (tema con una alta influencia de Raíces, grupo del que formó parte en algún momento Facundo Ferreira).

En definitiva, estamos ante un disco sutil y emocionante. Y, como siempre pregonamos desde este lugar, vale la pena promover lo que nos gusta y compartirlo con todos.

La Marga - Mestizaje
Temas: 1. Matando penas 2. Interludio - Candombaile/Que lejos me fui 3. Que lejos me fui 4. Bajo un candombe 5. Interludio – Tu calma/.Que lejos me fui 6. Donde está uno 7. Candombaile 8. Wemilere lume omo oyo 9. El aire que estalla/Wemilere 10. 8 de agosto 11.Candombaile

www.myspace.com/lamargajazz / www.myspace.com/facundoferreira / www.myspace.com/damianvernis


 Para enviar tu cd, comunicate a jpserrano78@hotmail.com

Sociedad | vendedores ambulantes africanos y otros migrantes
Perseguidos
CoPaDi

El Plan Nacional contra la Discriminación, junto con diversos instrumentos de Derechos Humanos, reconocen que las personas migrantes latinoamericanas, africanas, o las argentinas pobres son especialmente vulnerables a la violencia policial y al racismo institucional. Sostener prácticas que exponen cotidianamente a estos grupos vulnerables directamente a las instituciones que las violentan, como la aplicación del código contravencional y de faltas que hacen la policía, la fiscalía y el gobierno, es un hecho aberrante.

La política del Gobierno metropolitano de prohibir las actividades callejeras de mera subsistencia como la venta ambulante y la prostitución, tiene como resultado que diariamente la policía, la fiscalía y la justicia de faltas de la ciudad controlan, identifican, requisan y detienen casi exclusivamente a personas migrantes latinoamericanas o africanas, o argentinas pobres, equiparables a estos grupos.

Contra esta política racista, vendedores ambulantes senegaleses denunciaron ante la justicia en enero de 2009 las humillaciones, arrestos, detenciones, procesamientos, “extravío” de documentación, secuestro de pertenencias, intimidación, uso abusivo de la fuerza, violación sistemática del derecho de defensa y de circulación que sufren en manos de la policía, la fiscalía y los órganos de control administrativo del Gobierno de la Ciudad.

El 10 de Junio se llevó a cabo ante el Tribunal Superior de la Ciudad una audiencia pública, en la que los vendedores presentaron su caso por primera vez en su idioma, wolof. Frente a 120 personas entre ellas representantes del INADI, la Defensoría del Pueblo, el CELS, la Asociación de Residentes Senegaleses, y otras organizaciones de derechos humanos, El Fiscal Luis Cevasco admitió que las actas contravencionales por artículo 83 constituyen aproximadamente el 60 % del trabajo del Ministerio Público de la Ciudad, y que salvo excepciones, estas actas se labran “en contra de personas excluidas”, y que “menos del 1 % de estas actas llega a audiencia”.

Las personas excluidas a las que se refirió Cevasco no eligen su actividad, la realizan porque se trata de las únicas alternativas que tienen para subsistir, ante la total falta de acceso al apoyo estatal y social. En estos casos la Constitución es tan clara que ni siquiera puede prohibirse robar si está en juego la subsistencia de una persona o su familia, es el caso del hurto famélico.

Desde enero han sido incesantes los reclamos recibidos en diversas organizaciones no gubernamentales y públicos contra la policía y la fiscalía por abusos, detenciones arbitrarias, y actas truchas, donde las afectadas denuncian además un trato diferencial: los procedimientos están dirigidos específicamente a personas negras o migrantes latinoamericanas, y no a otras que realizan en la calle actividades comerciales manifiestamente prohibidas debido al gran porte de los puestos.

Lo que el código contravencional y el de faltas prohíben es el lucro privado con un bien público, cuando una persona o una empresa montan un negocio usurpando el espacio público sin permiso y sin pagar por ello. Quien vende baratijas o chancletas ocupando un par de baldosas evidentemente no está haciendo un negocio. Sin embargo, la policía, la fiscalía y la justicia de faltas utilizan estas leyes para justificar su acoso a las personas pobres que sobreviven sólo de actividades en la calle. El año pasado el Fiscal General de la Ciudad derogó una norma que ordenaba a los fiscales contratar un traductor para el caso de actas contra personas que no hablan español, y aprobó otra que ordena a la policía intervenir en caso de sospechar que puede estar por cometerse una contravención. En otras palabras, dio a la policía, la fiscalía y la justicia de faltas vía libre para actuar en base a criterios racistas, que están implícitos en las políticas, cosa que puede verse por su resultado.

Según las propias estadísticas de la Ciudad[1], del total de personas imputadas por articulo 83, el 40 % son migrantes de América latina (especialmente Perú, Paraguay y Bolivia) y África (especialmente de Senegal), contra un 37 % de personas argentinas. El 100 % de las actas contra personas de Senegal son por art. 83. Durante. Por el mismo artículo se imputó al 64% de las personas bolivianas, al 62% de las contraventoras chilenas, al 75% de las paraguayas, y al 61 % de las peruanas. Las personas dominicanas imputadas por el sistema contravencional lo son en su totalidad por el artículo 81 (oferta de sexo en la vía pública).

El 90 % de los casos de art 83 -y 81- ingresan por acta, lo que indica intervención policial directa. El Fiscal Cevasco admitió públicamente desde el Ministerio público no controlan las actividades policiales. Que la policía no informa a la fiscalía antes de hacer actas y se las envían días después de haber realizado los procedimientos.

Es nuevamente la Justicia quien el 1ro de Julio tiene la oportunidad de condenar las prácticas racistas, contribuyendo a erradicar su impunidad y revocando los privilegios de la fiscalía, la policía y el gobierno. Desde la audiencia recibimos información sobre cinco intervenciones policiales que afectan a unas 20 personas africanas, en diferentes zonas de la ciudad. Además, recibimos denuncias de acoso policial a personas bolivianas, paraguayas y argentinas que viven del dinero que pueden juntar de actividades lícitas en la vía pública.

Que haya un gran grupo de personas migrantes pobres y de grupos vulnerables que tienen que interactuar con la policía cotidianamente indica un uso excesivo de la fuerza contrario a principios constitucionales que el Ministerio público y la policía deben respetar.

[1] “Informe sobre las Nacionalidades de los Imputados en Causas Contravencionales, de Faltas y Penales Ingresadas a los Juzgados de 1ra Instancia y al Ministerio Público de la Defensa entre los años 2004 y 2007”, Dirección de Política Judicial / Dpto. de Estudios y Proyectos, Oficina de Información Judicial.

El Colectivo para la Diversidad (CoPaDi) es una colectiva feminista de derechos humanos que lucha activamente contra el racismo, el sexismo y la homofobia. No somos una ONG, apostamos al trabajo en red. Contacto: Lorena Pujó, lpujo@gmail.com


Foto de Leandro Sánchez para Revista C de Diario Critica 13/7/2008
Q! difunde | Tango

Tango de Miércoles

Todos los miércoles por la noche el Centro Cultural de la Cooperación abre un espacio para la expresión del nuevo tango. Bajo la idea de “componer, innovar, crear, arriesgarse” los organizadores buscan, con esta propuesta, dar estímulo a la creación y divulgación de un tango actual, aquél que pueda contar cómo se siente, se piensa y se vive hoy, desde un lenguaje y una estética contemporánea.

La sala se abre “no sólo como alternativa a los viejos esquemas reiterados hasta el infinito, sino que también se despliega como un espacio para aquellos artistas que crean una poética y una estética actual y renovadora”, cuenta Walter Alegre del CCC. Así, para este mes, el ciclo propone artistas de lujo como Lucas Kohan Quinteto, Juan Vattuone, Tango Chino, Marcelo Saraceni y Juan Lorenzo. ”Tenemos respuestas. Cientos de artistas comparten la idea de que a este género, el tango, hay que actualizarlo. Y lo hacen, lo hacemos” concluye Alegre. Para conocer la programación completa ver la agenda.


Tango de Miércoles, todos los miércoles a las 21.30 hs. Centro Cultural de la Cooperación, sala Osvaldo Pugliese, Av. Corrientes 1543, Capital Federal. Info. 5077-8000. Boletería 5077-8077 www.centrocultural.coop
 

 

 

 

 

 

 

www.sieteoctavos.com.ar

 

 

 

 

 

 

www.royalconcert.com.ar

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

www.bubakar.com.ar

 

 

 

 

 

 

ver web

 

 

 

 

 

 

www.proyectoafro.com.ar

 

 

 

 

 

 

www.otramusica.com.ar

 

 

 

 

 

 

www.ilepercusion.com.ar

 

 

 

 

 

 

www.sexualizarte.com.ar

 

 

 

 

 

 

www.fernandezeugenio.com.ar

 

 

 

 

 

 

q@revistaquilombo.com.ar



agenda afro
MLB Molembos
4/7 Hogar La Casona de los Barriletes, Madero 247, Liniers/ 20 hs/ $10/ www.myspace.com/icmanagement

Nicolas Falcoff y La Insurgencia del Caracol
8/7 Auditorio de Radio Nacional, Maipú 555, Capital/ 19 hs/ Entrada libre y gratuita / Nicolas Falcoff presenta su primer disco como solista en su faceta de cantautor: “La insurgencia del Caracol”. La mayor parte de las canciones están inspiradas en la lucha zapatista y en los viajes efectuados por Nicolás Falcoff a Chiapas / www.myspace.com/lainsurgenciadelcaracol

Carlos Rivero – Facundo Guevara – Rodolfo Sánchez
8/7 La Peña del Colorado, Güemes 3657,Capital/ 21:30 hs/ $25/ Presentan “Latidos de la sangre, música dela tierra”. En un encuentro único a través de la percusión, Sánchez, Rivero y Guevara abordan un mágico recorrido de matices, sonidos y colores: el traslado océanico de la cultura

Yusa
8/7 Centro Cultural Malvinas, 19 y 51, La Plata/ 21:30 hs/ $15 anticipadas en Génesis 6 e/47 y 48, La Plata/ Yusa (Cuba) adelanta la música de “Haika” su nuevo disco / www.myspace.com/yusaspace

Noches Afrobeat con Tam Tam
11/7 Club Fénix, Concepción Arenal 3560, Chacarita / 23 hs/ $8 a 10/ www.myspace.com/tamtameros / Grupo invitado: Morena La sonora de Takiraki

Los Mareados
11/7 Teatro IFT, Boulogne Sur Mer 549, Capital/ 23:15 hs/ Parte del coro de Jaime Roos y otros grandes murguistas protagonizan una de las experiencias musicales más reveladoras del Río de la Plata.

Santadiabla
12/7 La Peña del Colorado, Güemes 3657,Capital/21hs/ www.myspace.com/santadiablamusica

Afrika Sembè
12y 26/7 Humberto Primo 475, Capital / Papys+Ari+Alfa+Eze+Eze

El Diablo en la boca
17 y 24/7 NoAvestruz, Humboldt 1857, Palermo/ 21 hs/ $25, Estudiantes $20/ Familia de improvisadores. Maia Mónaco, Mariana Pereiro, Valeria Pagola voces, Alejandro Oliva y Gabriel Spiller, percusión y dirección con señas. / Voces+percusión+invitados de luxe. Viernes 17: Marcos Cabezaz (marimba). Viernes 24: Fer Isella (sintetizador), Barbara Togander (voz) / www.myspace.com/eldiabloenlaboca

Adentro de Adentro presenta Reverdecer
19/7 NoAvestruz, Humboldt 1857, Palermo/ 21 hs/ $20/ Música devocional, gitana, sudamericana. Viajes ancestrales, mixtura de etnias, raíces, divinas vibraciones, uniendo universos desde el corazón. Músicos: Juan Puig, Gabriel Landolfi, Gustavo Centurion, Germán Paz y Laura Estivill/ www.adentrodeadentro.com.ar www.myspace.com/adentrodeadentro

Santadiabla / Micaela Farías Gómez y Martín Morales
19/7 La Peña del Colorado, Güemes 3657, Capital/ 21:30 hs/ $25/ Invitado: “El chaqueño” Martínez en percusión/ www.myspace.com/santadiablamusica

Dununba
19/7 Club Premier, Campichuelo 472, Capital/ 18 hs/ $15/ Grupo Invitado: Duo Payana. 18hs Clase de Danza a cargo de Mariel Velásquez, 19 hs Grupo Invitado, 20:15 Proyecciones y Videos de Africa, 20:30hs Dununba/ www.myspace.com/dununba

Jué Mandinga
22/7 Torquato Tasso, Defensa 1575, Capital/22hs/$25/ en Jué Mandinga conviven grooves y toques afrocubanos con texturas e improvisaciones Jazzisticas, integrando la tradición musical americana a su lenguaje principal: el ritmo

Flow Fest, el primer festival de Hip Hop de Argentina
26/7 La Trastienda, Balcarce 460, Capital/19:30 hs/ $30 a $50/ Contará con presentaciones en vivo de Alika, Mustafa Yoda, Sursaidaz, Alí a.k.a Mind desde Colombia, y Carballo. Además B- Boys, Graff Artists Performance y Dj Set

Fiesta La Bomba de Tiempo
1/8 C.C. Konex, Sarmiento 3131, Capital/ 22 hs/ Entradas a la venta a través de Ticketek www.ticketek.com.ar / El público que gusta de este fenómeno -que todos los lunes convoca a una multitud generando una verdadera fiesta- tendrá la oportunidad de bailar y brindar junto a los músicos de la Bomba en una noche especial

ChocquibTown
1/8 Niceto Club, Niceto Vega y Humboldt, Capital/19hs/$50/ Una propuesta revolucionaria dentro de la escena del Hip Hop Colombiano. Ritmos electricos de la costa pacifica y un flow de acentos y modos locales. Los acompañan los locales: Fuerte Apache y Litoral

Fiesta La Bomba de Tiempo
1/8 C.C. Konex, Sarmiento 3131, Capital/ 22 hs/ Entradas a la venta a través de Ticketek www.ticketek.com.ar / El público que gusta de este fenómeno -que todos los lunes convoca a una multitud generando una verdadera fiesta- tendrá la oportunidad de bailar y brindar junto a los músicos de la Bomba en una noche especial

Maderas del Río de la Plata y Trioplatenses
1/8 La Candela, Empedrado 2432, Capital / 23 hs / $15 / despues fiesta

Mukele
8/8 Identidad Restobar, Uruguay 142, Capital/ 23hs/ $5/ www.mukele.com.ar


C O N V O C A T O R I A S

Directores, coreógrafos, grupos y compañias de danza
"Influencia en Danza" y la escuela de percusión y danza "La chilinga", invita a directores, coreógrafos, grupos y compañias de danza interesados en mostrar sus producciones. En el marco del 1º Festival de Danzas 2009 "Entredanzas". Podrán participar aquellos artistas que tengan en su haber un espectáculo o coreografìas de danza contemporánea, danza teatro, danza para calle, performance, afro, jazz, hip hop, reggeton, salsa, video danza, folclor argentino, flamenco, tango, danza oriental, etc. Para mayor información contactarse: influenciaendanza@yahoo.com.ar

Convocamos chicas con ganas de aprender a bailar candombe y coreografías
Kimbara realiza varios cortes musicales dentro del contexto candombero: plena, afro, reggaetone, son, etc. Nuestro objetivo es sumar bailarinas que tengan el mayor compromiso posible, nuestra entrega en enseñar es entera, bien predispuesta y con toda la onda. La idea es que puedan participar en Diciembre en la 4ta llamada de Candombe en San Telmo 2009. Es una actividad gratuita. Nos juntamos todos los Domingos del año, a partir de las 15:30 hs en el Parque Centenario, por la calle Leopoldo Marechal y la entrada Lillo. Preguntar por Carla López. Directora del cuerpo de baile. www.myspace.com/cailamagela bailemosotravez@gmail.com 1535916642 - 48617096 También nos podés ver en Youtube: colocar en buscar "Kimbara Candombe" Te esperamos! / www.kimbara.com.ar www.myspace.com/kimbaracandombe
Hombres y mujeres de todas las edades para cuerpo de baile
Comparsa Iyá Kerere, Cuerda de Mujeres. Nos juntamos los Sábados 4 Y 11 de julio 17.30 hs en Pinzón 700, La Boca / Dirige y coordina los encuentros: Cecilia Benavidez / Cualquier consulta pueden hacerla a iyakerere@yahoo.com.ar o 156-522-5932 (Agustina) www.myspace.com/comparsaiyakerere

T O Q U E S  D E  C A N D O M B E

Guariló Sabados 19 hs Hipólito Yrigoyen 8600 esquina Portela, Plaza Grigera de Lomas de Zamora / La Candela de San Telmo, domingos 18 hs. Balcarce y San Juan lacandeladesantelmo.blogspot.com / Comparsa Iyá Kereré, Cuerda de Candombe de Mujeres. Sábados a partir de las 17 hs, Pinzón 700, La Boca www.myspace.com/comparsaiyakerere / Miércoles y sábados a las 19:30 hs Candombe Vecinal de la Boca, de la plaza de los Bomberos, Caminito, La Boca / Domingos 18 hs Lonjas de San Telmo, desde Defensa y Brasil hasta Independencia, San Telmo / Atalakimbamba Viernes 18:30 hs y Domingos 15 hs Pedro de Mendoza esquina Alfredo Palacios, La Boca / Martes 20:30 hs Frente al Cementerio de la Chacarita / Sáb 16 hs Kumbabantú en Parque Chacabuco / Sábados 18 hs en Parque Centenario Kimbara en sector de Leopoldo Marechal y Machado hasta el lago del centro del parque / Domingos 18 hs al costadito de la cancha de Morón, (3 cuadras estación) entre la plaza y la vía / Walofinà domingos 17 hs Rivadavia y Casullo, Morón / La Cuerda domingos 17 hs, 48 y 115 / Lonjas 932 los Jueves 17 hs, nos juntamos en 9 y 32, La Plata (ensayo) y los Sábados 17:30hs en 9 y 528, salimos a las 19 hs (ensayo y salida) / Tambores Tintos sábados 18 hs Puente Italia y Canal Oeste / La Minga toca en la esquina de 13 y 71 los domingos a patir de las 17:30 hs, La Plata www.lamingacandombe.spaces.live.com / Mwanamkembe la cuerda de mujeres de La Plata ensaya los domingos a las 17.30 en plaza españa 7 y 66 / Domingos 16.30 hs El Mondongo, Pje. 5 de Julio y Belgrano, Montserrat www.candombedelmondongo.com.ar / Domingos 17.30 hs Balcarce y Garay hasta Dorrego Llamada por San Telmo Escuela-Taller de Candombe Bonga / Viernes 20 hs en el playón de la estación de Tigre. Rosario, Santa Fé: La Candonga sale todos los domingos a las 18 hs en Parque Norte, Oroño al fondo, atras de la feria de artesanos / URUGUAY Candombe La Rebelde de Uruguay, Club La Granja, José María Penco casi Bulevard Artigas Domingos 17:30 hs.

R O D A S  DE  C A P O E I R A

Grupo Gueto, Roda: viernes 20 hs, Moreno 2320, Capital / guetocapoeira.com
Grupo Capoeira Angola Liberación, Roda Abierta / Domigos 16 hs / Parque Lezama, Defensa y Brasil, Capital
Capoeira Angola grupo TMA Viernes de 20:30 hs a 22:30 hs puntual, Casa Abasto, Anchorena 632, Capital /capoeirangolatma@gmail.com
Asociación Argentina de Capoeira Viernes 20 hs Padilla 1008, Capital

V A R I O S

Arreglo de tambores de Candombe y otros / fernando_ezequiel@hotmail.com
agenda tango

Soledad Villamil
3,4,10,11,17 y 18/7 Torquato Tasso, Defensa 1575, Capital/ 21:30 hs/ $50/luego del resonado éxito de “Glorias Porteñas”, Soledad Villamil vuelve a los escenarios como cantante en una nueva propuesta netamente musical.

Ofidio Dellasopa y las Cuerdas Flojas
4, 11, 18 y 25/7 Vaca Profana, Lavalle 3683, Capital/ 20 hs/ $30

Dúo Púa Abajo: Mauricio Miglioranza y Alfredo Bogarín
4/7 Los Porteñitos, Salta135, Capital/ 22 hs/ $10

Orquesta Típica La Otra Vereda
6/7 La Peña del Colorado, Güemes 3657, Capital/ 21:30 hs/ $20

Tango de Miércoles presenta: Juan Vattuone
8/7 Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital/ 21:30 hs/ $15 / Presenta: “Escuchame una cosa”

Daniel Melingo
10/7 ND Ateneo, Paraguay 918, Capital/ 21hs/ Entradas a traves de Platea Net www.plateanet.com de $30 a $70/ Presenta su disco “Maldito Tango”

Día del Bandoneón
11/7 La Trastienda Club, Balcarce 460, Capital/ 17:30 hs/ $30 a $70 a través de Ticketek www.ticketek.com.ar /Leopoldo Federico, Juan Jose Mosalini, Julio Pane, Walter Rios, juntos por única vez presentan El dia del Bandoneón.

Apertura Semana de Boedo: Agua Pesada
12/7 Av Boedo y cortada San Ignacio, Capital/ 14hs/ Entrada Gratis (se suspende si llueve)

Tango de Miércoles presenta: Tango Chino
15/7 Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital/ 21hs/ $ 15/ Artista invitado: Caracol

Tango de Miércoles presenta: Tango Chino
15/7 Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital/ 21hs/ $ 15/ Artista invitado: Caracol

Walter Hidalgo
15/7 La Peña del Colorado, Güemes 3657 , Capital/ 21:30 hs/ $25/ El bandoneonista Hidalgo presenta “Tangetnia”, su último trabajo discográfico que grabó durante su larga estadía en Europa, donde fusiona de modo ecléctico clásicos como Chico Buarque o Piazzolla y nuevas composiciones.

Ofidio Dellasopa y las cuerdas flojas
18 y 25/7 La Vaca Profana, Lavalle 3683, Capital/20hs/ $30/info@vacaprofana.com.ar

Luis Filipelli
20/7 Clásica y Moderna, Av. Callao 892, Capital/ 21:30 hs/ $30/ Artista invitada: Noelia Moncada

Tango de Miércoles presenta: Marcelo Saraceni
22/7 Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital/ 21hs/ $ 15/ Presenta: “Tangos para un siglo de cartón”

Tango de Miércoles presenta: Marcelo Saraseni
22/7 Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital/ 21hs/ $ 15/ Presenta: “Tangos para un siglo de cartón”

"Cucuza" Castiello y Ariel Argañaraz
+ El "mono" Izaurralde y Cuartoelemento
24/7 Centro Nacional de la Música, México 564, Capital / Ciclo de Música CNC 2009 Segunda Jornada / 19hs / Gratis (Las entradas deberán retirarse en el piso 4º de Perú 103 / Capacidad limitada)

Lidia Borda
24,25 y 31/7 Torquato Tasso, Defensa 1575, Capital/22 hs/ $40/ “La mejor cantante de tango de la actualidad” presenta “Ramito de Cedrón” su nuevo cd

Lidia Borda
24, 25 y 31/7 Torquato Tasso, Defensa 1575, Capital/ 22 hs/$40/ Presenta “Ramito de Cedrón” su nuevo CD

Tango de Miércoles presenta: Juan Lorenzo
29/7 Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital/ 21hs/ $ 15/ Artistas invitados: 34 Puñaladas, Fangal Trío, Dos Copas D+/ El guitarrista, compositor y artista plástico presenta por primera vez sus composiciones instrumentales y canciones en forma de Tangos, Milongas y Etceteras...junto a destacados artistas invitados.
seminarios
Capoeira Angola
Jueves de 17.30 a 19 hs La Capoeira Angola es una expresión artística y cultural afrobrasilera que integra danza, percusión y cantos. Dentro del movimiento propone la posibilidad de comunicarse cuerpo a cuerpo a través de la improvisación, poniendo en juego la astucia, la picardía y la danza. Dictado por Dinah Schonhaut. Arancel $60 mensual. En Siete Octavos, Guatemala 5621 entre Fitz Roy y Bonpland, Palermo / info@sieteoctavos.com.ar / www.sieteoctavos.com.ar / 4764-6560 / 15-4980-1218
talleres


DANZA
 MUSICA PERCUSION
MUSICA INSTUMENTOS VARIOS
CANDOMBE
CAPOEIRA
YOGA
 VARIOS


CLASES DE DANZA

Danza Afro con Marcela Gayoso
Para aprender a bailar utilizando técnicas no tradicionales. Clases dirigidas a incorporar los elementos característicos de la danza afro a través de un intenso entrenamiento físico y expresivo que apunta a investigar las formas de estas danzas con su contenido simbólico. Trabajamos en base a mitos y leyendas de origen africano. Dirigido a principiantes (no se requiere experiencia previa en ninguna actividad), intermedios y avanzados (requieren alguna experiencia en danza afro). Talleres anuales, Seminarios, Jornadas intensivas. Contactate con Marcela Gayoso llamando al 4923-3385 / 116-961-3385 o escribiendo a info@afroendanza.com.ar / www.afroendanza.com.ar

 Clases de Danza Afroamericana por Cintia Dattoli
Trabajo sobre la danza de los Orixás y sus devinientes expresiones populares. Lunes y Jueves 19:30 hs. Sarmiento 3096, Abasto. Arancel: $60 el mes, una vez por semana. $80 el mes, dos veces por semana. Contacto: 4867-5856 / cintiadattoli@yahoo.com.ar

 Clases de danzas Africana
Nos hemos olvidado de nuestro cuerpo. El sedentarismo caracteriza nuestra vida, afectando la salud y el equilibrio físico, emocional y mental. Se ha perdido el contacto con el rito, con la naturaleza y por ende, con uno/a mismo/a. Este curso invita a generar e integrar un espacio en el que el cuerpo sea protagonista para liberar la mente de la rutina diaria, fortaleciéndolo y dándonos la posibilidad de que sea un medio para la comunicación. La propuesta es religarnos con nuestra esencia a través de la danza. Buscando la intensidad de cada elemento en nuestro movimiento, recreando mitos y leyendas que nos abren las puertas de lo arquetípico, imágenes primigenias que configuraron y aún configuran nuestro inconciente. Así, desde el lenguaje del cuerpo, proponemos construir la visibilización y comprensión de la cosmovisión africana y afro-latina, parte fundamental de nuestra identidad latinoamericana. Miércoles de 19 hs a 20:30 hs, Sábados de 14 hs a 15:30 hs. Lunes de 10:30 hs a 12 hs en Gualeguay 367 (a cuadras del parque Lezama) sandra.e_m@hotmail.com / lanegrasandunga@hotmail.com / Sandra Medina 4230-9170, 156367-6410

Danza Afro con Laura Rabinovich
Las clases se focalizan en el aprendizaje de las danzas afro-brasileñas, tanto en las de origen religioso (danza de orixas) como sus derivaciones y adaptaciones en las danzas de los blocos afro, afoxés y afro-bahiano. Los objetivos principales son: el entrenamiento (fisico y expresivo) del movimiento y la adquisición de las técnicas corporales propias del afro. Por medio de la investigación coreográfrica de las posibilidades expresivas y conceptuales de estas danzas se abren nuevos caminos a la creatividad / Prof. Laura Rabinovich / Danzario Americano , Guardia Vieja 3559 martes y jueves 11:30, martes 20 hs, Viernes 10 hs y sabados 17:30 hs / CC Borges , Viamonte y San Martin: Lunes 18:30 hs / Axe do Bom, Sanchez de Bustamante 730 Viernes 16 hs / 4779 2348 laliafro@yahoo.com / www.laurarabinovich.blogspot.com

Taller de Danza Afro
Taller de danza afro para principiantes sin experiencia en la actividad: grupo a: Lunes de 17 a 18:45 hs; grupo b: lunes de 19 a 21 hs. C.C. Roberto Santoro, Giribone 1931. Inscripcion: lunes a viernes de 17:30 a 21 hs. en la misma direccion del centro cultural. Marcela Gayoso (Talleres Gratuitos del PCB)
Clases de danzas Afrolatinoamericanas por Cecilia Benavidez
Martes y Viernes a las 20 hs. Salas Raggio, Corrientes 4672 y Angel Gallardo. Durante el mes de Marzo las clases se desarrollaran en estas salas hasta la reapertura del Centro Cultural Ernesto Sabato. La propuesta de trabajo para este mes es la de entrenamiento de la tecnica de la Danza afro y Composiciones coreograficas a partir de las danzas religiosas y populares de la cultura afrolatinoamericana. Costo mensual dos veces por semana $100 y una vez $70 / afro.cecibenavidez@gmail.com / cecibenavidez@yahoo.com.ar

Taller de ritmos caribeños y baile urbano
Talleres en Facultad de Ciencias Económicas. Mambo, Chachachá, Merengue, Bachata, la Rueda de Casino, el Son y la Timba. Fusión de estos ritmos caribeños con otros bailes urbanos contemporáneos como el Reggaeton. Pasos bailables por género o ritmo. Diseños coreográficos sobre la base de los diversos bailes. Análisis teórico-práctico de las interrelaciones entre los ritmos caribeños, bailes urbanos contemporáneos y las danzas Afro. Desarrollo del estilo personal del bailarín o bailador. Improvisación danzaria. Pasillos ornamentales. Miércoles 17:30 en Fac. de Medicina (UBA) Paraguay 2155 (Subsuelo) e/t Junín y Uriburu / Pro-Instructor: José A. Más (Toni Morumba) (Talleres Gratuitos)

CLASES DE MUSICA PERCUSION

Clases de percusión africana dictadas por Juan Pedrotta (Sai Sai Bumack)
Instrumentos: Djembe, Doun Doun, Sang Bang, Kenkeni - Metodo de enseñanza personal y el tradicional oral africano / Ritmos: Llamadas, arreglos unísonos, chauffe, solo, ecualización entre los tambores. Contenido: Técnica de cada instrumento, ergonomía (tocar sentado y parado sin lastimarse), afinación, vocabulario, lenguaje, improvisación, conceptos particulares de cada ensamble. Lugares y horarios: Miércoles de 17 a 19 Anchorena 632 (inicia el 15 de Abril) Viernes de 19 a 21 hs Anchorena 632 (inicia el 17 de Abril) Sábados de 15 a 17, nivel intermedio (ya iniciado). Clases Individuales – consultar. "Los cupos de cada clase con limitados para no disminuir la calidad de esta. Mas adelante se abrirán otros horarios. Se pueden coordinar clases especiales para grupos de percusión ya formados para desarrollar sus propuestas". Formación: Desde el año 2000 hasta la fecha he estudiado percusión con: José Mehres, Martín Ontiveros, Manuel Uriona (Bersuit Vergarabat), Abdoulay Badiene, Darío Abdala, Abdukarim N´diaye, Arafan Touré (seminario intensivo), Cheikh Gueye y "Papis" Silla, con los que también compartí escenario. Desarrollo mi actividad docente desde entonces, profundizando en la técnica del djembe, expresión corporal, disociación y métodos pedagógicos. En el 2005 en un viaje de estudio a Senegal conozco a Jacques Diatta, quién resultará mi maestro / 15-6201-8652 / 3527-6407 / va1234@hotmail.com / juanpedrotta@gmail.com / www.myspace.com/saisaibumack

Taller de Música Tradicional Afro-Colombiana (Costa Atlantica)
Talleres Grupales o Individuales: Percusión: Tambor alegre, Tambor Llamador, Tambora y Maracas. Gaitas: Hembra y Macho / Música de Gaitas y Tambores: Gaita Corrida, Cumbia, Porro, Puya / Otros Ritmos tradicionales: Mapalé, Garabato, Tambora, Bullerengue / Todos los niveles, No es neceserio tener instrumento. Por favor consultar ante cualquier inquietud. Consultar tambien por reparación de instrumentos colombianos / guaiamestiza@gmail.com / www.myspace.com/guaiamestiza / (011) 15-6514-3161 / Gustavo Perez

Clases de cajón por Diego Cueto
(La Percutora,Polentaitum,) técnica, lectura, ritmos tradicionales con cajón y el cajón adaptado a otros géneros musicales (rock, candombe, samba, folklore argentino, tango, milonga). El cajón como batería. Incorporación del cajón al sets de percusión (combinaciones entre cajón y congas o cajón y batería)
Tambien clases de congas, batería, accesorios y entrenamiento ritmico para músicos, cantantes y bailarines/as / diegofcueto@yahoo.com.ar / 4554 4753 o 156-716-3190

 Talleres de Chaguoró Percusión
4 de abril 17 hs comienza el taller de Samba y Batucada en el predio Gorki Grana (Santa María de Oro 3530, Castelar sur) profesor Sergio Pesse, asistente Matias Trebino. El sábado 4 de abril a las 17hs comienza el taller de Percusión Afroamericana en la UGC nº2 de Haedo, "La Antigua Imprenta" (Estrada y Rivadavia, a la salida del túnel) profesor Agustin Strizzi, asistente Francisco Succi. El sábado 4 de abril a las 19hs se abre la convocatoria a participar de la Comparsa Chaguoró Candombe, los sábados a las 19hs en el predio Gorki Grana (Santa María de Oro 3530, Castelar sur) direccion de esnsayos a cargo de Miguel Britez, Nicolas Cogan, Facundo Ferreira. Sabado 2 de Mayo comienzan ensayos de Chaguoro ensamble latinoamericano, en lugar a confirmar, a cargo de Facundo Ferreira, ayudante Nicolas Vidal, asistente Edgar Sandez. Talleres dirigidos por Facundo Ferreira y promovidos por la Secretaría de Arte y Cultura de la Municipalidad de Moron. Para informarse pueden escribir a arteycultura@moron.gov.ar (Talleres Gratuitos)


CLASES DE MUSICA INSTRUMENTOS VARIOS

Cantos Andinos y Afroamericanos
Cantos Andinos y Afroamericanos. Clases grupales e individuales. Técnica vocal, integración del cuerpo en movimiento / Prof: Mariela Cusa / marielcusa@hotmail.com / 4552-1101
Taller de Repertorio Tango con Gabriel El Sayer
Para personas que cantan y quieren armar o revisar un repertorio dentro del estilo Tango y desarrollar comunicación en el escenario con un "músico en Vivo". Un espacio de expresión donde poder desarrollar, probar y mejorar aspectos específicos de la interpretación. Utilizo como herramieta de trabajo mi estudio de grabación. Gabriel El Sayer (Faljap, Rallentango, La Bagayera, Grupo del Cardenal Domínguez / gelsayer@yahoo.com / 4523-2024 / 15 6043-8621

CLASES DE CANDOMBE

Taller Integral de Candombe (montevideano) en IMPA
Este taller busca explorar y desarrollar el Candombe de raiz montevideana de forma integral: Desde los diferentes toques de tambor (Chico, Repique, Piano y Bombo) y su estructura de comparsa; su danza y sus personajes tradicionales; sus fundamentos y raíces; hasta su importantísima función social en el presente. Considerando al Candombe (en todas sus expresiones) no como un simple género musical, sino como una profunda y compleja manifestación cultural de raíz africana, presente en toda la zona de influencia del Río de la Plata. Para participar del taller no hace falta conocimientos previos de ningún tipo. Es necesario llevar tambor, aunque no es un requisito excluyente. Desde este 3 de junio del 2009 los miercoles de 19 a 22hs.
Inscripcion: LUNES – MIERCOLES – VIERNES de 15 a 18 hs. en IMPA: QUERANDIES 4290 (entre PRINGLES y RAWSON) / Consultas a fernando_ezequiel@hotmail.com

Taller de Candombe
Aprende los tres tambores: chico, repique y piano. Teoría, técnica y práctica en comparsa. Danza y personajes de candombe 4633 5515 jchtus@hotmail.com

Clases de Candombe en La Plata
La Escuelita de Candombe. Aprende a tocar candombe, los tres tambores que forman el ritmo (chico, repique y piano) / Variaciones rítmicas, cortes, diferencias de estilos, técnica / Acercate a la escuelita gratuita en La Plata destras de la vieja Estación Provincial (17 y 71) del Barrio Meridiano V todos los miércoles de 18 a 21 hs. (Talleres Gratuitos)

CAPOEIRA

Capoeira Angola Grupo TMA (Terreiro Mandinga de Angola) de Buenos Aires
Arte ancestral de origen afro brasilero que combina en forma ritual juego, expresión corporal, técnicas de lucha, canto, percusión y poesía. En nuestras clases abordamos la enseñanza de los diferentes ritmos y cantos tradicionales sin descuidar los aspectos históricos y culturales. Es una práctica grupal que no requiere experiencia previa en ninguno de sus aspectos. Los instructores estamos formados por el maestro Pedrinho de Caxias, de Rio de Janeiro / Clases: Lunes: 18 a 20, Casa Abasto, Anchorena 632 / Martes: 17 a 18:30, ile Cultural, Parque Chacabuco / Miércoles: 18hs a 19.30, Blanco Encalada 2848, Belgrano / Jueves: 18 a 21, C.C. La Paternal, Caracas 1249 y de 21 a 23, C. C. La grieta, Adolfo Alsina 2143 / Sábados: 11 a 12.30, Blanco Encalada 2848, Belgrano / Arancel: $80 una vez por semana $120 dos veces por semana excepto Jueves CCLP (Clase Gratuita) / Roda: Viernes de 20:30 a 22:30 hs puntual, "Casa Abasto", Anchorena 632, Capital/ Mas información: www.capoeirangolatma.blogspot.com, capoeirangolatma@gmail.com o teléfono 4923-3385

Taller de Capoeira Angola
La Capoeira Angola es una expresión artística y cultural afrobrasilera que integra danza, percusión y cantos. Dentro del movimiento propone la posibilidad de comunicarse cuerpo a cuerpo a través de la improvisación, poniendo en juego la astucia, la picardía y la danza. Dictado por Dinah Schonhaut. Jueves de 17.30 a 19 hs. Arancel $60 mensual. En Siete Octavos, Guatemala 5621 entre Fitz Roy y Bonpland, Palermo / info@sieteoctavos.com.ar / www.sieteoctavos.com.ar / 4764-6560 / 15-4980-1218

Taller de Capoeira Angola
Movimiento + improvisación + juego + danza + lucha + música + cantos + historia / Miércoles 17 hs, Chile 1331, San Telmo / + info angoleiro.simsinho@yahoo.com.ar / 15-6878-3083 / La capoeira angola es una expresión artístico-cultural afrobrasilera que no puede reducirse a las categorías que designan los géneros artísticos occidentales. No es una danza, ni una lucha, ni un género musical, es un Todo que no se puede definir por la suma de sus partes. Se origina en Brasil, con los esclavos traídos de África, quienes a través de su propio cuerpo (casi única posesión) generaron esta forma de resistencia a un poder opresor y deshumanizante. En la actualidad la capoeira Angola se practica en varios continentes y, en muchos de los casos, intenta reivindicar un lenguaje alternativo que, además de contar su historia, invita a las personas de cualquier condición social, sexo y edad, a que conozcan formas diferentes de expresión y conocimiento que siguen vigentes y que contribuyen al enriquecimiento de las múltiples maneras con las que los humanos nos relacionamos con los otros y con el mundo.

YOGA

Clases de estiramiento con principios de Yoga
Conectate con la salud de saber que te estás cuidando. Todos los lunes y miércoles de 20.30 a 21.30 hs. Prof. Gabriela Ortíz 4773-8280 / 15 5626-5649 gabrielaor74@yahoo.com.ar


VARIOS

 Centro Cultural Alberto Olmedo
Percusión inicial martes 18 a 21 hs / Percusión grupo Matizambo viernes 18 a 21 hs / Canto lunes 18 a 21 hs / Guitarra y ensamble martes 18 a 21 hs / Centro Cultural Alberto Olmedo, Caballito, Luis Viale 1052 lun a vier 18 a 21 hs / 4581 8369 ccalbertoolmedo@hotmail.com (Talleres Gratuitos)

 Taller de construcción de Instrumentos de Percusión Africana IMPATUM
Con paciencia y dedicacion te enseñamos a armarte tu instrumento en pasta de aserrín y cerámica. Tenemos varios diseños y una excelente terminación del instrumento. Tenemos una única cuota mensual de $50 ya que el grupo no tiene fines de lucro y además en la cuota están incluidos todos los materiales y herramientas / 156-354-1432 / info@impatum.com.ar / www.impatum.com.ar

Taller de Artes Plásticas
Clases de dibujo, pintura y escultura. Prof. Cristina Fazzito (Gandaia). Martes y jueves de 19 a 21.30 hs cfazzito@yahoo.es / www.gandaia.com.ar
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