Q! en imágenes

Cierre del Seminario de Danzas Afrobrasileras dictado por el Mestre King (ECuNHi).
Obra "Expulsados" de Marcela Gayoso.

Fotografía: Lionel T. elrumordelaluz@gmail.com / elrumordelaluz.com


Para enviar tu foto margaritasole@gmail.com

Danza afro l 10 años de BADA con “Expulsados” en cartel
Explotando en el margen
de la escena
Paula Picarel


Chocante como la kimbanda misma, como los Exus y Pombas Giras que la habitan. Así es esta obra, la última del grupo BADA (Buenos Aires Danza Afro), un potpourrí de ideas “underground” con elementos humorísticos y grotescos. Rozando la trasgresión. Marcela Gayoso, directora de la compañía y responsable de esta explosión escénica, la define como su última “locura afro”. La entrevistamos.

Marcela Gayoso es una de las primeras profesoras argentinas de danza afro que tuvimos en Buenos Aries. Arrancó en 1986 y en 1997 dio su primera clase, con aroma porteño: esa fue su primera obstinación, encontrar una forma de transmitir la danza que tuviera en cuenta la experiencia corporal de los argentinos, muy distinta a la brasileña o a la cubana, cunas de la danza afro de orixás en América. Tuvo otras, como enseñar a bailar sin la utilización de técnicas tradicionales, contribuir con la visibilización de la cultura negra en la Argentina, desarrollar un esquema de transmisión que mantuviera la esencia de la danza afro pero que se flexibilizara a los cambios que vienen del entorno, por ejemplo.

Después vino BADA “Buenos Aires Danza Afro”, la compañía de teatro, música y danza creada y dirigida por Gayoso hace 10 años y cuya impronta combina lenguajes expresivos del afro con formas de comunicación provenientes de otros campos. En un principio, la compañía centró su atención en los “odu”, textos sagrados que versan historias sobre los orixás y cuyo formato narrativo es equiparable al del mito. Luego, comenzó a investigar otros temas, como las manifestaciones afrorreligiosas con arraigo en Argentina, especialmente la kimbanda. Así nació Expulsados, la última obra de BADA, actualmente en cartelera. Expulsados es un collage escénico que incluye música en vivo y grabada, voz en off, cantos y textos en escena, actuación, danza afro, árabe y tango, escritos de autor y de otros, además de un video con música de Paula Pretta.

”Es sin duda el big-bang del mundo afro, una condensación y explosión que da origen a otros universos artísticos”, dijo el antropólogo Alejandro Frigerio, que hace 20 años investiga la cultura afro de Buenos Aires.

¿Cómo nació Expulsados?
La respuesta formal es que Expulsados es el resultado de varios momentos, de pequeños trabajos realizados. El primero fue una escena de la Pomba Gira que hicimos para una de las “Noches Afro”. Después vino el espectáculo “Ele-Xu-Es” que sentó la estructura de lo que hoy es Expulsados y luego otro pequeño formato: “Danzas Rojas”. Pero la verdad es que el primer intento, fallido, de trabajar sobre Exu fue en los inicios del grupo. Digo fallido porque para ese entonces parece que no estábamos lo suficientemente maduros para abordar la temática y no se pudo concretar. Mucho tiempo después retomamos la idea, ya con más elementos y más experiencia, con compañeros nuevos que hicieron aportes muy valiosos. Y se plantearon ejes, consignas, que el grupo tomó y elaboró a través de la danza y la actuación, creando, cada integrante, las escenas que trabajamos hoy.

Expulsados teatraliza características de los Exus y las Pombas Giras, espíritus que se comunican a través de mediums en transe en el marco de ceremonias religiosas afroamericanas. ¿Por qué elegís, fundamentalmente, la estética del tango como eje para trabajar la recreación de Exu?

Siempre relacioné el tango con Exú. También fui teniendo disparadores que se sucedieron, se fueron van acumulando y finalmente en algún momento afloraron. Por ejemplo, el video que proyectamos antes del espectáculo es un disparador. Cuando lo vi me encantó Ze Pelintra caminando por una ciudad, que parecía Buenos Aires pero es San Pablo. Después vino el análisis: Exú es una figura controvertida, comparada con el arquetipo del mal, que sufre un proceso de marginalización ya que, de dios fálico encargado de la fertilidad y mensajero, pasa a convertirse en un esclavo de los dioses mayores (para ciertas ramas de las religiones africanistas hasta se discute su calidad de orixá). Como dice Reginaldo Prandi, Exu pasa de mensajero a diablo.

¿Cómo se relaciona la marginalidad de Exu con el tango?
El tango nace en el margen, entre compadritos (figuras muy parecidas a Ze Pelintra) y prostitutas. Al principio es rechazado, ¡porque los títulos de las primeras milongas y las letras eran terribles! Además, el baile resultaba absolutamente indecoroso para la sociedad porteña de la época. También están los orígenes negros del tango, la milonga y su relación con el candombe. El tango me brindó un marco propicio para hablar simbólicamente de lo marginal.

En el caso de las Pombas Giras, ¿cómo fue el proceso creativo?
Al igual que en el resto de la obra, investigando sobre sus características y a partir de ellas estableciendo relaciones con las diferentes danzas y los textos. La mitología popular cuenta historias sobre las Pombas Giras que hablan de mujeres que tienen, detrás de su aspecto libertino, historias amorosas dolorosas y por esta razón se hacen muy fuertes y ayudan a las mujeres en situaciones parecidas. Para mí, esto es más profundo, ya que la Pomba Gira representa el poder del goce femenino, algo que históricamente fue considerado tabú o peligroso. Otra vez, tenemos el tema de lo negado o marginado en una sociedad.

Subís la estética espectacular de la kimbanda a la escena...
En realidad, esto es una consecuencia, nunca fue la intención. La idea era abordar a Exú y eso fuimos haciendo. Para mí y para el grupo la idea original era tratar los aspectos masculinos y femeninos de Exú.

¿Cómo seleccionás a los intérpretes?
¡Me parece que los intérpretes me seleccionan a mí! Desde la formación de BADA pasaron diversos intérpretes (seleccionados por distintos métodos: presentación de currículo, audición, a dedo, etc.), toda gente linda. Pero hay cuatro que se mantienen desde aquella época (Mariela, Cele, Martin y Mauro) y eso es milagroso, dado que presentamos todos los años con el natural desgaste que eso implica. Ellos me bancan y se embarcan en estos viajes, la mayoría de las veces por pura confianza, no más. Y ahora también hay 4 semillas que nos acompañan, que fueron seleccionadas a través de una mezcla de intuición, visión y talento.

¿Cómo nació Bada?
BADA nació en el año 2000, con un grupo de alumnos que tomaban las clases del Centro Cultural La Paternal del Programa Cultural en Barrios. En sus principios, la idea fue armar algo un poquito más consistente que la muestra anual del taller y con esa idea se gestó “La Procesión. Dioses de dos mundos”. Así fuimos sosteniendo el trabajo hasta que, como decimos actualmente, BADA es un espacio de gestión creativa, de expresión, de aprendizaje y de mucha tolerancia y afecto.


Ficha técnica Expulsados. Elenco: Mariela Velázquez, Celeste Leiz, Martín Bassons, Mauro Mazzarella, Ana Melisa La Rosa, Virginia Espino, Maia Mazzarella, Martina Lafluf, Patricia Sande, Marcela Gayoso. Iluminación: Rodrigo. Musicalización: Marcela Gayoso. Vestuario: BADA. Escenografía: Martín Bassons. Video: Exú é Orixá de Giuliano Scandiuzzi.

Funciones:  domingos 8 y 15 de noviembre a las 21.45 hs. en el Centro Cultural Teatro Fray Mocho, J. D. Perón 3644, Capital. + info: www.afrobada.com.ar

Marcela Gayoso es Argentina. Nació en 1965. Es profesora de danza afro desde hace más de 10 años. Además es actriz, estudió danza clásica y contemporánea en los 80 y es practicante de expresiones culturales afro desde 1986 cuando inició sus clases de capoeira con Yoshi Senna y Alejandro Frigerio. Participó de las primeras rodas de capoeira Angola que tuvieron lugar en Buenos Aires, en Pza. Las Heras. En 1989 comenzó su formación en danza afro con las prof. Isa Soares y Telma Meireles, en el Centro Cultural Ricardo Rojas. Estudió danzas afrocubanas y palo con Alberto Bonne Sánchez y Rosnery Gonzalez, entre otros. En Brasil, se formó con Mestre King, Augusto Omolú y Edileusa Santos en danza, y con Mestre Moraes, Mestre Curió y Mestre Gafanhoto en capoeira. Fue seleccionada por el Odin Teatret para realizar el seminario de Danza afro y teatro antropológico “El Axé y la Energía. Dramaturgia del Actor en Dinamarca”. A partir de allí continuó la investigación de la danza afro dentro de esta línea de trabajo, realizando entrenamientos regulares con Guillermo Angelleli. Fue coordinadora del grupo Oduduwa Danza Afroamericana y del área de danza de la agrupación Dos Orillas. Fue pionera en la incorporación de la danza afro en espacios culturales estatales, apropiándose de esos ambientes para conformar grupos y presentar trabajos o muestras. Los más representativos fueron los Talleres de producción de danza afro de los centros culturales La Paternal y Tato Bores. En el 2000 creó BADA “Buenos Aires Danza Afro”, compañía que lleva presentados 8 espectáculos.


paupica@gmail.com

Capoeira | Entrevista a Rosângela Costa Araújo, Mestra Janja
Menina, quién fue tu Mestra


Rosângela Costa Araújo, Mestra Janja, es uno de los personajes más conocidos en el mundo de la capoeira. Graduada en Historia y Doctora en Educación, ha dedicado más de veinte años de su vida a la capoeira, tanto en su vertiente académica como en la práctica cotidiana. En esta entrevista (concedida a la revista Textos de Brasil), Mestra Janja expone sus opiniones respecto a la inserción de la mujer en el mundo de la capoeira, de las transformaciones ocurridas en este campo en los últimos años y de los retos y perspectivas que la capoeira tiene por delante.

Usted tiene una trayectoria de más de veinte años dedicados al mundo de la capoeira. En ese periodo, ¿cuáles fueron las principales transformaciones que notó con relación a la capoeira?

Sí, estoy en la capoeira hace alrededor de veinticinco años y, felizmente, en condiciones de conocer algunas de sus derivaciones en varios estados brasileños y también en varios países. Lo que más me impresiona es el cambio que caracteriza a las nuevas formas de convivencia entre los grupos y, principalmente, entre los mestres. La posibilidad de realizar actividades conjuntas, dialogando con diversos públicos o incluso con los poderes públicos, aunque no elimine antiguas desconfianzas, establece diferentes modelos de convivencia. La creciente presencia de la mujer es también un importante fenómeno que debe ser abordado y discutido.

En diversos sectores de la vida civil, las mujeres consiguieron conquistar un significativo espacio que les había sido negado hasta mediados del siglo XX. ¿Cuáles son los avances que usted subrayaría en lo que se refiere a la participación de la mujer en las ruedas de capoeira?

Comienzo afirmando que, antes de llegar a las ruedas de capoeira, la mujer recorrió caminos diferenciados para convertirse en capoeirista y ser reconocida como tal. No es una novedad para nadie que la capoeira dejó de ser algo específico de los hombres, si es que algún día lo fue. Actualmente, hay organizaciones de capoeira fundadas y encabezadas por mujeres, o incluso grupos, sobre todo en el exterior, en que las mujeres constituyen la mayoría de los practicantes. Sin embargo, también nos encontramos frente a un gran desequilibrio de representatividad cuando pensamos en el reducido número de mujeres que son promovidas por el sistema de graduación. Hemos visto grupos que, basados en ciertas “tradiciones” que ellos crearon, afirman que las mujeres no pueden tocar el gunga o “dirigir” una ladainha, aún cuando este conocimiento les sea exigido diariamente en los entrenamientos y otras enseñanzas de la capoeira. Siendo la rueda de capoeira el espacio de presentación de la identidad, fuerza y competencia de los grupos, al contrario del ejercicio de la autonomía, las mujeres vivencian situaciones diversas de opresión y violencia, concreta y simbólica, llevándolas a la formación de varios colectivos, en diversos países, que actúan estimulando debates y constituyendo redes de aprendizaje y de solidariedad diferentes. En este sentido, tenemos que entender que la capoeira está en permanente diálogo con la sociedad que la rodea, como siendo la “pequeña rueda” dentro de la “gran rueda”, y que las luchas de las mujeres en la sociedad también son vividas en la práctica de la capoeira.

¿Cuáles son los obstáculos que también deben ser vencidos por las mujeres en la capoeira?

Quizás éste sea un buen momento para modificar la perspectiva de esta cuestión, preguntando: ¿cuáles son los obstáculos que necesitan ser vencidos por la capoeira para integrar de manera respetuosa y calificada la presencia de la mujer? Así, podemos tener presente dos temas relevantes: la diversidad y la construcción del derecho a la equidad. Ese es un desafío que la capoeira debe asumir, tomando en cuenta que la presencia femenina va desde el desarrollo de los conocimientos que definen las exigencias específicas, como movimientos, toques, cantos, historia y filosofía de la capoeira, etc., hasta su incuestionable capacidad de organizar y conducir grupos, considerados bajo el aspecto de organizaciones culturales, educacionales y políticas, tanto en el interior de la práctica de la capoeira como en los debates con los movimientos sociales más amplios. Mientras tanto, para avanzar, es necesario entender que la capoeira necesita incorporar nuevas miradas sobre su diversidad estética. De la misma forma que entre los grupos tradicionalmente conducidos por hombres existe una diversidad estética muy acentuada, para definir e indicar la identidad de cada grupo, de cada mestre, también es así que las mujeres buscan ser valorizadas, integrando un nuevo escenario, y no necesariamente reproducir conceptos (incluso corporales) que no constituyen códigos femeninos.

Es común oír que la formación del alumno de capoeira debe ser global, es decir, abarcar no sólo sus elementos técnicos y físicos, sino también su formación moral y ética. ¿Cuáles son los valores que la capoeira puede desarrollar en sus practicantes?

Primeramente, la capoeira debe ser presentada a la persona que busca ser iniciada en su práctica. Esto es así por ser la capoeira una práctica comunitaria (me refiero a la capoeira Angola), sus aspectos históricos y filosóficos son necesarios para la formación de la identidad del grupo. O sea, un buen comienzo es ubicar tanto al grupo como a la persona en su red de pertenencia. A partir de ahí, valores como jerarquía, ancestralidad, cooperación, respeto a las diferencias, etc. pasan a ser considerados como valores que sitúan a la persona en la propia comunidad. Aquí, es importante reafirmar el carácter formador de la capoeira, convirtiendo al hecho de ser capoeirista en algo que incluye, además de aptitudes corporales, musicales, una conducta que da testimonio de los conocimientos orientados en su grupo.

Desde su punto de vista, ¿cuáles son las virtudes que un buen capoeirista debe tener?

Ginga, capacidad de ser flexible también en la “gran rueda”. Apertura para mantenerse en formación. Responsabilidad en la elección de las enseñanzas, con miras a su formación integral como capoeirista. Ejercicio permanente de la tolerancia y aceptación. Respeto a las diferencias.

La capoeira se convirtió en una actividad muy popular en todos los continentes. En su opinión, ¿a qué se debe este éxito? ¿Qué piensa usted de la internacionalización de la capoeira?

Creo que la capoeira mantiene actualizada el alma por la juventud. Ella produce campos individuales y colectivos de expresión que son muy atractivos por su plasticidad, musicalidad y otros aspectos de formación grupal. Eso ha sido evidenciado en la medida en que niños, jóvenes y adultos de diversos orígenes, culturas, clases sociales se entregan a sus enseñanzas, buscando reconocer sus redes de pertenencia, cuyas matrices se encuentran en Brasil, y creando un fantástico mosaico humano capaz de unir a personas que muchas veces estarían separadas por las desigualdades y conflictos con que varias de esas diferencias son tratadas en el contexto político mundial. Por otro lado, es importante que esos nuevos capoeiristas reflejen y reconozcan el sentido histórico y político de la capoeira para que ella no adquiera nuevos contornos de folclorización, o sea, entendida por procesos de simplificación deportiva. Finalmente, no es la mayoría de los capoeiristas que quiere ver a la capoeira convertida en un deporte olímpico. De la misma forma, la capoeira debe mantenerse relacionada con su pasado como forma de garantizar su permanencia en el cuadro de las luchas de los pueblos negros en Brasil, por la conquista de la libertad.

¿Cuáles son los retos que la práctica de la capoeira enfrenta en el mundo contemporáneo?

Librarse de nacionalismos, culturalismos y otras formas de intolerancia que alimentan racismos, sexismos y xenofobias. Impedir que sean incorporadas a la práctica de la capoeira las violencias políticas que buscamos eliminar en la “gran rueda”. Continuar promoviendo la construcción de la libertad y de la equidad y a pesar de su inserción mundial, reflejar sus procesos de masificación.


Esta entrevista fue publicada en la revista “Textos de Brasil” Nro. 14, editada por el Ministerio de Relaciones Exteriores de Brasil.

Lola Solá
29,30 y 31/10 C.C. Torcuato Tasso, Defensa 1575, San Telmo / 22hs/ $40 / Dolores Solá, cantante del grupo La Chicana, graba su primer disco como solista “Salto Mortal”

Tomassini Reinaudo
4/11 Teatro Cervantes, Libertad 815, Capital / 17 hs / $5

Tango de Miércoles Presenta: Dolores Espeja y Trío Covacevich Alem Purió
4/11 Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital / 21:30 hs / $15

Proyecto LCB
6/11 Espacio Tucumán, Suipacha 140, Capital / 20:30 hs / $15

Noelia Moncada
6/11 Sala Lavarden, Mendoza y Sarmiento, Rosario, Santa Fe / 21:30 hs / $25

Jacqueline Sigaut con Nazareno Altamirano - Antigua Fray Pimiento Orquesta - Mary Adami y De espaldas al Río
6/11 Fiesta Tanguera, Soler 3317, Capital / 22 hs / $12

Claudia Levy
7/11 Sanata Bar, Sánchez de Bustamante y Sarmiento, Capital / 23.55 hs/ Entrada gratis

Tango de Miércoles Presenta: Maia Castro
11/11 Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital / 21:30 hs / $15

Jana Purita y Fierro Chifle
11/11 Bar La Forja, Bacacay 2414, Capital / 22hs / $25

Lidia Borda y Tata Cedrón
12/11 NoAvestruz, Humboldt 1857, Capital / 21 hs/ $35

Dolores Solá
12/11 Espacio Ecléctico, Humberto Primo 730, Capital / 21 hs/ $35

Hernán Lucero
13/11 NoAvestruz, Humboldt 1857, Capital / 21 hs/ $35

German Martinez Octeto
15/11 NoAvestruz, Humboldt 1857, Capital / 21 hs/ $35

Tango de Miércoles Presenta: La Biyuya
18/11 Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital / 21:30 hs / $15

Javier “Cardenal” Domínguez + Ariel Argañaraz + Hernán Reinaudo
18/11 La Peña del Colorado, Güemes 3657, Capital/ 21:30 hs / $15 / El flamante trío anticipa material de su 1° disco titulado “TRIO” en plena grabación. Abordan tangos clásicos, estilos criollos, milongas y temas de su autoría.

1º Festival Cooperativo de Tango Pitucos y Malevas: Diego Schissi Quinteto
19/11 NoAvestruz, Humboldt 1857, Capital / 21 hs / $35 / Pianista, compositor y arreglador, ha incursionado principalmente en los géneros de jazz y tango, donde radica justamente su particularidad, la de fusionar ambos géneros desde una óptica académica conservando, a su vez, un aire popular / www.myspace.com/diegoschissi

Diego Schissi Quinteto
19/11 NoAvestruz, Humboldt 1857, Capital / 21 hs / $35

Juan Tata Cedrón
19/11 Espacio Ecléctico, Humberto primo 730 / 21 hs / $35

1º Festival Cooperativo de Tango Pitucos y Malevas: Orquesta el Arranque
20/11 NoAvestruz, Humboldt 1857, Capital / 21 hs / $35 / Desde su formación en 1996, El Arranque ha ganado una gran reputación como la orquesta de tango más importante integrada por músicos jóvenes en todo el mundo./ www.orquestaelarranque.com.ar

Alfredo Tape Rubín y las Guitarras de Puente de Alsina
20/11 Espacio Ecléctico, Humberto primo 730 / 21 hs / $35

Orquesta Típica El Arranque
20/11 NoAvestruz, Humboldt 1857, Capital / 21 hs / $35

Tango de Miércoles Presenta: Monica Navarro
25/11 Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital / 21:30 hs / $15

DANZA
CAPOEIRA
MUSICA PERCUSION
MUSICA INSTUMENTOS VARIOS
CANDOMBE
YOGA
VARIOS


CLASES DE DANZA

Clases de danza africana y afro descendiente
El objetivo de las clases es proporcionar un conocimiento rítmico, motor, técnico y emotivo de contacto con las referencias de la cultura afro brasilera, africana y sus tendencias contemporáneas. La propuesta es el enriquecimiento del vocabulario expresivo y la apertura de un espacio de manifestación. Prof.: Marina Estévez / Percusión en vivo / www.balanzapena.blogspot.com / Consultas: (54 11) 4921-1732 // 1541639744 / marinaestevez56@hotmail.com

Afrodanza Creativa Y Danzas De Orixàs Con Marisa Nascimento (Brasil)
Es un concepto en el cual cada individuo, a travez de movimientos y danzas tradicionales desarrolla su mundo interno a partir de un lenguaje Corporal, No Verbal, formas, gestos, improvisación. Tanto el entrenamiento como en la improvisación, danzando diferentes energías, la experiencia va transformando nuestro cuerpo, nuestras ganas, nuestras fuerzas / maicha44@yahoo.com.ar / tel. 011-4433 6288

Danza Afro Fusión
Danzas tradicionales africanas y afroamericanas. Se trabaja a partir de algunos ejes presentes en ambas técnicas: disociación, movilidad articular, ritmo y expresividad. Partiendo de la interpretación de las energías de la naturaleza, se recorrerán los diferentes arquetipos y ritmos, sumando a los aspectos tradicionales, los que se despierten en cada uno. Las clases comienzan el día Sábado 8 de agosto de 14.30 a 16 hs. en Espacio Urbano, Acevedo 460. Para mas información 4639-9866 ó 15 5782-7147, o por correo a barbiturica_77@yahoo.com.ar

Ile Cultural / Danza Afro, Ritmos de Candomblé y Capoeira Angola
Danza Afro: clases grupales para aprender a bailar utilizando técnicas no tradicionales; Talleres anuales, Seminarios, Jornadas intensivas / Percusión: clases individuales y grupales de ritmos de Orixás / Candomblé (culto tradicional afro brasilero) Naciones Keto, Jeje & Angola; Material de apoyo, canciones (fonética y traducción) y aspectos de la danza. / Capoeira Angola (danza lucha ritual afro brasilera); toques de berimbau, cantos, fundamentos históricos y culturales. / Informes e inscripción: Ile Cultural: 4923 - 3385 / Danza Afro: Marcela Gayoso - info@afroendanza.com.ar / www.afroendanza.com.ar / Ritmos de Candomblé y Capoeira Angola - Coordinación: Mauro Mazzarella - espiralcuantica@gmail.com - www.ritmosdecandomble.blogspot.com

Danza Afro con Marcela Gayoso
Para aprender a bailar utilizando técnicas no tradicionales. Clases dirigidas a incorporar los elementos característicos de la danza afro a través de un intenso entrenamiento físico y expresivo que apunta a investigar las formas de estas danzas con su contenido simbólico. Trabajamos en base a mitos y leyendas de origen africano. Dirigido a principiantes (no se requiere experiencia previa en ninguna actividad), intermedios y avanzados (requieren alguna experiencia en danza afro). Talleres anuales, Seminarios, Jornadas intensivas. Contactate con Marcela Gayoso llamando al 4923-3385 / 116-961-3385 o escribiendo a info@afroendanza.com.ar / www.afroendanza.com.ar

Clases de Danza Afroamericana por Cintia Dattoli
Trabajo sobre la danza de los Orixás y sus devinientes expresiones populares. Lunes y Jueves 19:30 hs. Sarmiento 3096, Abasto. Arancel: $60 el mes, una vez por semana. $80 el mes, dos veces por semana. Contacto: 3530-2758 / cintiadattoli@yahoo.com.ar

Clases de danzas Africana
Nos hemos olvidado de nuestro cuerpo. El sedentarismo caracteriza nuestra vida, afectando la salud y el equilibrio físico, emocional y mental. Se ha perdido el contacto con el rito, con la naturaleza y por ende, con uno/a mismo/a. Este curso invita a generar e integrar un espacio en el que el cuerpo sea protagonista para liberar la mente de la rutina diaria, fortaleciéndolo y dándonos la posibilidad de que sea un medio para la comunicación. La propuesta es religarnos con nuestra esencia a través de la danza. Buscando la intensidad de cada elemento en nuestro movimiento, recreando mitos y leyendas que nos abren las puertas de lo arquetípico, imágenes primigenias que configuraron y aún configuran nuestro inconciente. Así, desde el lenguaje del cuerpo, proponemos construir la visibilización y comprensión de la cosmovisión africana y afro-latina, parte fundamental de nuestra identidad latinoamericana. Miércoles de 19 hs a 20:30 hs, Sábados de 14 hs a 15:30 hs. Lunes de 10:30 hs a 12 hs en Gualeguay 367 (a cuadras del parque Lezama) sandra.e_m@hotmail.com / lanegrasandunga@hotmail.com / Sandra Medina 4230-9170, 156367-6410

Danza Afro con Laura Rabinovich
Las clases se focalizan en el aprendizaje de las danzas afro-brasileñas, tanto en las de origen religioso (danza de orixas) como sus derivaciones y adaptaciones en las danzas de los blocos afro, afoxés y afro-bahiano. Los objetivos principales son: el entrenamiento (fisico y expresivo) del movimiento y la adquisición de las técnicas corporales propias del afro. Por medio de la investigación coreográfrica de las posibilidades expresivas y conceptuales de estas danzas se abren nuevos caminos a la creatividad / Prof. Laura Rabinovich / Danzario Americano , Guardia Vieja 3559 martes y jueves 11:30, martes 20 hs, Viernes 10 hs y sabados 17:30 hs / CC Borges , Viamonte y San Martin: Lunes 18:30 hs / Axe do Bom, Sanchez de Bustamante 730 Viernes 16 hs / 4779 2348 laliafro@yahoo.com / www.laurarabinovich.blogspot.com

Taller de Danza Afro
Taller de danza afro para principiantes sin experiencia en la actividad: grupo a: Lunes de 17 a 18:45 hs; grupo b: lunes de 19 a 21 hs. C.C. Roberto Santoro, Giribone 1931. Inscripcion: lunes a viernes de 17:30 a 21 hs. en la misma direccion del centro cultural. Marcela Gayoso (Talleres Gratuitos del PCB)

Clases de danzas Afrolatinoamericanas por Cecilia Benavidez
Martes y Viernes a las 20 hs. Salas Raggio, Corrientes 4672 y Angel Gallardo. Durante el mes de Marzo las clases se desarrollaran en estas salas hasta la reapertura del Centro Cultural Ernesto Sabato. La propuesta de trabajo para este mes es la de entrenamiento de la tecnica de la Danza afro y Composiciones coreograficas a partir de las danzas religiosas y populares de la cultura afrolatinoamericana. Costo mensual dos veces por semana $100 y una vez $70 / afro.cecibenavidez@gmail.com / cecibenavidez@yahoo.com.ar

Clases de Danza Afro - Ezequiel Barrios
El curso tiene como objetivo poner el cuerpo en movimiento a partir del ritmo. Como base para esta tarea se tomarán pasos de danzas afrobahianas (de orixás) y tradicional africana de Senegal, combinados con elementos técnicos propios de la danza contemporánea. Se trabaja durante toda la clase la conciencia corporal y el dominio del espacio. Se incorporan en cada paso imágenes disparadoras relacionadas con los cuatro elementos de la naturaleza: agua, fuego, tierra y aire. El material propuesto es propio de una danza teatral. Sobre el final se incorporan ejercicios que incluyen improvisación que permiten utilizar los elementos técnicos dados, poniéndolos en acción en el diálogo con la música. Profesor: Ezequiel Barrios. Casa Abasto: Martes y Viernes de 19:30 a 21h. Percusión en vivo. Centro Kultural Trivenchi: Lunes de 18 a 19:30, Miércoles de 17 a 18:30 www.EzequielBarrios.com.ar, kekobarrios@gmail.com 15 6528 1935 // 4362 0120

Taller de ritmos caribeños y baile urbano
Talleres en Facultad de Ciencias Económicas. Mambo, Chachachá, Merengue, Bachata, la Rueda de Casino, el Son y la Timba. Fusión de estos ritmos caribeños con otros bailes urbanos contemporáneos como el Reggaeton. Pasos bailables por género o ritmo. Diseños coreográficos sobre la base de los diversos bailes. Análisis teórico-práctico de las interrelaciones entre los ritmos caribeños, bailes urbanos contemporáneos y las danzas Afro. Desarrollo del estilo personal del bailarín o bailador. Improvisación danzaria. Pasillos ornamentales. Miércoles 17:30 en Fac. de Medicina (UBA) Paraguay 2155 (Subsuelo) e/t Junín y Uriburu / Pro-Instructor: José A. Más (Toni Morumba) (Talleres Gratuitos)


CAPOEIRA

Capoeira Angola Grupo TMA (Terreiro Mandinga de Angola) de Buenos Aires
Arte ancestral de origen afro brasilero que combina en forma ritual juego, expresión corporal, técnicas de lucha, canto, percusión y poesía. En nuestras clases abordamos la enseñanza de los diferentes ritmos y cantos tradicionales sin descuidar los aspectos históricos y culturales. Práctica grupal que no requiere experiencia previa en ninguno de sus aspectos. Los instructores estamos formados por el maestro Pedrinho de Caxias, de Rio de Janeiro / Clases: Lunes 18 a 20 hs, Casa Abasto, Anchorena 632 / Martes: 10 a 11:30, CC La grieta, Adolfo Alsina 2143 y de 10 a 12:30 hs, ile Cultural, Parque Chacabuco / Miércoles 18 a 19:30 hs, Blanco Encalada 2848, Belgrano / Jueves 18 a 21 hs, C.C. La Paternal, Caracas 1249 y de 21 a 23 hs, C. C. La grieta, Adolfo Alsina 2143 / Viernes 18 a 19:30 hs, ile Cultural, Parque Chacabuco / Sábados 11 a 12:30 hs, Blanco Encalada 2848, Belgrano / Arancel $80 una vez por semana $120 dos veces por semana excepto Jueves CCLP (Gratuita) Información: www.capoeirangolatma.blogspot.com, capoeirangolatma@gmail.com 4923-3385

Taller de Capoeira Angola
La Capoeira Angola es una expresión artística y cultural afrobrasilera que integra danza, percusión y cantos. Dentro del movimiento propone la posibilidad de comunicarse cuerpo a cuerpo a través de la improvisación, poniendo en juego la astucia, la picardía y la danza. Dictado por Dinah Schonhaut. Jueves de 17.30 a 19 hs. Arancel $60 mensual. En Siete Octavos, Guatemala 5621 entre Fitz Roy y Bonpland, Palermo / info@sieteoctavos.com.ar / www.sieteoctavos.com.ar / 4764-6560 / 15-4980-1218

Taller de Capoeira Angola
Movimiento + improvisación + juego + danza + lucha + música + cantos + historia / Miércoles 17 hs, Chile 1331, San Telmo / 15-6878-3083 / La capoeira angola es una expresión artístico-cultural afrobrasilera que no puede reducirse a las categorías que designan los géneros artísticos occidentales. No es una danza, ni una lucha, ni un género musical, es un Todo que no se puede definir por la suma de sus partes. Se origina en Brasil, con los esclavos traídos de África, quienes a través de su propio cuerpo (casi única posesión) generaron esta forma de resistencia a un poder opresor y deshumanizante. En la actualidad la capoeira Angola se practica en varios continentes y, en muchos de los casos, intenta reivindicar un lenguaje alternativo que, además de contar su historia, invita a las personas de cualquier condición social, sexo y edad, a que conozcan formas diferentes de expresión y conocimiento que siguen vigentes y que contribuyen al enriquecimiento de las múltiples maneras con las que los humanos nos relacionamos con los otros y con el mundo.


CLASES DE MUSICA PERCUSION

Clases de percusion para todos los niveles por Fernando Avruj
La idea es aprender los diversos instrumentos que integran un set de percusion y sus diferentes tecnicas entendiendo el lenguaje de cada uno de los tambores: congas, bongo, timbales, cajon, tambores de candombe, Samba reggae, accesorios y otros / Clases individuales y grupales. Cada clase es de caracter practico y/o teorico, Tecnica, independencia, manejo consiente del peso del cuerpo y los diversos sonidos en el tambor para poder tocar los distintos ritmos (Rumba, merengue, salsa, ritmos en 6/8, etc) y para aprender todo lo que respecta tanto a la cuestion folclorica (afrocubano, rioplatense, peruano, etc) como a la fusion (rock, reggae, funk, jazz, soul y mas). Proveo tambien de material didactico escrito, audiovisual y esta la posibilidad de aprender lectoescritura si se necesita.A partir de septiembre arranca el taller grupal de ritmos latinoamericanos los dias miercoles a las 19.30 hs. / Las clases se dictan en mi sala en el barrio de flores (Nazca y gaona) y tambien voy a domicilio. contacto: fernandoavruj@gmail.com / 154 026 9398 / 4586 3991 / myspace.com/feravruj

Percusión de Africa con Ari "Arafan II" Sender
El objetivo es el transmitir parte de una cultura, un lenguaje musical, una manera de organización sonora, un sistema de aprendizaje vivenciado por Ari “Arafan II” y transmitido por su maestro Arafan Tourè, Gran Maestro de Percusiones de "Les Ballet Africains" , "Ballet Nacional Djolibà" y solista del grupo Fatala. Técnica de manos, ritmos tradicionales, fundamentación teórica de la función y pertenencia de cada uno de ellos, transmisión de Enseñanzas del Maestro, Ensambles y arreglos y llamadas, etc. En sus 5 experiencias africanas (4 viajes y 1 visita del maestro a argentina), Ari tuvo la oportunidad de aprender, comprender y practicar la relación "tambor-danza" con percusionistas del Ballet Africain, Ballet Djolibà... lo ritual en las aldeas de Boke, Katako y Wonkifon... y el carácter de la calle con los jóvenes de la ciudad / 011-4433 6288 / arafan2@yahoo.com.ar

Clases de percusión africana dictadas por Juan Pedrotta (Sai Sai Bumack)
Instrumentos: Djembe, Doun Doun, Sang Bang, Kenkeni - Metodo de enseñanza personal y el tradicional oral africano / Ritmos: Llamadas, arreglos unísonos, chauffe, solo, ecualización entre los tambores. Contenido: Técnica de cada instrumento, ergonomía (tocar sentado y parado sin lastimarse), afinación, vocabulario, lenguaje, improvisación, conceptos particulares de cada ensamble. Clases grupales e individuales – consultar 15-6201-8652 / 3527-6407 / juanpedrotta@gmail.com / www.myspace.com/saisaibumack

Taller de Música Tradicional Afro-Colombiana (Costa Atlantica)
Talleres Grupales o Individuales: Percusión: Tambor alegre, Tambor Llamador, Tambora y Maracas. Gaitas: Hembra y Macho / Música de Gaitas y Tambores: Gaita Corrida, Cumbia, Porro, Puya / Otros Ritmos tradicionales: Mapalé, Garabato, Tambora, Bullerengue / Todos los niveles, No es neceserio tener instrumento. Por favor consultar ante cualquier inquietud. Consultar tambien por reparación de instrumentos colombianos / guaiamestiza@gmail.com / www.myspace.com/guaiamestiza / (011) 15-6514-3161 / Gustavo Perez

Clases de cajón por Diego Cueto
(La Percutora,Polentaitum,) técnica, lectura, ritmos tradicionales con cajón y el cajón adaptado a otros géneros musicales (rock, candombe, samba, folklore argentino, tango, milonga). El cajón como batería. Incorporación del cajón al sets de percusión (combinaciones entre cajón y congas o cajón y batería)
Tambien clases de congas, batería, accesorios y entrenamiento ritmico para músicos, cantantes y bailarines/as / diegofcueto@yahoo.com.ar / 4554 4753 o 156-716-3190

Talleres de Chaguoró Percusión
4 de abril 17 hs comienza el taller de Samba y Batucada en el predio Gorki Grana (Santa María de Oro 3530, Castelar sur) profesor Sergio Pesse, asistente Matias Trebino. El sábado 4 de abril a las 17hs comienza el taller de Percusión Afroamericana en la UGC nº2 de Haedo, "La Antigua Imprenta" (Estrada y Rivadavia, a la salida del túnel) profesor Agustin Strizzi, asistente Francisco Succi. El sábado 4 de abril a las 19hs se abre la convocatoria a participar de la Comparsa Chaguoró Candombe, los sábados a las 19hs en el predio Gorki Grana (Santa María de Oro 3530, Castelar sur) direccion de esnsayos a cargo de Miguel Britez, Nicolas Cogan, Facundo Ferreira. Sabado 2 de Mayo comienzan ensayos de Chaguoro ensamble latinoamericano, en lugar a confirmar, a cargo de Facundo Ferreira, ayudante Nicolas Vidal, asistente Edgar Sandez. Talleres dirigidos por Facundo Ferreira y promovidos por la Secretaría de Arte y Cultura de la Municipalidad de Moron. Para informarse pueden escribir a arteycultura@moron.gov.ar (Talleres Gratuitos)


CLASES DE MUSICA INSTRUMENTOS VARIOS

Cantos Andinos y Afroamericanos
Cantos Andinos y Afroamericanos. Clases grupales e individuales. Técnica vocal, integración del cuerpo en movimiento / Prof: Mariela Cusa / marielcusa@hotmail.com / 4552-1101

Taller de Repertorio Tango con Gabriel El Sayer
Para personas que cantan y quieren armar o revisar un repertorio dentro del estilo Tango y desarrollar comunicación en el escenario con un "músico en Vivo". Un espacio de expresión donde poder desarrollar, probar y mejorar aspectos específicos de la interpretación. Utilizo como herramieta de trabajo mi estudio de grabación. Gabriel El Sayer (Faljap, Rallentango, La Bagayera, Grupo del Cardenal Domínguez / gelsayer@yahoo.com / 4521-8648 / 15 6043-8621


CLASES DE CANDOMBE

Taller Integral de Candombe (montevideano) en IMPA
Este taller busca explorar y desarrollar el Candombe de raiz montevideana de forma integral: Desde los diferentes toques de tambor (Chico, Repique, Piano y Bombo) y su estructura de comparsa; su danza y sus personajes tradicionales; sus fundamentos y raíces; hasta su importantísima función social en el presente. Considerando al Candombe (en todas sus expresiones) no como un simple género musical, sino como una profunda y compleja manifestación cultural de raíz africana, presente en toda la zona de influencia del Río de la Plata. Para participar del taller no hace falta conocimientos previos de ningún tipo. Es necesario llevar tambor, aunque no es un requisito excluyente. Desde este 3 de junio del 2009 los miercoles de 19 a 22hs.
Inscripcion: LUNES – MIERCOLES – VIERNES de 15 a 18 hs. en IMPA: QUERANDIES 4290 (entre PRINGLES y RAWSON) / Consultas a fernando_ezequiel@hotmail.com

Taller de Candombe
Aprende los tres tambores: chico, repique y piano. Teoría, técnica y práctica en comparsa. Danza y personajes de candombe 4633 5515 jchtus@hotmail.com

Clases de Candombe en La Plata
La Escuelita de Candombe. Aprende a tocar candombe, los tres tambores que forman el ritmo (chico, repique y piano) / Variaciones rítmicas, cortes, diferencias de estilos, técnica / Acercate a la escuelita gratuita en La Plata destras de la vieja Estación Provincial (17 y 71) del Barrio Meridiano V todos los miércoles de 18 a 21 hs. (Talleres Gratuitos)


YOGA

Clases de estiramiento con principios de Yoga
Conectate con la salud de saber que te estás cuidando. Todos los lunes y miércoles de 20.30 a 21.30 hs. Prof. Gabriela Ortíz 4773-8280 / 15 5626-5649 gabrielaor74@yahoo.com.ar


VARIOS

Centro Cultural Alberto Olmedo
Percusión inicial martes 18 a 21 hs / Percusión grupo Matizambo viernes 18 a 21 hs / Canto lunes 18 a 21 hs / Guitarra y ensamble martes 18 a 21 hs / Centro Cultural Alberto Olmedo, Caballito, Luis Viale 1052 lun a vier 18 a 21 hs / 4581 8369 ccalbertoolmedo@hotmail.com (Talleres Gratuitos)

Taller de construcción de Instrumentos de Percusión Africana IMPATUM
Con paciencia y dedicacion te enseñamos a armarte tu instrumento en pasta de aserrín y cerámica. Tenemos varios diseños y una excelente terminación del instrumento. Tenemos una única cuota mensual de $50 ya que el grupo no tiene fines de lucro y además en la cuota están incluidos todos los materiales y herramientas / 156-354-1432 / info@impatum.com.ar / www.impatum.com.ar

Taller de Artes Plásticas
Clases de dibujo, pintura y escultura. Prof. Cristina Fazzito (Gandaia). Martes y jueves de 19 a 21.30 hs cfazzito@yahoo.es / www.gandaia.com.ar