quilombo ! arte y cultura afro
Abril 2010 N58 buenos aires | web | contacto

 

 Editorial
 Tango: Palo Pandolfo y el Ritual Criollo
Actualidad: grupos afro en la marcha del 24
Capoeira: entrevista a Mestre Pedrinho
Candombe: Cómo se influyen lo masivo y lo popular
CD+DVD del mes: Eva Ayllón canta a Chabuca Granda
Q! Difunde

Agenda Afro   Agenda Reggae   Agenda Tango   Agenda Jazz   Seminarios  Talleres

Editorial
E F I M E R O
Dinah


Un mundo en distorsión, reconstruyéndose o reinventándose, desapareciendo detrás de cada paso. No hay formas limitantes o duraderas, no hay tiempo que encuentre un antes ni un después, ni que impere en el aquí y ahora. Una verdad naciendo detrás de cada pupila, un pensamiento informe, inconforme, imposible de ordenar en el estante de una biblioteca. Nada parecido a nada, nada mal hecho, nada a medias. Lo existente cobrando la vida de lo absoluto. El comienzo de ver.

Con el miedo y la convicción de dejar a un costado lo conocido, con la ansiosa curiosidad de recurrir al tiempo para completar el cuadro que estoy pintando, o en el que estoy siendo pintada. Con todo eso, procuro una brecha que me permita pensar el mundo por mí, para que se erija difuso o diáfano, como la luz del sol en el otoño. Qué difícil es ‘hablar en argentino’, dijo alguien que quiero, aludiendo a traducir sin vueltas lo que uno ve con sus propias pupilas. Verlo así y afirmarlo así, como es.

Sin perder de vista lo múltiple que puede ser el mundo, nos movemos entre planos, niveles y texturas diferentes. Sin saber del todo el camino, resbalamos entre los bordes que aparecen entre una cosa y otra. Dejándonos caer, encontramos el instante y la forma única que le pertenece. Ya no hay otro igual, ni su expresión. Solo presente sin tiempo ni lugar.


quilomboredaccion@gmail.com

Pensar el Tango XIV | Palo Pandolfo y el Ritual Criollo
Entre las voces del pasado

Carolina Di Palma


Palo cuenta que su última producción es política porque intenta develar un misterio, el misterio del amor, que es el gran misterio, el amor en la vida, el amor en la política. Que está entre un “pesimismo militante anarco solidario, medio chimango chamánico solidario, proindigenista, anticolonia y anti español” y que su poesía surge de los ancestros, del espíritu de la tierra. Alguien que observa que el rótulo que le pusieron de poeta lo mantuvo lejos de la masa, “algo así como lo que le pasaba al Pitufo Filósofo”. Y que dice que “el tango es mucho más rock and roll que el rock”.

Pandolfo, uno de los grandes del rock que dice estar cada vez más tanguero. En su último disco, Ritual Criollo, introduce el tumbado afroporteño, milongas, tangos, chacareras, candombes, milongón y árabe español. Arte y militancia del Palo Pandolfo, que cree que la palabra es liberadora, que la catarsis es posible con ritmo y que adhiere a la idea de que la única revolución posible es la de la belleza.

¿Por qué el tango?

Surge desde lo intuitivo, desde lo inconciente, desde una fiesta o tarde cualquiera. Uno abre una puerta al momento de componer y deja que entre algo, algo que esta sonando. En ese juego es que surge el tango, el vals, la chacarera, la milonga, el milongón, el tango, el candombe. 

Es la música de ancestros, una voz que está en el espíritu de esta tierra, la mezcla de razas de hace 200 años, pueblos originarios, los gringos, los esclavos, el criollo, el mestizo, la inmigración del 19, la inmigración polaca, alemana, italiana, española,  esta mezcolanza de razas que es América. Esa rítmica, lo africano con lo criollo, lo español con lo italiano. Existe una raíz espiritual, es una forma de decir que está en el ADN de la cultura argentina. Si uno se abre, como un espiritista, dejas entrar esas voces del pasado.

La tradición oral, el canillita de Rivera Indarte y Rivadavia silbaba tango, así entraba en el subconsciente, es la cultura propia de nuestra generación.  La percepción de los ancestros es un trance en el momento de la composición, ahí surge Sangre, el Deseo de Evita. La creación es automática, se genera desde un gesto inconciente más vinculado con lo espiritual que con lo cultural.

¿Cuándo comenzaste con el tango?

Cerca del año 85, practicaba canto. Los tangos son pequeñas áreas, conseguí las partituras para estudiar, tenia 19 años, adapté las partituras de piano a las de guitarra, la vocalización, las notas y un día estaba cantando tango, quedé impregnado. Puedo ir a más atrás, la señorita Porota, mi profesora de música en el colegio Urquiza nos enseñó Sur y Vida Mía. Luego estudié a Trolio, sus composiciones melódicas re locas, ahí quede atravesado. En los 90, armé Los Visitantes, Tanta Trampa era un híbrido del rock y de la rítmica rioplatense porteña, de Piazzola introducimos el 3 3 2. Compuse lo que compuse y fui y lo toqué. No era muy bien visto pero me sale lo que sale. A lo hecho pecho. Aires criollos varios. Podía elaborar un discurso, una obra vinculada a la resistencia cultural. La idea era plantarse contra tanta infiltración extranjera desde la década del 50, hasta los década del 60 con Los Beatles, y los amo, pero yo soy yo, no soy Liverpool, soy Buenos Aires.

¿Por qué decís que estás cada vez más tanguero?

Porque el tango tiene la fuerza de lo ancestral, que surge de la tierra, del espíritu. El rock fue tomado por el movimiento hippie, el amor libre, la paz, la vida en comunidad, la vida en la naturaleza, defiendo al tango desde esa psicodelia, el tango es más rock and roll que el rock, tiene que ver con la tierra, con la raíz argentina. Pasa por ahí la transformación psicodélica de la realidad.

¿Por qué decís que Ritual Criollo Disco es un disco que intenta develar un misterio?

Digo que es así y por lo tanto es político, porque devela un misterio. El amor es el gran misterio, el amor en la vida, el amor en la política, el gesto de correr un velo, de la palabra liberadora, del ritmo con catarsis.

¿Qué sabés del tango y lo negro?

Los primeros compositores como por ejemplo Gabino Ezeiza eran negros. En 1870 compone el tango Carmen de Patagones que contaba la historia de cómo liberaban esclavos en ese lugar luego de robar un barco. Él era afrocriollo. Hay grabaciones que datan de 1907 en cilindros metálicos que registraban la voz. Fueron negros, es de raíz africana. Gavino era un negro que hablaba en bonaerense. La nena rubia quería bailar el tango con los negros. Son los famosos payadores. Gardel afana de Gavino pero Gavino es otra cabeza, es otro universo. 

¿Qué significa que vas en la búsqueda de lo popular? ¿Qué es lo popular?

Lo ancestral, la tradicional oral, lo que va por un fogón, lo que se canta en un asado, lo que la gente canta, lo que es transmitido de boca en boca. Nosotros tenemos íconos como Gardel, Piazzola, Borges, Yupanqui. El último es el gran ejemplo de lo trascendente profundo y popular. Músico, performer militante: no era simple, era complejo. Su forma del ver el mundo era compleja, iba desde los más profundo a lo simple. 

¿Por qué decís que el bandoneón es identitario?

Es sospechoso que ninguna banda de rock tenga un bandoneón siendo hijos de Troilo y Piazzola.  Creo que hay que mezclarlo con la guitarra y la batería. Me da bronca que no haya pasado eso mas allá de Almendra o Alas. Quisiera desde mi banda poder hacerlo. Matias Juanatey, bandoneón, estudia con Mederos, Raul Gutta, en batería y percusión, y Gustavo Semmartin, en el bajo y contrabajo. 

Contanos cómo compones

Creo desde la experimentación. Tengo la guitarra y el grabador, afino la guitarra. Cuando uno afina la guitarra se afina a sí mismo, abro la boca, abro los dedos y veo qué pasa. De un solo tirón creo. Me tiro a la pileta con todo y que salga lo que sea. Hace dos años empecé a componer así. Tiene que ver con el surrealismo y con la payada, no hay nada más cantable que cantar algo. La música es una cosa netamente inconciente, es vibración pura, es invisible.

¿Por qué todo el mundo te conoce como trovador de culto?  Estás en el imaginario de la gente pero no tanto en los medios masivos. ¿De dónde saliste Palo? ¿Estudiaste en la academia?

Me formé solo, leyendo. Me introduje en el mundo de la literatura, empecé a leer todo lo que pude y no pare más. Además, en plena dictadura Charly decía que lo único que se podía hacer era ir al cine y eso hice, veíamos cine europeo y nos abrió la cabeza. Escuchaba Pescado Rabioso, Génesis y Gabriel.

Agradezco a la vida que haya tenido esta carrera, cuanto más grande, más me gusta el bajo perfil, más rechazo me causan los personajes públicos. Me vuelco a lo intuitivo, no tengo compañía discográfica, no tengo marketing. Sólo tengo un grupo humano que es mi banda, una pc y una tele. Es como ser famoso y desconocido. Lo que me mantiene lejos de la masa es el rótulo del poeta, es como el Pitufo Filósofo. Yo me bajé del aguante, yo no aguanto nada, no aguanto más.


carolina.dipalma@gmail.com

Actualidad | grupos afro en la marcha del 24
Una presencia despojada
de automatismo

Paula Picarel, Carolina Di Palma
 Investigación: Fernanda Mejía y Carolina Di Palma
Producción: Dinah Schonhaut y Paula Picarel
Foto: Emilio Delgado


El 24 de marzo pasado tambores y danza afro tuvieron una marcada presencia en la marcha. Ahí estuvimos, con los grupos que participaron, para contar qué sentidos encontraron en este espacio y de qué manera el contacto con el tambor, con el propio cuerpo, con el cuerpo del otro y con la calle, genera una nueva sensibilidad.

Esta vez, fueron más de 500 personas las que eligieron la cultura afro para marchar tocando/bailando en el marco del “Día Nacional de la Memoria por la Justicia y la Verdad”, en una marcha histórica, como lo es la del 24 de marzo en Buenos Aires. Eligieron lo que practican, un movimiento que crece en nuestro país como parte del entramado que constituye el espacio público, y ofrece nuevas formas de sentir y de ser, de interpretar y de actuar. Para lo no dicho, el grito del tambor; para la inexistencia de los cuerpos, la corporeidad de la danza. Estas prácticas ofrecen un decir a un espacio vacío que necesita recuperar la verdad.

Llegar a Plaza de Mayo este día es entrar en una multitud de personas, de carteles, de cánticos y de aplausos. En medio de la diversidad de expresiones, la participación del tambor anuncia la entrada de la agrupación H.I.J.O.S. (Hijos por la Identidad y la Justicia contra el Olvido y el Silencio) desde lejos, como para que nos enteremos desde el piso y en el cuerpo que llegan. El latido se acelera mucho antes de que podamos ver.

“La Chilinga” acompaña a esta agrupación desde el año 1995. En esta oportunidad, fueron cientos de tambores e hicieron bailar a un cuerpo de danza de más de 200 personas, comandadas por el grupo de danza afrolatinoamericana “Oduduwa”. La Chilinga es una escuela de percusión y danza que nació hace 15 años. La dirige Daniel Buira y desde sus comienzos estuvo ligada a las organizaciones de derechos humanos. Entienden el arte como una herramienta de integración social y cultural, y con sus tambores participaron también de muchos de los escarches a represores que realizó la agrupación H.I.J.O.S. El “toque de marcha” fue creado por la escuela para este día.

Los cuerpos cuentan la historia

Poner el cuerpo en esta marcha implica muchas cosas, se carga de significaciones. Se mezcla la ausencia de los cuerpos desaparecidos y el encarnarlos a través de la danza. Se muestra un cuerpo en movimiento, vivo e íntegro, a pesar de la represión… que hizo de los cuerpos, durante mucho tiempo, entes vacíos de expresividad. Convive la imagen del dolor corporal, con la unión, la fuerza y resistencia que se consigue cuando los cuerpos se abrazan unos a otros.

Unas 200 bailarinas de danza afro, vestidas de violeta, hicieron su danza con el cuerpo presente donde no hay cuerpo. El manto violeta y el sonido del tambor (el de la Chilinga, y el de “Choque Urbano”, que se sumó a la cuerda en ese momento) tuvieron de telón de fondo un sinfín de personas que desplegaban sobre sus cabezas la tradicional bandera de más de dos metros de ancho, impresa con las caras de los que ya no están. El largo mide la cantidad de desaparecidos.

Las bailarinas están cerca, se tocan y siguen la danza, hacen contar al cuerpo.  La danza de las bailarinas no fue azarosa, siempre guardó un sentido: quisieron homenajear especialmente a las madres/abuelas y su sabiduría para encontrar a los nietos perdidos, quisieron pasar la idea de “red” que se arma partiendo de la individualidad. “Nosotras teníamos algo para decir en ese relato colectivo, algo que no se estaba diciendo, o que necesitaba esa fuerza que nos puede dar la potente simbología de la danza de orixás. A veces, con un solo gesto, se sintetizan años de resistencia, de consignas, de discursos. Otras, la intención del gesto original es reapropiada por quienes la observan enriqueciendo sus significados”, dice Alejandra Vassallo, integrante de Oduduwa.

Arte militante

La cultura afro puede ser un espacio legítimo para opinar, para pedir justicia, para no olvidar. Muchos de los grupos que se han dado cita el pasado 24 se juntaron previamente a ensayar. Prepararon carteles de convocatoria, se pasaron información por mail, toques por “youtube”.Un verdadero encuentro de las herramientas informáticas contemporáneas con formas de aprendizaje tradicionales, como el boca en boca o la observación directa.

“Pa Cúmbiri” se autodefine como espacio multiartístico itinerante, que impulsa la expresión colectiva. Tocan tambores del oeste africano: djembe, dun dun, sang bang, kenkeni. Fue la primera vez que participaron como grupo en la marcha y realizaron una convocatoria abierta, a todo tamborero que quisiera unirse. “Lo más importante fue plantear un espacio para formar un gran ensamble de tambores africanos, apuntando la energía en no olvidar nuestra historia. Creo que a cada tamborero, al tocar con tanta gente marchando en repudio al golpe, le pasa algo muy particular, muy íntimo. Es el tambor el que habla... no lo podría explicar con palabras”, expresa Pedrotta, integrante de Pa Cúmbiri. Para marchar, propusieron dos toques, Liberté y Kuku. El primero se hizo luego de la emancipación de Guinea, en 1958, y tiene que ver con la libertad. El segundo, también es de Guinea pero se toca en varios lugares de África. Varía su significado pero se lo relaciona en general con la celebración.

Las manos tocaron sin parar, desde Lima y Venezuela hasta la Catedral. La columna reunió a cientos de tambores, participaron integrantes de grupos de percusión como Tam Tam, Saisai, Bumack, Dununba y Kambaya. Es de destacar que “Pa Cúmbiri” convocó, previamente a la marcha, a dos ensayos en el Planetario, y la elección no fue casual: allí realiza Oduduwa su convocatoria para bailarines, año tras año, desde 2005. Que otro grupo retome ese mismo lugar es elegir continuar, ligar, participar de un mismo movimiento. 

La calle

Los candomberos saben qué es eso de la calle, ese espacio público que es un lugar de negociaciones, de símbolos contradictorios, que modela formas de lucha y resistencia, que establece relaciones de poder. En esta dimensión que es la calle se asiste a un constante movimiento creativo. Y desde donde surgen, muchas veces, propuestas impactantes en torno a la participación social… es la acción directa del arte, que no puede evitar su originalidad.

“Tambores no callan” participa por tercera vez consecutiva en esta marcha. No son una comparsa, son gente que se junta a dar, cada uno, lo que tiene para dar. Y a recibir, del grupo, lo que este proyecta.
Dicen que la mayoría comparte la idea de que el tambor no está relacionado únicamente a la idea de fiesta, sino también a la de protesta y de resistencia. Piensan que el tambor es un instrumento y uno dice cosas a través de él. Según Diego Cueto, uno de los autoconvocados, “el acto de salir a la calle es político. Y hacerlo con candombe es doblemente potente, porque de alguna manera los tambores en la calle recuperan el sentido africano del arte como acción y no como recreación”.
No callaron, cuando arrancaron a tocar contamos 83 tambores. En seguida 84, 85, 86… luego de un rato ya eran como 100. No era sólo el toque, durante la caminata de tambores fluyó ese espíritu colectivo que los identifica como grupo. Eran un bloque de sonidos y manos y parches arremetiendo por la justicia, o por la memoria, o por lo que cada uno llenaba de sentido.

“Tumba La Tá”  participa en la marcha desde su formación como grupo. Este año, convocaron bajo la consigna “Tambores contra la impunidad”. Marcharon entre los partidos de izquierda. Venían por Roque Sáenz Peña haciendo ritmos afrobrasileros con sus redoblantes, panderetas y sonajeros. Casi finalizando su recorrido, el bloque de Tambores no callan desembocó, justamente detrás de Tumba La Tá. Sin palabras mediadoras, ambos grupos se saludaron con sus toques y se respetaron: ofrecieron silencio para poder escuchar los ritmos del otro, para luego recuperar la voz con el silencio de los que recién habían sonado.

“Vamo´ arriba los que luchan” era el grito en las bodegas de los barcos negreros. Y fue una de las frases que acompañó el mail que hizo circular un grupo de tamboreros y bailarinas, para autoconvocarse y salir tocando, unidos por las ganas de participar como candomberos, y no como individuos aislados o acompañando a un grupo partidario. “Marchamos mostrando lo que hacemos, lo que somos, con el candombe como identidad y forma de expresión”, explica Fernando Longobardi, uno de lo convocantes, que además apunta que “marchar tocando o bailando, estando ahí, implica involucrarse poniendo el cuerpo, compartiendo memoria, compromiso, alegría o repudio a través de lo que hacemos”. Este grupo también pasó los 100 tambores.

El 24 de marzo lanzó a las calles una masa expresiva despojada de lo automático e inércico que ha caracterizado desde siempre a las marchas políticas. Por eso, esta vez los números no expresan una cantidad que ostenta. Más bien, estas cifras manifiestan una presencia, cada vez más amplia, de gente que elige prácticas culturales afro para expresar su parecer u opinión. 


galacapoeira@hotmail.com
carolina.dipalma@gmail.com
quilomboredaccion@gmail.com
paupica@gmail.com

Capoeira | entrevista a Mestre Pedrinho
El mayor fundamento
es lo espiritual

Mauro Mazzarella


Venido de la famosa roda de Caxías de Río de Janeiro, Mestre Pedrinho fue –allá por la década del ’80- uno de los pioneros en la enseñanza y difusión de la capoeira Angola en Buenos Aires. Recién llegado a esta ciudad para el II Encuentro “Angola Nao Dorme”, Pedrinho comparte con nosotros algunas experiencias y reflexiones sobre la capoeira.

Como un eco de las clases de Pedro en el Centro Cultural Ricardo Rojas o en el Angola Bar, este “Angola Nao Dorme” promete convocar a gran parte de la galera porteña. La cita será para los días 24 y 25 de abril en el Club Atlético Paraguayo (Piedras 1676, San Telmo) y contará también con la presencia de la profesora Agustina Cobra Preta. Luego de 8 años viviendo en el exterior -primero en México y ahora en España-, el trabajo de este Mestre y de su grupo Terreiro Mandinga de Angola sigue viajando en el tiempo y madurando los frutos de las semillas que dejó caer aquí 20 años atrás.

¿Cómo fueron tus comienzos en la capoeira Angola?
La capoeira entró a mi vida a mis siete años de edad y me dio mucho poder de supervivencia. Porque Río de Janeiro es un lugar durísimo y me dio acceso al conocimiento de mi cultura, de mi origen. Me hizo entender que el hombre negro era diferente en aquella época y que la capoeira servía de estructura para sobrevivir, resistir al racismo y a otras cosas más. Por eso para mi la capoeira es vida y resistencia.

¿Cómo caracterizarías el rol que desempeña el maestro de capoeira de Angola?
La primera función de un maestro es ser responsable de la organización, el respeto, la moral, la integridad entre todos, la tolerancia. El maestro también pasa por fases de aprender a ser maestro, hoy yo estoy en una etapa donde percibo que el título de “Mestre” es tan poderoso, tan fuerte, que procuro cada día mejorar mi persona, mi personalidad, para poder sentir realmente que soy un maestro de capoeira. Porque ser maestro de capoeira es ser también un maestro de vida, es ser una persona especial para muchas personas, y un ejemplo. Eso es para mí un maestro de capoeira: un ejemplo y una continuidad.

¿Cuál es tu definición de capoeira Angola?
Para mi no tiene definición, sólo sé que la capoeira es buena, es buena para el ser humano, para trabajar la personalidad, para trabajar tu vida, para poder amar a los prójimos. La capoeira enseña eso, te enseña a defenderte de vos mismo, de las manías, de las emociones en las horas de debilidad… entonces la capoeira es indefinible porque ella es muy completa para uno mismo, sin hablar de los demás.

¿Creés que posee un potencial educativo para ayudar al desarrollo de las relaciones humanas?
Claro, ella hizo eso conmigo, ¡hablo por experiencia propia! La capoeira hizo eso conmigo. Yo fui una persona que no pudo estudiar, no tuve muchos recursos, ni apoyo de la sociedad y la capoeira fue todo lo que yo tenía. Es como dice el Maestro (Pastinha), que ella es “todo lo que la boca come”, todo lo que necesitaba me lo dio: mi conciencia como ser humano, mi educación como persona. Entonces está probado que la capoeira es una de las mayores formas de participación para la educación del ser humano, principalmente de las clases pobres.

¿Cuáles son “fundamentos de la capoeira”?
Para mi lo primordial es la parte espiritual. Primero espíritu, después la carne, después la materia, que es lo que llevamos encima de la carne. Para mi el mayor fundamento de la capoeira es el lado espiritual, alimentar al ser humano para que pueda tener un camino y después una encarnación mejor.

Ser capoeirista, entonces, ¿es como una forma de evolución espiritual?
Creo que si las personas tuviesen el valor de la capoeira, el mundo estaría mucho mejor, las personas estarían más felices, más seguras y con un camino espiritual bien auténtico y seguro. Para mí el primer fundamento -y el más importante- es el espiritual. Segundo, tenemos que conseguir parar de mirar a las personas, criticarlas y condenarlas, y mirar para adentro de nosotros mismos… para saber cómo mejorar y desarrollarnos con los demás seres humanos. Es un procedimiento más seguro, más real y más respetuoso. Y la “batería” -la parte musical- da toda información esencial, sensible, transmite lo que está dentro de uno mismo. Por eso doy mucha importancia a la música, procuro componer lo que siento para que los otros puedan entender que cada mensaje es una contribución muy importante.

¿Cuál es tu opinión sobre el color de la piel en la práctica de la capoeira?
Sé que hay muchos maestros de capoeira que no creen que un alemán pueda incorporar o sentir toda la cultura afrobrasilera como un brasilero. Pero si fuera así, entonces todos los brasileros deberían sentir esta tradición, porque muchos no la sienten. (Creo que dieron lugar para otras personas, para el argentino, para el francés). Para mí esas personas que tienen ese pensamiento de color o de país, si la persona es extranjera o no, son personas ignorantes, personas que son muy obcecadas de ambición porque ya saben el valor de ese mundo espiritual de la capoeira y quieren todo para ellos, y se tornan hasta radicales y comienzan a ofender a las personas, maltratarlas. Gracias a Dios, yo que no tengo mucho estudio, nunca tuve esa concepción.

¿Cuál es la relación entre capoeira y candomblé?
A mi modo de ver, la capoeira, el candomblé y otras culturas africanas, forman parte de una familia. Una nace de la otra, cada una precisa de la otra, cada una forma parte de la otra. Mucha gente no quiere admitirlo porque tiene otros intereses, políticos o comerciales, pero quién vive con la capoeira dentro del corazón no precisa investigar para saber eso.

Cuando una cultura distinta toma elementos de la capoeira para hacer otras manifestaciones, ¿está haciendo algo deseable o es algo que no debería suceder?
Hay mezclas constructivas y hay mezclas destructivas. Las constructivas son aceptables, porque la capoeira es libertad y el ser humano es libre para hacer lo que quiera consigo o con su vida. Yo tengo mi propia concepción que puede orientar si alguien me lo solicita. Si no, yo no voy a perseguirlo. Cada uno va a hacer su historia de la forma que cree que tiene que hacerlo, algunos procuran informarse, procuran orientación, otros no. Pero el mundo es tan grande, hay tantos países y tantos lugares…

¿Algún mensaje para los capoeiristas argentinos?
Quien se siente capoeira, antes de pensar en criticar o maltratar al prójimo, vaya y mire para adentro de sí mismo. Porque el mundo nos dio varias pruebas de personajes que entraron en la cultura afrobrasilera y aportaron mucho, como Pierre Verger o como Carybé. El ser humano tiene un poder que desconoce, se puede transformar en lo que quiera. Digo eso porque sale un hombre argentino, se apasiona por Bahía y se transforma en un bahiano. En Brasil hoy existen esas divisiones, personas que piensan que el bahiano es bahiano, el carioca es carioca, el paulista es paulista. Entonces, ¿cómo se explica que un argentino pueda transformarse en tantas personas y el brasilero que es el “dueño del hechizo” se mantiene dividido en categorías prejuiciosas? Cuando las personas piensen en criticar o desacreditar a otros, recuerden que el ser humano se puede transformar en lo que desea, la persona más linda del mundo, la más fea, la más dulce, la más amarga, la más perversa… depende de qué es lo que quieras hacer con vos mismo.


espiralcuantica@yahoo.com.ar

Candombe | Cómo se influyen lo masivo y lo popular
Dando el alma por una silla vacía
Ramiro Sáenz


Este año las llamadas de candombe de Montevideo reafirmaron su masividad con más de 80 mil espectadores en la calle y aún más seguidores a través de la televisión. La clásica discusión sobre si se ha perdido o no la esencia a partir de este hecho, es un campo que abre interrogantes. En esta nota, más preguntas para ampliar el debate.
 
Este año, haciéndole un gran ole a las lluvias, las llamadas de candombe volvieron a unir barrios Sur y Palermo en un espectáculo que, como otros años, no defraudó. El jueves desfilaron las comparsas que no concursaban y el sábado (el desfile era el viernes pero se pasó por la lluvia) todas las que sí. Por segundo año consecutivo resultó ganadora la Yambó Kenia, seguida por Elumbe y la C1080. Tres grandes que hace años se reparten los primeros lugares, dejando un sabor de injusticia ante el esfuerzo de las comparsas de menor renombre.

Es innegable que el espectáculo que imponen las comparsas es maravilloso. Unas puestas en escena grandiosas, con cuerpos de baile con más de 100 personas, llenas de lentejuelas y plumas. Cuerdas con más de 60 tocadores, decenas de banderilleros, trofeos y varias parejas de mamas viejas y gramilleros. Los temas que le dan sentido a la visión global de la comparsa muestran el trabajo de meses y meses que se termina exponiendo en una sola noche. Todo, funcionando bajo un estricto orden, de tiempo, de marcha, de espacios, de movimientos, de toques, de cortes, de representaciones, que ofrecen esta prolijidad maravillosa con un dejo de artificialidad.

Quizás lo más impactante del espectáculo es el público mismo, que se aprieta bien apretado en las veredas, rebalsando balcones, ventanas, terrazas, dando el alma por ocupar una silla vacía o para poder saltar al cordón y salir bailando detrás de la comparsa favorita. Ahí sí se siente la fiesta del carnaval.

Desde hace años, las llamadas, han ganado una masividad impensada. No sólo como atractivo turístico, sino como consumo de los propios montevideanos y uruguayos. Fueron alrededor de 40.000 personas por noche las que ocuparon Isla de flores, dándole marco a esta fiesta. Una masividad impulsada por los medios de comunicación y por el estado uruguayo mismo, que confirman en el candombe uno de los símbolos de unión para una nación hecha de pedazos de otras muchas naciones. Publicidades en las calles, en los diarios, en la radio. En los días previos, era noticia la firma de un convenio de la presidencia uruguaya con los responsables del carnaval para la transmisión del mismo por la televisión pública para todo el país. Un sencillo paralelo con los convenios del “futbol para todos” pero con muchos menos fondos implicados. A partir de eso, cada televisor uruguayo pudo seguir esta puesta en escena como si estuviera en Isla de flores, con presentadores que entrevistaban en vivo a la vedette de turno, seguían firmemente los temblorosos pasos de Paez Vilaró llevando un piano, o mostrando cenitalmente los cambios de vestuario por los que de pronto la C1080 volvió a ser Morenada.

Es claro que algo ganó el candombe con su paso de lo popular a esta masividad. Pero ha quienes dicen que en el paso de lo popular a lo masivo se pierde y se vela un conflicto. En el choque de la cultura dominante y la cultura popular hay luchas y conflictos. La cultura masiva se nutre de la cultura popular (y viceversa) pero antes de presentarla, de representarla, la enfrasca, le lava las pequeñas suciedades, le lija las pequeñas aristas que muestran estos conflictos, borra sus grietas, marcas y rayaduras, para standarizarla y adaptarla a la producción en serie.

Entonces me pregunto: ¿qué conflicto se perdió a mediados del siglo pasado cuando las llamadas pasaron a ser reglamentadas en un concurso por la intendencia de la ciudad de Montevideo? ¿Qué es lo que se pierde hoy, entre las comparsas que salen todos los domingos del año, y las que salen televisadas en este concurso? Pienso en el conflicto que se borra (pero que no se soluciona). Pienso en esclavitud, discriminación, marginalización. También se puede pensar en una religión que fue extirpada.

Pero sería necio pensar que la cultura popular es algo estático, quieto o sólido, que puede ser tomado así nomás por lo masivo y por tanto ser algo que se va de las manos del pueblo para siempre. Sino que lo popular se teje en relación con esa masividad. En esa relación se mueve, lucha, resiste, toma cosas prestadas y las vuelve a significar. En esa relación, vuelve a tomar para sí algo que le fue expropiado.

Puede ser que en el candombe, y en sus llamadas, esos nuevos significados que se tejen desde lo popular tengan relación con aquellos viejos conflictos borrados y olvidados. Ojalá también puedan dar cuenta de nuevos conflictos en relación con la cultura hegemónica y masiva. De eso depende que el candombe sea dinámico, actual y se conserve con vida. Que pueda expresar los vaivenes de sus nuevos tocadores, de sus nuevas bailarinas, de los nuevos candomberos. Sino es sólo un artículo de museo.

Quizás no sea sencillo decir hoy cuáles son estos nuevos significados de lucha y resistencia que el candombe porta. Por ahí es difícil de encontrarlos. Por ahí ya están delante de nuestros ojos. Por ahí ya se llevan en el cuerpo.


Foto: Ezequiel H. Fafian www.ehfproducciones.com
ramiro.saenz@gmail.com

CD+DVD del mes | Eva Ayllón canta a Chabuca Granda
De mujeres
Juan Pablo Serrano


Una edición doble y de lujo donde escuchar y ver a la cantante peruana que regala su voz para rendirle tributo a “La flor de la canela”.

"Cumplía apenas 12 ó 13 años cuando escuché por primera vez dos voces de dos mujeres que tallaron mi corazón para siempre. Ellas cantaban poesía sobre los sentires, pasiones y desengaños del amor, de la vida, en ese entonces yo había vivido poco y nada sabía... aún. Siempre recuerdo a mi abuelita diciéndome 'ya muchacha, estás todo el tiempo escuchando a esas señoras, qué horror'. Esas señoras eran nada menos que Chabuca Granda y Mercedes Sosa... aunque no lo crean". Con esta declaración uno se adentra en la escucha de este tributo en vivo, realizado por la cantante Eva Ayllón en el Teatro ND Ateneo el 16 y 17 de mayo pasados (ver Q! 48, junio 2009).

Esta edición doble de lujo en CD y DVD nos lleva a rememorar esas noches a los que estuvimos presentes. Y a quienes que no pudieron asistir los sumerge en un show increíble tanto en lo musical como en lo emocional.

Grandes momentos, canciones increíblemente interpretadas por Eva como “María sueños”, “María Landó”, “Vértigo”, o algunas perlas no tan difundidas como “Un Río de vino”, “El fusil del poeta”, y “Zaguán”, son las que valen la pena escuchar una y otra vez.

Acompañada por una gran banda, con su hermana Rosa Ayllón en coros, Marco Campos en percusión, Mariano Liy en bajo y guitarra y el gran Walter “Jocho” Velásquez en guitarra, Eva recorre muchos momentos de la vida de Chabuca, en 19 temas que transportan a aquellas fechas en el centro porteño.

Otro gran momento del concierto y que queda plasmado muy bien en el DVD es el “Duelo de cajones-zapateo” que realizan los músicos de Eva. También la aparición de los invitados especiales, como la voz de la argentina Laura Albarracín al interpretar “Nostalgias” y “Me he de guardar”, la armónica de Franco Luciani y el cajón peruano de Facundo Guevara. 

“Oiga Usted, señora Chabuca… Señora de Lima, Señora de América…
Aquí estamos como siempre, para agasajarla, para decirle que la amamos…
Y esta noche derramará lisura su muy querida amiga Eva Ayllón”
(Antonio Rodríguez Villa, amigo personal de Chabuca Granda)
Qué mas queda que escuchar…


Temas

1. El Surco
2. Fina Estampa
3. Un Barco Ciego
4. Gallo Camarón
5. Vértigo
6. El Fusil del Poeta es una Rosa
7. Cardo ó Ceniza
8. Pobre Voz
9. Duelo de Cajones-Zapateo
10. La Herida Oscura
11. María Sueños
12. Maria Landó
13. Alfosina y El Mar
14. La Flor de la Canela
15. Una Larga Noche
16. Nostalgias
17. José Antonio
18. Coplas A Fray Martin
19. Me he de guardar


jpserrano78@hotmail.com

Q! difunde | ciclo lectivo 2010
Textos escolares y revisión de estereotipos

En los primeros días del mes de marzo pasado, fueron presentados los nuevos textos que estarán en el ciclo lectivo 2010 del nivel medio y que tienen como novedad la incorporación de cuestiones de género, afroargentinos, pueblos originarios, discriminación, racismo y xenofobia. La iniciativa fue impulsada por el Instituto Nacional contra la Discriminación y la Xenofobia (INADI) quienes realizaron un trabajo conjunto entre representantes de editoriales de primera línea y miembros de los Foros de la Sociedad Civil del INADI.

Se espera que durante el año se elabore una segunda etapa para aborde la temática para el nivel inicial y el primario, como así también la capacitación gratuita de los docentes.
Q! difunde | fe de erratas
Fe de erratas: Racismo nunca más

El periodismo se alimenta de fuentes humanas. Por eso mismo a veces pueden surgir errores, los cuales, si son percibidos deben corregirse. Esta vez se trata del aberrante episodio de racismo y discriminación que tuvo como víctima a un matrimonio haitiano con su pequeño hijo, mientras viajaban en colectivo.

Hemos recibido el testimonio de la amiga y vocera de la damnificada familia haitiana Exavier, quien ha tenido la cortesía de corregir la información que hemos publicado en Q! Difunde pasado. Melina Díaz Tenorio indica que luego del hecho discriminatorio acompañó a esta familia a realizar la denuncia al Instituto Nacional Contra la Discriminación, INADI. Si bien no obtuvieron una respuesta inmediata, gracias a su insistencia y al apoyo de la Organización África y su Diáspora, fueron atendidos. Les informaron que el trámite, si bien de modo lento, estaba avanzando.

Este mismo organismo fue quien les sugirió que se dirigiesen a la Comisión Nacional de Regulación del Transporte (CNRT). Allí tampoco hubo respuestas a la mano. Entonces, acompañados por un grupo de gente que los apoyaba en una marcha, fueron recibidos por el gerente de la entidad: les prometió que tendrían una respuesta pertinente. Días después se reunieron nuevamente con él a lo que se sumó el abogado de la Empresa 12 de Octubre, a la cual pertenece la línea 7 donde trabaja Fernando Oliveira, el chofer en cuestión. Se habló de sancionarlo, pero la realidad es que actualmente sigue al volante y hasta ha vuelto a llevar como pasajeros a la misma familia que denigró.

La denuncia también fue asentada en la Comisaría 1ra y el caso fue derivado a la Fiscalía 5ta. Melina y los Exavier tuvieron accesos a los expedientes en donde Oliveira declara tener problemas “psicológicos”. El caso está en manos de la Fiscalía. Los Exavier se negaron a una conciliación ya que cuando el chofer pudo disculparse, no lo hizo por considerarlos “unos negros que no merecían sus disculpas”. La familia les solicita tanto a la Fiscalía como a la Empresa algo tan simple y tan complicado como que el chofer pida disculpas públicamente.
 

www.royalconcert.com.ar

 

 

 

 

 

 

 

 

www.aguanilepercusion.com.ar

 

 

 

 

 

 

 

 

www.percusiondelplata.com.ar

 

 

 

 

 

 

 

 

jazzclub.wordpress.com

 

 

 

 

 

 

 

 

ver web

 

 

 

 

 

 

 

 

www.bubakar.com.ar

 

 

 

 

 

 

 

www.ilepercusion.com.ar

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

juancarlosmarras.blogspot.com

 

 

 

 

 

 

www.sexualizarte.com.ar

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

lampalaguamoviles.blogspot.com

 

 

 

 

 

 

 

 

www.otramusica.com.ar

 

 

 

 

 

 

 

 

q@revistaquilombo.com.ar


agenda afro

Cuarteto "The Student Loan”
1/4 Ateneo Cultural, Drago 943, Lincoln, Prov. De Buenos Aires / 21:30 hs/ Entrada libre y gratuita / La banda de bluegrass originaria de Portland, Oregon, cuya música sintetiza una amplia serie de estilos y fondos entre los que se reconocen el jazz, el blues, el rock y el folklore. Con un sonido familiar, y a la vez innovador, este cuarteto de bluegrass incorpora jazz, rock, jam y estilos clásicos, alcanzando nuevas alturas musicales a través de la composición de canciones y la utilización de métodos originales. Desde su formación en 2005, The Student Loan ha estado probando las percepciones de públicos acerca de la música bluegrass y newgrass con un sonido único que desafía la distinción entre géneros. Más bien descrita como una banda acústica de improvisación, The Student Loan entrega performances llenas de energía que llevan al público a cantar y bailar.

Cuarteto "The Student Loan”
3/4 Salón Municipal Manuel J. de Guerrico, Lavalle 371, San Antonio de Areco, Prov. De Buenos Aires / 21:30 hs/ Entrada libre y gratuita / La banda de bluegrass originaria de Portland, Oregon, cuya música sintetiza una amplia serie de estilos y fondos entre los que se reconocen el jazz, el blues, el rock y el folklore. Con un sonido familiar, y a la vez innovador, este cuarteto de bluegrass incorpora jazz, rock, jam y estilos clásicos, alcanzando nuevas alturas musicales a través de la composición de canciones y la utilización de métodos originales. Desde su formación en 2005, The Student Loan ha estado probando las percepciones de públicos acerca de la música bluegrass y newgrass con un sonido único que desafía la distinción entre géneros. Más bien descrita como una banda acústica de improvisación, The Student Loan entrega performances llenas de energía que llevan al público a cantar y bailar.

Fiesta CHE!
3/4 Facultad de Psico, Independencia 3065, Capital / 23:59 hs / $10 / Tumba La Tá comienza el año. / www.tumbalataweb.com.ar

Movimiento Afrocultural Invita
4/3 Sede del Movimiento Afrocultural, Defensa 535, Capital / a partir de las 16 hs / HOMENAJE A JOSE DELFIN ACOSTA MARTINEZ un Luchador por los derechos del pueblo negro. Maestro y promotor de la cultura afro del Río de La Plata. Tenía 32 años, cuando el 5 de Abril de 1996, sale en defensa de dos jóvenes afrobrasileros que estaban siendo detenidos por la policía sin razón. José es llevado a la comisaría 5• (lavalle 1948) y asesinado a golpes por la policía. El caso a pesar de haber llegado a la Comisión Interamericana de Derechos Humanos de la OEA, sigue impune. / Proyección del video "Hormigas Negras" coro Afrogama (Uruguay); Danza Afro a cargo del grupo de danza del movimiento Afrocultural; Roda de Capoeira; Toques de candombe / www.movimientoafrocultural.blogspot.com

Negros de Miércoles
7/4 C.C.Torquato Tasso, Defensa 1575, Capital / 22 hs / $30 / El grupo de música afroperuana vuelve al Tasso para ofrecer un recital único en su estilo. Ritmo y color estarán presentes en esta presentación que recupera los ritmos negros del Perú y de la América latina

Puente Celeste
Todos los jueves de abril y mayo CAFF, Sanchez de Bustamante 764, Capital / 21:30 hs / $35 / www.puenteceleste.com

Yusa
Todos los viernes de Abril en Café Vinilo, Gorriti 3780, Capital / 21 hs / desde $35/ La artista cubana se presenta junto a invitados de lujo: Viernes 9, Liliana Herrero; Viernes 16, Tonolec; Viernes 23 Raly Barrionuevo; Viernes 30 Hugo Fattoruso. / www.yusamusic.com

Cine Arte en ECUNHI
Todos los jueves de abril, Av. Del Libertador 8465, (Ex ESMA), entrada peatonal, Capital / 19 hs / Gratis / Programación Cine Fantástico: Jueves 8, El Increíble hombre menguante de Jack Arnold(1957); Jueves 15, La Mosca de Kart Neumann (1958); Jueves 22, El Resplandor de Stanley Kubric (1980), Jueves 29, Sueños de Akira Kurosawa(1990).

Lila Downs
9 y 10/4 Teatro Gran Rex, Av. Corrientes 857, Capital/ 21:30 hs / a partir de $60 a través de www.ticektek.com.ar / Esta vez regresa a presentar su nueva gira Black magic woman tour.

Candombe con Tuco II
10/4 Centro Cultural del Sur, Av. Caseros 1750, Capital / desde las 18 hs / Entrada Gratuita / Encuentro de percusión candombe y otras músicas. Participan: Trío Cabezaz-Naón-Ferreira; Clínica de batería a cargo de Fabián “sapo” Miodowinik; Taller abierto de candombe Jimmy Santos; Proyección del corto Quilombo! en Buenos Aires; Tambores de Siete Octavos / programación completa www.candombecontuco.blogspot.com / invita Revista Quilombo!.

Ballenita Mozambique
10 y 11/4 Centro Participativo de la Costa, Urquiza y Vito Dumas, Vicente Lopez / 19 hs / gratis / www.myspace.com/ballenitamozambique

Elemi Rumba Cubana
11 y 25/4 cuba Mía, Salta y Venezuela, Capital / 23 hs / $15 / grupoelemi@gmail.com

Jué Mandinga
14/4 C.C.Torquato Tasso, Defensa 1575, Capital / 21:30 hs / $30 / Jue Mandinga!! es una orquesta que integra ritmos y convenciones de los distintos géneros musicales americanos. De esta forma conviven grooves y toques afrocubanos con texturas e improvisaciones Jazzisticas, integrando la tradición musical americana a su lenguaje principal: el ritmo

La Formula Original, Orquesta Timbera
15 y 29/4 Cuba Mía, Salta y Venezuela, Capital / 23 hs

Nicolás Falcoff y La Insurgencia del Caracol
15/4 Centro Cultural de la Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital / 22 hs / $20, estudiantes y jubilados $15, capacidad limitada. Hay 2x1 limitados. Escribir a nicofalcoff@gmail.com para solicitarlos con anticipación/ Presentando su cd + nuevos temas / www.myspace.com/lainsurgenciadelcaracol

Tierra Negra (Percusión y danzas africanas)
15/4 Fitz Roy 1519, Capital / 22 hs / $15 / junto a Hermanos del León y Jamaicaderos

Aymama
16/4 Centro Cultural Caras y Caretas, Venezuela 330, Capital / Reservas al 5354-6618

Marcela Viciano y Juan Pola
16/4 La Vakita Parrilla-Restaurant, Cabrera 4223, Capital / 21:30 hs / derecho a show $10 / Música de diferentes tiempos y lugares de Brasil. Pancho Tarrio, cuica y accesorios; Alejandro Corral, pandeiro; Gonzalo Godio, bajo + Invitados Especiales / www.myspace.com/marviciano

In Fusión
16/4 Centro Cultural Sur, Av. Caseros 1750, Capital / 21 hs / espectáculo a la gorra / junto a Chispa e’tren percusión / www.myspace.com/espacioinfusion / www.myspace.com/chispaetrenpercusion

Agarrate Catalina
16 y 23/4 La Trastienda Club, Balcarce 460, Capital / 23:30 hs / desde $40 a través de www.ticketek.com.ar / presentando “Civilización”.

Martín Buscaglia
16/4 ND Ateneo, Paraguay 918, Capital / 21 hs / Entradas a la venta a través de www.plateanet.com / Presenta “Temporada de conejos” su quinto disco de estudio.

Los Barreiro junto a Radio Texas
17/4 El Especial, Av. Cordoba 4391 esquina Julián Alvarez, Capital / 22 hs / $12 / Noche y trasnoche billy al ritmo del twist, a go-go, bolero-beat, country, malambo y tango

Zamacuco
17/4 C.C.Sur, Caseros 1750, Capital / 21 hs / Gratis, se suspende por lluvia / www.myspace.com/zamacuco En este show conmemoraremos el primer año de la clausura del auditorio del centro cultural del sur.

Mud Morganfield
17/4 La Trastienda Club, Balcarce 460, Capital / 23:30 hs / desde $60 a través de www.ticketek.com.ar / el hijo de Muddy Waters, regresa a la Argentina

Toquinho y Maria Creuza juntos
17/4 Luna Park, Av. Madero 420, Capital / 21:30 hs / entradas a partir de $70 a través de www.ticketportal.com.ar o en el estadio /vuelven dos de los máximos referentes de la música brasilera para presentarse en el Luna Park

Tabaré Cardozo
20/4 La Trastienda Club, Balcarce 460, Capital / 21 hs / desde $50 a través de www.ticketek.com.ar

Tumbatú Cumbá + Hierbacana
21/4 Café Vinilo, Gorriti 3780, Capital / 21:30 hs / $20 / El grupo de música latinoamericana Tumbatú Cumbá anticipa temas de su próximo trabajo discográfico y se presenta nuevamente en Capital Federal con el trío vocal y percusivo de La Plata Hierbacana /www.myspace.com/tumbatucumba www.myspace.com/hierbacana

Buenos Aires Negro
21/4 La Peña del Colorado, Güemes 3657, Capital / 21:30 hs / $25 / www.myspace.com/buenosairesnegro

2do Festival de Percusión del Centro del País
22,23,24 y 25/4 Río Cuarto, Cordoba / Participan Tamborela (Buenos Aires) www.tamborela.com.ar Ensamble de Percusión Escuela Orquesta Barrio Ludueña (rosario) www.escualaorquestaros.com.ar Dúo Pozo (Buenos Aires) www.amadeovidela.com.ar/pozo-folklore/agenda Dúo Raspo-Borzone(Córdona) Agustín Romanelli www.myspace.com/aguromanelli Comparsa Afro de Unquillo http://tantierra.blogspot.com/2008/02/la-comparsa-afro.html Carlo Seminara (Rosario) www.myspace.com/carloseminara Esteban Gutierrez (Córdoba) www.myspace.com/estebangutierrez Opus Nigrum (San Luis) opus-nigrum.com.ar/elcurriculum.htm Hernan Tenreyro www.myspace.com/htenreyro Pachangomama (San Marcos Sierras) www.myspace.com/pachangomama Juan Carlos Roth (Mendoza) www.juanroth.blogspot.com Marcelo Frankel www.myspace.com/frankelmarcelo Marco Esqueche (Perú) www.gratisweb.com/teatro_del_ritmo.html / Informes www.festivaldepercusion.com.ar

Maria Joao – Mario Laginha
22 y 23/4 La Trastienda Club, Balcarce 460, Capital / 21 hs / desde $60 a través de www.ticketek.com.ar /La cantante Maria João y el pianista Mario Laginha se presentan como parte del FESTIVAL DE OTOÑO BUENOS AIRES - MUSICAS DEL MUNDO

Festival de Percusión del centro del País (Rio Cuarto, Córdoba)
22, 23, 24, 25/4 Rio Cuarto, Córdoba / Mas información en www.festivaldepercusion.com.ar

Mukele ao Vivo
23/4 Bar Art Factory Hostel, Piedras 545, Capital / 21 hs / $10 / presentando nuevo disco QUYLOMBO / www.mukele.com.ar

Maderas del Rio de la Plata y Mader Fanky en Magnolia
23/4 Alicia M. de Justo 1007 / 23hs Puntual / $15

Proyección Documental “Afroargentinos”
24/4 Centro Samayhuasi, Parque Burzaco, junto a la estación de trenes de Burzaco, lado este, Carlos Pellegrini, entre 1° y 9 de Julio, Burzaco / Entrada libre y gratuita / 18 hs / www.alondrasparaespejos.com.ar

Ballenita Mozambique
24/4 Centro Cultural Munro, Velez Sarsfield 4650, Munro / 20 hs / $20
www.myspace.com/ballenitamozambique

Fernando Cabrera
24/4 Auditorio Hotel B.A.U.E.N., Callao 360, Capital / 21 hs / entre $40 y $50 / El cantautor uruguayo se presenta junto a Soema Montenegro en el ciclo Cosmódromo. / www.myspace.com/fercabrera www.soemamontenegro.com.ar

Dedos (Candombe fusión)
24/4 Imprenta Chilavert, Chilavert 1136, Pompeya / 21 hs / gratis / www.dedosbanda.blogspot.com

Axel Krygier
29/4 La Trastienda Club, Balcarce 460, Capital / 21 hs / desde $35 a través de www.ticketek.com.ar / Presenta su nuevo disco “Pesebre”

Santiago Vazquez y La Grande
3/5 Ciudad Cultural Konex, Av. Sarmiento 3131, Capital / 22 hs / $20 / Una banda de músicos en estado de creación permanente. Usando las señas para dirección de improvisación que creó para La Bomba de Tiempo, Santiago Vázquez va tramando ritmos y grooves en un viaje en el que cada músico de este seleccionado aporta su propio enfoque: afrobeat, electrónica, funk, jazz, música balcánica, rock y lo que aún no se sabe
agenda reggae

Fidel Nadal
2/4 Niceto Club, Niceto Vega 5510, Capital /21 hs/ $30 / Artistas Invitados: Onechot y Reke (Venezuela) hip-hop y dancehall

Nonpalidece
3/4 Auditorio Sur, Av. Meeks 1080, Temperley / 21 hs / Presenta “El Fuego en Nosotros”

La Chilinga y 4 pesos de Propina
3/4 Circus, Florencio Varela 1998, San Justo, frente a la Univ. Nacional de La Matanza/ 22 hs / Banda invitada: Apakus

Nonpalidece
5 y 6, 12 y 13/4 La Trastienda Club, Balcarce 460, Capital / 21 hs / desde $40 a través de www.ticketek.com.ar / Presentación oficial de “El fuego en nosotros” su última producción discográfica.

Tribal Zion – Holy Piby
8/4 Sira Pub, Av. Libertador 2699, Olivos / 21 hs

Festival Buenas Vibraciones Vol. 4
9/4 Peteco’s, Av. Meeks y Garibaldi, Lomas de Zamora / 20 hs / ant. $25 / 2 escenarios, 2 pistas, Store de CD’s, Proyección de DVD’s, Rastaferia. En vivo: Riddim, Centella, Verde Reggae y Timaias. También Soundsystems a cargo de Turi Rastaman y DJ Nelson.

Chala Rasta
10/4 Unione e Benevolenza, Pte. Perón 1372, Capital / 21 hs / ant. $20 en Locuras (Once, Morón, Flores y Belgrano) Lee-Chi (Lanus y Merlo), La Estaka (Quilmes) y LaPrida 1 (Lomas de Zamora)

Leonchalon
10/4 Auditorio Oeste, Av. Rivadavia 17320, Haedo / 21 hs

South Rebel – Riddim
10/4 Species Live Bar, Av. Mitre 5491, Wilde / 22 hs

Standard Roots
11,18 y 25/4 Lo de Garone, Bartolomé Cruz 1256, Vicente Lopez / 22 hs

Matisyahu
13/4 Teatro Gran Rex, Av. Corrientes 857, Capital / 21:30 hs / desde $80 a través de www.ticketek.com.ar / Matisyahu y Fidel Nadal, dos de las fuerzas más poderosas de la escena actual del reggae, se unieron para la creación de una nueva versión a dúo del single “One Day”. La canción estará incluida en la re-edición del último disco de Matisyahu “LIGHT”.

26 Leones
13/4 Makena, Fitz Roy 1519, Capital / 21 hs

Dread Mar I
15 y 17/4 Teatro Gran Rex, Av. Corrientes 857, Capital / 21:30 hs/ a partir de $50 a través de www.ticketek.com.ar / presentando su nueva producción “Vivi-en-do”

Jama – Rasnasir
15/4 Bar Rock, Av. Luro 5777, Laferrere / 21 hs

Pampa Yakuza
16/4 El Teatro, Calle 43 entre 7 y 8, La Plata / 21 hs

Nonpalidece
16/4 Micro Estadio de Morón / 20 hs / $40

Reggae Rockers
16/4 Summun Bar, Av. Hipolito Irigoyen 3666, Lanus / 23 hs

Festival Buenas Vibraciones 4 con Israel Soundsystem y Mamba Santa
17/4 Lo de Garone, Bartolomé Cruz 1250, Vicente López / 23 hs / Dj Selecta Rasflek

Resistencia Suburbana
17/4 Groove, Av. Santa Fé 4389, Capital / 19 hs / junto a Contravos

Virgin Islands Fest I : Midnite + Holy Piby
17/4 Niceto Club, Niceto Vega 5510, Capital / 21 hs / en venta a través de www.ticketek.com.ar / Virgin Islands fest. 1 es el comienzo de una serie de recitales que traerán al país a los mejores exponentes del reggae de la isla virgen de St. Croix (Caribe), en esta primera edición contara con MIDNITE, una de las bandas de reggae roots mas prometedoras del milenio. Ellos son vanguardistas del reggae conciente, sus letras son sinceras, innovadoras y profundas. Como artistas invitados estarán Holy Piby, despidiendo su álbum “is coming” y presentando temas de su próximo disco de inminente edición. / www.myspace.com/midniteroots www.myspace.com/holypibyspace

Kameleba
17/4 Rosario Metropolitano, Alto Rosario Shopping, Rosario / 23 hs

Nonpalidece
17/4 Elsieland, Av. Calchaquí 3085, Quilmes / 23 hs

Festival Buenas Vibraciones 4 con Israel Soundsystem y Mamba Santa
17/4 Lo de Garone, Bartolomé Cruz 1250, Vicente López / 23 hs / Dj Selecta Rasflek

Resistencia Suburbana
17/4 Groove, Av. Santa Fé 4389, Capital / 19 hs / junto a Contravos

Staka Staya + Ska Beat City
21/4 El Especial, Av. Córdoba 2391, Capital / 21 hs

Nil Obstat
22/4 Bar Rock, Av. Luro 5777, Laferrere / 21 hs

Falsa Cubana
23/4 The Roxy Live Bar, Niceto Vega 5542, Capital / 20 hs

Once Tiros
23/4 Niceto, Niceto Vega 5510, Capital / 20:30hs

Riddim
23/4 Soc. de Fomento Gob. Monteverde, Sensavello 664, Florencio Varela / 22 hs

Chau! Pekín
24/3 La Trastienda, Balcarce 460, Capital / 23 hs / $30 / Presentan “Las horas no pasan lentas” / www.chaupekin.com.ar

Union Pangea – Zion Bless- No Prohibition – Perry Style & Divina Union
24/4 CBGB, Bartolome Mitre 1552, Capital / 23 hs

Andando Descalzo
24/4 Teatro Bar, Calle 47 entre 7 y 8, La Plata / 24 hs

Sol Negro
24/4 No Queda Otra, Av. América y Mosconi, Saenz Peña / 20 hs

Karamelo Santo – Inocente Kalavera – Kaziranga – Al Límite
24/4 Balón Rojo, Colectora Este 1921, Ing. Maschwitz / 19 hs

Staya Staya – The Crabs Corporation
28/4 El Especial, Av. Córdoba 2391, Capital / 21 hs

Club El Ghetto
29/4 Bar Rock, Av. Luro 5777. Laferrere / 21 hs

Quique Neira + Zona Ganjah
29/4 Groove, Av. Santa Fe 4389, Capital / 20 hs / $50 /

Mustaffa – Inspiración
30/4 La Bulera, Av. J.M. de Rosas 742, Lomas del Mirador / 23 hs

agenda tango

Orquesta El Arranque
2, 9, 16,23 y 30/4 No Avestruz, Humboldt 1857, Capital / 21:30 hs / $30/ Luego de abrir el año con presentaciones en el Auditorio Ibirapuera de San Pablo, y del Premio Revelación en el Festival de Música Baradero 2010, la Orquesta El Arranque vuelve a sus clásicos conciertos de los viernes. Con formato acústico y la participación de la cantante Noelia Moncada, recorrerán temas de diferentes etapas de su carrera y algunos que integrarán su próximo disco (el séptimo) a editarse durante este año.

Karina Beorlegui y los Primo Gabino – Demoliendo Tangos
3/4 CAFF, Sanchez de Bustamante 764, Capital / 23 hs

Dúo Fain Mantega
4/3 Rosedal de Palermo, Espacio YPF, Capital / 16 hs / Entrada gratuita

Tango de Miércoles: Alejandro Polemann y Flor de Enchastre
7/4 C.C.Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital / 21:30 hs / $25

Alan Haksten Grupp
7 y 21/4 Teatro El Fino, Paraná 673, Capital / 22 hs / $20

Cuarteto de Julio Covello
8, 15/4 Musetta Café, Billinghurst y Tucumán, Capital / 20:30 hs / $10

La Chicana
9/4 Teatro IFT, Boulogne Sur Mer 549, Capital / 22 hs / El grupo revive el espíritu del tango arrabalero, los personajes y los temas que crean en sus historias giran alrededor del eterno volver, del desengaño, de la decadencia y el fracaso, del eterno amor, de las parejas imposibles, de la nostalgia.

Jacqueline Sigaut y Hernán Reinaudo
12/4 Museo Casa Carlos Gardel, Jean Jaures 735, Capital / 18:30 hs / $1

Tango de Miércoles: Lina Avellaneda
14/4 C.C.Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital / 21:30 hs / $25

Mal Yevado Quinteto
14/4 Teatro El Fino, Paraná 673, Capital / 22 hs / $20

Los Hermanos Butaca
15/4 Teatro El Cubo, Zelaya 3053, Capital / 21 hs / $35

Brian Chambouleyron
16, 23 y 30/4 Espacio Ecléctico, Humberto Primo 730, Capital / 21 hs / $40

Cecilia Bonardi y Pulso Ciudadano
16/4 Centro Cultural Borges, Viamonte y San Martin, Capital / 22 :15 hs / $35

Quinteto Negro La Boca
16/4 La Milonguita, Jorge Newbery 2818, Capital / 23 :30 hs / $ 18

Jorge Retamoza y Tango XXX
16/4 Bar Sacala, Pasaje Giuffra 371, Capital / medianoche / Entrada gratis

Quiero 24
17/4 Sociedad de Fomentro Villa Otamendi, Mauré 2060, Lanus / 21:30 hs / entrada gratis

Quinteto Negro La Boca
17 y 24/4 Glorias Argentinas, Bragado 6875, Capital / 22 hs

Esteban Morgado
17 y 24/4 Notorius, Callao 966, Capital / 22 hs / $60

Bitter
17 y 24/4 Noches de Salamanca, Lacroze 3518, Capital / 23 hs / $15

Quinteto El Descarte
17/4 Conciertos Atorrantes en Sanata Bar, Sarmiento 3501, Capital / 0:30 hs / entrada libre

Tango de Miércoles: Marisa Vázquez
21/4 C.C.Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital / 21:30 hs / $25

A Punto Fijo
21/4 Joint Bar, Serrano 1444, Capital / 21 hs / entrada libre

Polentaitum presenta “Milongas de la Ribera”
24/4 Manzana de las luces, Sala de la Rancheria, Perú 272, Capital / $25 / 23 hs puntual/ Presentando el nuevo cd junto a Los habitues / www.myspace.com/polentaitum www.germanpontoriero.com.ar

Orquesta Típica Misteriosa Buenos Aires
24/4 La Milonga del Morán, Pedro Morán 2446, Capital / Medianoche

Viceversa en Octeto
24/4 Conciertos Atorrantes en Sanata Bar, Sarmiento 3501, Capital / 0:30 hs / Entrada libre

Adriana Varela
24/4 Auditorio Belgrano, Virrey Loreto 2348, Capital / 22 hs / desde $60

Orquesta Típica Misteriosa Buenos Aires
27/4 Parakultural, Scalabrini Ortiz 1331, Capital / 23 hs

Dúo RozenCrom
27/4 Teatro El Fino, Paraná 673, Capital / 22 hs / $20

Tango de Miércoles: Ricardo Cappz Sexteto
28/4 C.C.Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital / 21:30 hs / $25

Matías Rubino Sexteto
30/4 Bar Scala, Pasaje Giuffra 371, Capital / medianoche / entrada gratis

Ariel Ardit Orquesta Típica
30/4 ND Ateneo, Paraguay 918, Capital / 21 hs / entradas a través de www.plateanet.com / Presentan a “Los Cantores” homenae a las grandes voces de las Orquestas Típicas de Tango

Barragán con Falopa en el Tassso
30/4 C.C.Torquato Tasso, Defensa 1575, Capital / 22 hs / $30 / Carlos Barragán-canta a la Tonina del Tango. Por su trabajo en radio, hace unos años conoció a Osvaldo Príncipi quien le hizo llegar un material desconocido: tangos escritos en los 30 y los 40, pero que muestran el lado oscuro de Buenos Aires y sus protagonistas. Estos tangos fueron prohibidos, su autor odiado y perseguido por los demás tangueros que lo consideraban casi un delincuente. Su autor es Carlos del Mar, conocido como La Tonina del Tango, por eso de “Del Mar”, y también por su volumen extrovertido. Al día de hoy no se sabe qué ha sido de él. Para suerte de todos, Carlos Barragán rescata estos tangos, que son parte de nuestra historia ciudadana.
agenda jazz

Agenda Jazz por Berenice Corti, Jazz Club Argentina www.jazzclub.wordpress.com

Sergio Poli Cuarteto
1/04 Ciudad Vieja, 17 y 21, La Plata / 21.30 hs. / Sergio Poli (violín), Pepe Angelillo (piano), Nicolás Pasetti (contrabajo), Daniel Viera (batería).

Richard Nant Cuarteto
2/04, 9, 16, 23 y 30/04 Virasoro Bar, Guatemala 4328, Capital / 22.30 hs. / $ 25 / Richard Nant (trompeta Flugel) - Sergio Verdinelli (batería) - Alan Plachta (guitarra) -Guillermo Klein (teclado) - Carlos Alvarez (contrabajo).

Los amigos del Chango
6, 13, 20 y 27/04 Jazz&Pop, Paraná 340, Capital / 24.00 Hs. / $ 25 / Chango Farías Gómez (percusión, guitarra y voz), Néstor Gómez (guitarra y voz) y Ricardo Culota (trompeta). Música argentina. Al finalizar jam.

Roxana Amed
8/04 Teatro Municipal de Río Cuarto, Córdoba / 21.30 hs. / $ 35 y $ 25 / Roxana Amed (voz), Claudio "Coki" Iuliano (guitarras), Sebastián Delgado (guitarras). Actúan los músicos locales: Verónica Cambón (voz), Mirta Pérez (piano), Santiago Cusi (bajo) y Bruno Ponzo (vientos) / Presentando sus CD “Limbo” y “Entremundos”.

Daniel Volpini - Marcelo García Dúo
9/04 La Nave Embajada Cultural, Ituzaingó 632, frente a la Plaza de la Catedral en el Casco Histórico de San Isidro, Prov. de Buenos Aires / 22.00 hs. / $ 15 / Comunicación rítmica en presente continuo por parte de dos bateristas y percusionistas de gran trayectoria / http://danielvolpini-marcelogarcia-duo.blogspot.com

Amaranto
9/04 Casa Pedraza, Manuela Pedraza 2630, Capital / 22.00 hs. / $ 15 / Facundo Ferreira (percusión), Ariel Naón (contrabajo), Paola Del Puero (violín), Lucas Argomedo (cello), Guillermina Ibañez (flautista invitada), Inti Sabev (clarinete soprano), Germán Moine (clarón), Marcos Cabezaz (vibraharp y composición), Nora Sarmoria (piano, composición, voz, dirección y producción) / Presentando su nuevo CD “Alimento”.

Pepi Taveira Sexteto
10 y 17/04 Virasoro Bar, Guatemala 4328, Capital / 22.30 hs. / $ 25 / Pepi Taveira (batería, bolón, balafón, mbira, percusión y composición), Enrique Norris (piano y corneta), Pablo Puntoriero (saxos), Cristian Bortoli (contrabajo), Luis Agudo (percusión), Ramiro Penovi (guitarra) www.myspace.com/pepitaveira

Candombe con tuco 2 (percusión, candombe y otras músicas)
10/4 Centro Cultural del Sur, Av. Caseros 1750, Capital / 18 hs / Entrada Gratuita
Trío Cabezaz - Naón – Ferreira / Clínica de batería Fabian "sapo" Miodowinik / Taller abierto de candombe Jimmy Santos / Proyección del corto Quilombo! en Buenos Aires / Tambores con Siete Octavos / www.candombecontuco.blogspot.com

Ricardo Nolé y Templando
16/04 Jazz&Pop, Paraná 340, Capital / 21.30 Hs. / $ 25 / Ricardo Nolé (piano, arreglos y composición), Fernando Lerman (saxo alto, flauta y composición), Sergio Wagner (trompeta), Juan Presas (saxo tenor), Damián Vernis (bajo), Facundo Ferreira (batería y percusión) y Javier Turco Mokdad (percusión) / http://www.myspace.com/ricardonoletrio

Luis Salinas
16 y 17/04 Teatro IFT, Boulogne Sur Mer 549, Capital / 21.30 hs. / Desde $ 50 / Luis Salinas (guitarra y voz), Jota Morelli (batería), Javier Lozano (piano), Matías Méndez (bajo) / Interpretando la personal mixtura de Salinas en jazz, pop, funk y blues.

Foto
23 y 30/04 Virasoro Bar, Guatemala 4328, Capital / 00.45 hs. / $ 15 / Diego Voloshin (batería), Hernán Hayet (bajo), Bárbara Togander (voz), Wenchi Lazo (guitarra).
convocatorias
Toques de Candombe
Comparsa de Candombe La Lunera todos los domingos desde las 17 hs en Parque Chacabuco. www.aguanilepercusion.com.ar / laluneracandombe@hotmail.com / Guariló Sabados 19 hs Hipólito Yrigoyen 8600 esquina Portela, Plaza Grigera de Lomas de Zamora / La Candela de San Telmo, domingos 18 hs. Balcarce y San Juan lacandeladesantelmo.blogspot.com / Comparsa Iyá Kereré, Cuerda de Candombe de Mujeres. Sábados a partir de las 17 hs, Pinzón 700, La Boca www.myspace.com/comparsaiyakerere / Miércoles y sábados a las 19:30 hs Candombe Vecinal de la Boca, de la plaza de los Bomberos, Caminito, La Boca / Domingos 18 hs Lonjas de San Telmo, desde Defensa y Brasil hasta Independencia, San Telmo / Atalakimbamba Viernes 18:30 hs y Domingos 15 hs Pedro de Mendoza esquina Alfredo Palacios, La Boca / Martes 20:30 hs Frente al Cementerio de la Chacarita / Sáb 16 hs Kumbabantú en Parque Chacabuco / Sábados 18 hs en Parque Centenario Kimbara en sector de Leopoldo Marechal y Machado hasta el lago del centro del parque / Domingos 18 hs al costadito de la cancha de Morón, (3 cuadras estación) entre la plaza y la vía / Walofinà domingos 17 hs Rivadavia y Casullo, Morón / La Cuerda domingos 17 hs, 48 y 115 / Lonjas 932 los Jueves 17 hs, nos juntamos en 9 y 32, La Plata (ensayo) y los Sábados 17:30hs en 9 y 528, salimos a las 19 hs (ensayo y salida) / Tambores Tintos sábados 18 hs Puente Italia y Canal Oeste / La Minga toca en la esquina de 13 y 71 los domingos a patir de las 17:30 hs, La Plata www.lamingacandombe.spaces.live.com / Mwanamkembe la cuerda de mujeres de La Plata ensaya los domingos a las 17.30 en plaza españa 7 y 66 / Domingos 16.30 hs El Mondongo, Pje. 5 de Julio y Belgrano, Montserrat www.candombedelmondongo.com.ar / Domingos 17.30 hs Balcarce y Garay hasta Dorrego Llamada por San Telmo Escuela-Taller de Candombe Bonga / Viernes 20 hs en el playón de la estación de Tigre. Rosario, Santa Fé: La Candonga sale todos los domingos a las 18 hs en Parque Norte, Oroño al fondo, atras de la feria de artesanos / URUGUAY Candombe La Rebelde de Uruguay, Club La Granja, José María Penco casi Bulevard Artigas Domingos 17:30 hs.

Rodas de Capoeira
Mestre Dedeco Viernes 21 hs / Capoeristas y no capoeristas / Scalabrini Ortiz 420 / 15-3100-2468
Grupo Gueto, Roda: viernes 20 hs, Moreno 2320, Capital / www.guetocapoeira.com
Grupo Capoeira Angola Liberación, Roda Abierta / Domigos 16 hs / Defensa y Brasil, Capital
Capoeira Angola grupo TMA Viernes de 20:30 hs a 22:30 hs. Anchorena 632 /capoeirangolatma@gmail.com
Asociación Argentina de Capoeira Viernes 20 hs Padilla 1008, Capital

Arreglo de tambores (de cualquier tipo)
Venta y colocacion de cueros / fernando_ezequiel@hotmail.com
seminarios

Workshops Mestre Pedrinho de Caxias (Brasi-RJ)
Fundador del grupo de capoeira “Terreiro Mandinga de Angola". Organizan TMA Bs As, ile Cultural y Valdir Silva Sábado 17 de abril de 11 a 13 hs y domingo 18 de abril de 16 a 18 hs, danza afro principiantes e intermedios, en “ile Cultural” /Sábado 17/04 de 20 a 22 hs y Domingo 18/04 de 18:30 a 20:30 hs, Workshop percusión afro principiantes – intermedios/ Sábado 24 de 14 a 18 hs y Domingo 25 de Abril de 10 a 17 hs en el Club Atlético Paraguayo, “Angola nao dorme” II Encuentro de Capoeira Angola con Mestre Pedrinho /Domingo 2 de Mayo de 16 a 22 hs “Seminario Cultural Rio – Bahia”, en “Belgrano Dance”: informes e inscripciones: capoeirangolatma@gmail.com / oilecultural@gmail.com / belgranodance@gmail.com / www.capoeirangolatma.blogspot.com / www.ilecultural.blogspot.com / www.belgranodance.blogspot.com 4941-4176 TMA / 4923 – 3385 Ile Cultural / 4786 -1532 Belgrano Dance. Lugares de dictado de los Workshops: Club Atlético Paraguayo Piedras 1676, San Telmo; ile cultural, Zelarrayan al 1300, Parque Chacabuco; Belgrano Dance, Blanco Encalada 2848, Belgrano, CABA.

Seminario de Candombe
La Escuela Integral de Percusión "AGUANILÈ" te invita a participar del SEMINARIO DE CANDOMBE / Toques tradicionales del BARRIO DE ANSINA Viernes de Mayo 20hs FLORES A cargo de Yayo Gonzalez / Primer Módulo: *Tambor chico de Ansina, liso, repicado, acentuación y aplicación en funciòn del pulso y la clave *Tambor Piano, bases de Ansina, técnica y aplicación en función de la clave, el pulso y el tambor chico *Repicados de Pianos de Ansina * A partir de los repicados de piano de ansina, diálogo de tambores / Segundo Modulo: *el tambor Repieque de Ansina , técnica, fraseo, acentuación, y relacion en funcion del pulso, la clave, el chico y el piano *Desarrollo de frases del tambor repique de Ansina *Dialogo del repique con el piano en la cuerda de tambores *Ensamble de los tres tambores / CIERRE DEL SEMINARIO: CUERDA DE TAMBORES DE ANSINA EN LA CALLE / Si tenés tambor traelo y si no te lo provee la Escuela / Contacto: www.aguanilpercusion.com.ar / info@aguanilepercusion.com.ar / 4632-8211 / 153-161-0927
talleres

DANZA
CAPOEIRA
MUSICA PERCUSION
MUSICA INSTUMENTOS VARIOS
CANDOMBE
YOGA
 VARIOS

CLASES DE DANZA

Escuela Integral de Percusión Aguanilé - Clases de danza
Lunes 18hs: Taller de danza afro/ danza Orixas (a cargo de Marina Estevez). Martes 19hs: Taller Anual de Danza Candombe ( a cargo de Mara Padilla). Lugar: Sala "La Vereda". Sarmiento 2943 (once).Directora de la Escuela: Vanesa "La Negra" Aguilar www.aguanilepercusion.com.ar / info@aguanilepercusion.com.ar 4632-8211 / 153-161-0927

Taller de capoeira movimiento: Jugando en el espacio
Partiendo del repertorio de movimientos básicos de la capoeira, se trabajarán secuencias e improvisaciones basadas en la exploración de este material. Quebrando el espacio circular propio de la capoeira, se buscará un cuerpo lanzado hacia lugares abiertos donde encontrar nuevos sentidos a esta danza. Movimientos básicos, técnica, secuencias, improvisación. No se requiere experiencia previa. Costo mensual $80. Dictado por Dinah Schonhaut. Multiespacio El Revés, Sarmiento 3465 dto. 1 (esq. Gallo). Sábados de 18 a 20 hs. I inicia el 10 de abril. + info capoeiramovimiento.blogspot.com, capoeiramovimiento@gmail.com y 15 6406 6052

Taller Anual de Iniciación de Danza Candombe
La escuela de Percusión Integral "Aguanilé" los invita a inscribirse al dictado por Mara Padilla. El objetivo del taller es el aprendizaje de la danza Candombe, la exploración del movimiento, la expresión y el ritmo como motores para ampliar la disponibilidad corporal, creativa y de improvisación al momento de danzar. No se necesitan conocimientos en danza. Comienzo del taller martes 6 de abril de 19 a 21 hs. Sala las Vereda Sarmiento 2943, Para contactarnos escribir a: lanegrapercusion.com.ar o vanetolkin@yahoo.com.ar o llamar al 4632-8211/ 153-161-0927

Danza Afro con Marcela Gayoso
Clases dirigidas a incorporar los elementos característicos de la danza afro a través de un intenso entrenamiento físico y expresivo que apunta a investigar la forma de estas danzas en relación a su contenido simbólico. Trabajamos en base a mitos y leyendas de origen africano, transculturadas en América. Dirigido a Principiantes (no se requiere experiencia previa en ninguna actividad), intermedios y avanzados (requieren alguna experiencia en danza afro) / Nuevos Talleres en formación: Laboratorio de Producción; Taller de las Aguas Mansas / Talleres anuales - Seminarios y Jornadas Intensivas / www.afroendanza.com.ar / www.ilecultural.com.ar 4923-3385 / 116913385

Clases Anuales de Danza Afro. Marina Estevez
Determinación, libertad, fluxo, sanación. elemento: fuego, aire, agua y tierra. Danza de Orixas: Técnica, interpretación y expresión para la recreacion mítica de danzas afro-brasileras yoruba. Su arquetipo y simbologia. Estudio trimestral de cada Orixa. Lunes 18 hs. Escuela Aguanile! (Zona Once) Danza Africana: Inciación y preparacion del cuerpo a las danzas africanas de la costa Oeste. Acentuación rítmica: tierra y aire. Trabajo conciente del centro de gravedad. Lunes y Miércoles de 20 a 21.30. Sexto Kultural (Chacarita). Inscripciones abiertas: marinaestevez56@hotmail.com / tel:1541639744 / info: www.balanzapena.blogspot.com

Afrodanza Creativa Y Danzas De Orixàs Con Marisa Nascimento (Brasil)
Es un concepto en el cual cada individuo, a travez de movimientos y danzas tradicionales desarrolla su mundo interno a partir de un lenguaje Corporal, No Verbal, formas, gestos, improvisación. Tanto el entrenamiento como en la improvisación, danzando diferentes energías, la experiencia va transformando nuestro cuerpo, nuestras ganas, nuestras fuerzas / maicha44@yahoo.com.ar / tel. 011-4433 6288

Ile Cultural / Danza Afro, Ritmos de Candomblé y Capoeira Angola
Danza Afro: clases grupales para aprender a bailar utilizando técnicas no tradicionales; Talleres anuales, Seminarios, Jornadas intensivas / Percusión: clases individuales y grupales de ritmos de Orixás / Candomblé (culto tradicional afro brasilero) Naciones Keto, Jeje & Angola; Material de apoyo, canciones (fonética y traducción) y aspectos de la danza. / Capoeira Angola (danza lucha ritual afro brasilera); toques de berimbau, cantos, fundamentos históricos y culturales. / Informes e inscripción: Ile Cultural: 4923 - 3385 / Danza Afro: Marcela Gayoso - info@afroendanza.com.ar / www.afroendanza.com.ar / Ritmos de Candomblé y Capoeira Angola - Coordinación: Mauro Mazzarella - espiralcuantica@gmail.com - www.ritmosdecandomble.blogspot.com

Clases de Danza Afro por Cintia Dattoli
Trabajo sobre la simbología de la danza de Orixás y sus devenientes expresiones populares. Profesora Cintia Dattoli. Lunes y Jueves 19.30 hs. a 21 hs / Estudio Zafra, Sarmiento 3096, Abasto / Contacto: 3530-2758 / cintiadattoli@yahoo.com.ar

 Clases de danzas Africana
Nos hemos olvidado de nuestro cuerpo. El sedentarismo caracteriza nuestra vida, afectando la salud y el equilibrio físico, emocional y mental. Se ha perdido el contacto con el rito, con la naturaleza y por ende, con uno/a mismo/a. Este curso invita a generar e integrar un espacio en el que el cuerpo sea protagonista para liberar la mente de la rutina diaria, fortaleciéndolo y dándonos la posibilidad de que sea un medio para la comunicación. La propuesta es religarnos con nuestra esencia a través de la danza. Buscando la intensidad de cada elemento en nuestro movimiento, recreando mitos y leyendas que nos abren las puertas de lo arquetípico, imágenes primigenias que configuraron y aún configuran nuestro inconciente. Así, desde el lenguaje del cuerpo, proponemos construir la visibilización y comprensión de la cosmovisión africana y afro-latina, parte fundamental de nuestra identidad latinoamericana. Miércoles de 19 hs a 20:30 hs y los sábados de 14 hs a 15:30 hs en Gualeguay 367 (a cuadras del parque Lezama) sandra.e_m@hotmail.com / lanegrasandunga@hotmail.com / Sandra Medina 4230-9170, 15-3413-3230

Danza Afro con Laura Rabinovich
Las clases se focalizan en el aprendizaje de las danzas afro-brasileñas, tanto en las de origen religioso (danza de orixas) como sus derivaciones y adaptaciones en las danzas de los blocos afro, afoxés y afro-bahiano. Los objetivos principales son: el entrenamiento (fisico y expresivo) del movimiento y la adquisición de las técnicas corporales propias del afro. Por medio de la investigación coreográfrica de las posibilidades expresivas y conceptuales de estas danzas se abren nuevos caminos a la creatividad / Prof. Laura Rabinovich / Danzario Americano , Guardia Vieja 3559 martes y jueves 11:30, martes 20 hs, Viernes 10 hs y sabados 17:30 hs / CC Borges , Viamonte y San Martin: Lunes 18:30 hs / Axe do Bom, Sanchez de Bustamante 730 Viernes 16 hs / 4779 2348 laliafro@yahoo.com / www.laurarabinovich.blogspot.com

Taller de Danza Afro
Taller de danza afro para principiantes sin experiencia en la actividad: grupo a: Lunes de 17 a 18:45 hs; grupo b: lunes de 19 a 21 hs. C.C. Roberto Santoro, Giribone 1931. Inscripcion: lunes a viernes de 17:30 a 21 hs. en la misma direccion del centro cultural. Marcela Gayoso (Talleres Gratuitos del PCB)
Clases de danzas Afrolatinoamericanas por Cecilia Benavidez
Las clases comienzan en el Espacio Cultural Ernesto Sabato. Uriburu 763, Martes y jueves a las 19 y 30 hs , viernes a las 15 hs. A partir del 12 de Abri, Centro cultural El Eternauta. Dentro del Programa Cultural en barrios. Eleodoro Lobos 437. Caballito. Talleres Gratuitos. Viernes a las 18Hs / afro.cecibenavidez@gmail.com / cecibenavidez@yahoo.com.ar
Taller de ritmos caribeños y baile urbano
Talleres en Facultad de Ciencias Económicas. Mambo, Chachachá, Merengue, Bachata, la Rueda de Casino, el Son y la Timba. Fusión de estos ritmos caribeños con otros bailes urbanos contemporáneos como el Reggaeton. Pasos bailables por género o ritmo. Diseños coreográficos sobre la base de los diversos bailes. Análisis teórico-práctico de las interrelaciones entre los ritmos caribeños, bailes urbanos contemporáneos y las danzas Afro. Desarrollo del estilo personal del bailarín o bailador. Improvisación danzaria. Pasillos ornamentales. Miércoles 17:30 en Fac. de Medicina (UBA) Paraguay 2155 (Subsuelo) e/t Junín y Uriburu / Pro-Instructor: José A. Más (Toni Morumba) (Talleres Gratuitos)


CAPOEIRA

Taller de capoeira movimiento: Jugando en el espacio
Partiendo del repertorio de movimientos básicos de la capoeira, se trabajarán secuencias e improvisaciones basadas en la exploración de este material. Quebrando el espacio circular propio de la capoeira, se buscará un cuerpo lanzado hacia lugares abiertos donde encontrar nuevos sentidos a esta danza. Movimientos básicos, técnica, secuencias, improvisación. No se requiere experiencia previa. Costo mensual $80. Dictado por Dinah Schonhaut. Multiespacio El Revés, Sarmiento 3465 dto. 1 (esq. Gallo). Sábados de 18 a 20 hs. I inicia el 10 de abril. + info capoeiramovimiento.blogspot.com, capoeiramovimiento@gmail.com y 15 6406 6052

CLASES DE MUSICA PERCUSION

Taller de percusión afroperuana
Cajón, cajita, quijada... Panalivio - Landó - Festejo - Alcatraz. En la Casa de la Cultura de Avellaneda (San Martin esq. Alsina, al lado de la catedral). Sábados a las 17 hs / Costo $60 por mes / Tel.: 4205-9642 o 4203-0404 (particular) / cajon_peru@yahoo.com.ar

Escuela Integral de Percusión Aguanilé - Clases de Percusión 
Lunes  19hs: Lenguaje Musical (a cargo de Paula Suarez) / 19.30: Iniciación al Cajón peruano. Martes 19hs: Taller de Murga uruguaya (a cargo de Berni Santiago) / 20.15: Taller de Iniciación al Tambor repique de candombe. Miercoles 19hs: Ensamble de percusión afrolatinoamericana / 19hs: Taller de ensamble de Canto popular Latinoamericano (a cargo de Mora Martinez). Jueves 19hs: Ensamble de percusión afrolatinoamericana / 19hs: Taller de Conga Cubana (a cargo de Fernando Avruj) / 20.30hs: taller intermedio de ritmos afrocubanos. Sabado 12hs: Taller de Iniciación al Tambor Chico de Candombe / 14hs: Taller intermedio de Cajón peruano / 15.30hs: Taller de Iniciación al Tambor Piano de Candombe. Taller de integración teatro-musical para padres y niños a cargo de Santiago Ferrería y Lucia Bidart (este taller comienza en Mayo). Directora de la Escuela: Vanesa "La Negra" Aguilar  www.aguanilepercusion.com.ar / info@aguanilepercusion.com.ar  4632-8211 / 153-161-0927

Talleres Anuales de Percusión Afrolatinoamericana. Escuela Integral "Aguanilé"
Lunes 19hs: Taller de Lenguaje Musical (Dictado por Paula Suarez) 19.30hs: Iniciacion al cajon peruano / Martes 19hs: Iniciacion al tambor Repique de candombe. 20.30hs: Iniciación al tambor Chico de Candombe / Miércoles 19hs: Taller Ensamble de Percusion AfroLatinoamericana. 19hs Coro de Música Latinoamericana (Dirigido por Mora Martinez) / Jueves 17.30hs: Iniciación al Pandeiro (Dictado por Ezequiel Malec). 19hs Taller Ensamble de Percusion AfroLatinoamericana. 19hs: Taller Anual de danza de Candombe (Dictado por Mara Padilla). 19.30: Taller de conga cubana (dictado por fernando Avruj) / Sábados: 11hs Iniciación al Tambor Chico de Candombe. 15hs: Iniciación al Tambor Piano de Candombe. 17hs: Taller de Batucada Brasilera (dictado por Fernando Avruj) / 4632-8211 / 153-161-0927 / info@lanegrapercusion.com.ar / También se dan clases Individuales / www.lanegrapercusion.com.ar

Percusión de Africa con Ari "Arafan II" Sender
El objetivo es el transmitir parte de una cultura, un lenguaje musical, una manera de organización sonora, un sistema de aprendizaje vivenciado por Ari “Arafan II” y transmitido por su maestro Arafan Tourè, Gran Maestro de Percusiones de "Les Ballet Africains" , "Ballet Nacional Djolibà" y solista del grupo Fatala. Técnica de manos, ritmos tradicionales, fundamentación teórica de la función y pertenencia de cada uno de ellos, transmisión de Enseñanzas del Maestro, Ensambles y arreglos y llamadas, etc. En sus 5 experiencias africanas (4 viajes y 1 visita del maestro a argentina), Ari tuvo la oportunidad de aprender, comprender y practicar la relación "tambor-danza" con percusionistas del Ballet Africain, Ballet Djolibà... lo ritual en las aldeas de Boke, Katako y Wonkifon... y el carácter de la calle con los jóvenes de la ciudad / 011-4433 6288 / arafan2@yahoo.com.ar

Clases de percusión africana dictadas por Juan Pedrotta (Sai Sai Bumack)
Instrumentos: Djembe, Doun Doun, Sang Bang, Kenkeni - Metodo de enseñanza personal y el tradicional oral africano / Ritmos: Llamadas, arreglos unísonos, chauffe, solo, ecualización entre los tambores. Contenido: Técnica de cada instrumento, ergonomía (tocar sentado y parado sin lastimarse), afinación, vocabulario, lenguaje, improvisación, conceptos particulares de cada ensamble. Clases grupales e individuales – consultar 15-6201-8652 / 3527-6407 / juanpedrotta@gmail.com / www.myspace.com/saisaibumack
Clases de cajón por Diego Cueto
(La Percutora,Polentaitum,) técnica, lectura, ritmos tradicionales con cajón y el cajón adaptado a otros géneros musicales (rock, candombe, samba, folklore argentino, tango, milonga). El cajón como batería. Incorporación del cajón al sets de percusión (combinaciones entre cajón y congas o cajón y batería)
Tambien clases de congas, batería, accesorios y entrenamiento ritmico para músicos, cantantes y bailarines/as / diegofcueto@yahoo.com.ar / 4554 4753 o 156-716-3190

 Talleres de Chaguoró Percusión
4 de abril 17 hs comienza el taller de Samba y Batucada en el predio Gorki Grana (Santa María de Oro 3530, Castelar sur) profesor Sergio Pesse, asistente Matias Trebino. El sábado 4 de abril a las 17hs comienza el taller de Percusión Afroamericana en la UGC nº2 de Haedo, "La Antigua Imprenta" (Estrada y Rivadavia, a la salida del túnel) profesor Agustin Strizzi, asistente Francisco Succi. El sábado 4 de abril a las 19hs se abre la convocatoria a participar de la Comparsa Chaguoró Candombe, los sábados a las 19hs en el predio Gorki Grana (Santa María de Oro 3530, Castelar sur) direccion de esnsayos a cargo de Miguel Britez, Nicolas Cogan, Facundo Ferreira. Sabado 2 de Mayo comienzan ensayos de Chaguoro ensamble latinoamericano, en lugar a confirmar, a cargo de Facundo Ferreira, ayudante Nicolas Vidal, asistente Edgar Sandez. Talleres dirigidos por Facundo Ferreira y promovidos por la Secretaría de Arte y Cultura de la Municipalidad de Moron. Para informarse pueden escribir a arteycultura@moron.gov.ar (Talleres Gratuitos)


CLASES DE MUSICA INSTRUMENTOS VARIOS

Cantos Andinos y Afroamericanos
Cantos Andinos y Afroamericanos. Clases grupales e individuales. Técnica vocal, integración del cuerpo en movimiento / Prof: Mariela Cusa / marielcusa@hotmail.com / 4552-1101
Taller de Repertorio Tango con Gabriel El Sayer
Para personas que cantan y quieren armar o revisar un repertorio dentro del estilo Tango y desarrollar comunicación en el escenario con un "músico en Vivo". Un espacio de expresión donde poder desarrollar, probar y mejorar aspectos específicos de la interpretación. Utilizo como herramieta de trabajo mi estudio de grabación. Gabriel El Sayer (Faljap, Rallentango, La Bagayera, Grupo del Cardenal Domínguez / gelsayer@yahoo.com / 4521-8648 / 15 6043-8621

CLASES DE CANDOMBE

Taller Anual de Iniciación de Danza Candombe
La escuela de Percusión Integral "Aguanilé" los invita a inscribirse al dictado por Mara Padilla. El objetivo del taller es el aprendizaje de la danza Candombe, la exploración del movimiento, la expresión y el ritmo como motores para ampliar la disponibilidad corporal, creativa y de improvisación al momento de danzar. No se necesitan conocimientos en danza. Comienzo del taller martes 6 de abril de 19 a 21 hs. Sala las Vereda Sarmiento 2943, Para contactarnos escribir a: lanegrapercusion.com.ar o vanetolkin@yahoo.com.ar o llamar al 4632-8211/ 153-161-0927

Taller de Candombe (montevideano) en IMPA 2010
Desde los diferentes toques de tambor (Chico, Repique, Piano y Bombo) sus fundamentos y raíces; hasta su importantísima función social en el presente. Considerando al Candombe (en todas sus expresiones) no como un simple género musical, sino como una profunda y compleja manifestación cultural de raíz africana. Desde el miercoles 3 de febrero del 2010 todos los miercoles de 19 a 22hs. Consultas a fernando_ezequiel@hotmail.com

Taller de Candombe
Aprende los tres tambores: chico, repique y piano. Teoría, técnica y práctica en comparsa. Danza y personajes de candombe 4633 5515 jchtus@hotmail.com

Clases de Candombe en La Plata
La Escuelita de Candombe. Aprende a tocar candombe, los tres tambores que forman el ritmo (chico, repique y piano) / Variaciones rítmicas, cortes, diferencias de estilos, técnica / Acercate a la escuelita gratuita en La Plata destras de la vieja Estación Provincial (17 y 71) del Barrio Meridiano V todos los miércoles de 18 a 21 hs. (Talleres Gratuitos)

YOGA

No hay talleres de Yoga este mes.



VARIOS

Alquiler de sala para talleres, seminarios y producción de obra
Recibimos material de obras subsidiadas, para nuevo ciclo 2010. Espacio disponible para exposición de fotos y artes plásticas. Ciclos de cine y eventos artísticos / www.elgalponmultiespacio.com / elgalponmultiespacio@gmail.com / 4942-5278 15-6101-9930 15-6200-7915
para ver todos los números y suscribirse www.revistaquilombo.com.ar