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quilombo ! arte y cultura afro
Junio 2010 N60 buenos aires | web | contacto |
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Editorial
Danza | Desde Brasil, Dúplice
Ahí estuvimos | Buenos Aires Soundclash
Candombe | Presente en el bicentenario
Q! en imágenes
Capoeira | Asociación Rua Berimbau (Río Grande do Sul, Brasil)
Libro del mes | Lo afro y la plurinacionalidad
Cd del mes | Martín Buscaglia “Temporada de conejos”
Q! Difunde | Conferencia taller en Monte Grande
Agenda Afro Agenda Reggae Agenda Tango Agenda Jazz Seminarios Talleres
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Editorial
La luz del río
Dinah
Es en el lento andar del agua dulce que las cosas más inesperadas suceden. Porque el río nace así, de arrojarse despreocupadamente sobre la tierra, de escurrirse en desniveles y hundirse en recovecos. Suave e inquieto, el río pasa mansamente por todos los estados que el afuera le propone. Si tiene que ser catarata furiosa lanzándose al vacío y luego ser estanque o hilito de agua en la montaña, lo es. Se deja ser, se ofrece ocupando todo el espacio que puede, avanza siempre, se escurre.
Del río no sólo nacen los peces, nace también la luz. Bajo esa apariencia dulce y serena hay un caudal de energía que enciende las noches de todo el planeta. Es la energía del río la que enciende el foco que ahora me ilumina. Y también ella la que junta a los que se aman. Río de ofrendas, de flores amarillas, de centrales hidroeléctricas. Ríos modernos, eléctricos y glamorosos.
Pero también hay otra parte, la parte oscurecida, triste. Hablo de las bolsas y botellas en las costas, de los deshechos químicos matando su flora y su fauna, de los aceites y petróleos borrando el brillo de su rostro. Y hay más, están los cuerpos NN de las dictaduras y los edificios de gente rica asediando su entrada. Río desvastado, carcomido, vejado. Río en estado de alerta, de muerte por asfixia o por desidia.
En Vicente López -pero podría ser en cualquier parte del mundo- el poder político entregó una porción del río a las torres que encierran cada día más las ciudades, las miradas y las perspectivas de algo un poco mejor. La asfixia que provoca el poder cayendo sobre nosotros se traduce en la construcción de estos lugares que no tienen entrada para todos, es una foto de la realidad. Como el río hay que ser para salir de estos estados y de estos Estados. Pudiendo escurrirse para avanzar entre las grietas que van abriéndose en este esquema que se derrumba.
quilomboredaccion@gmail.com
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Danza | Desde Brasil, Dúplice
Yo y mi otro, frente al otro y su yo
Dinah Schonhaut y Paula Picarel
Es danza contemporánea, sí. Y aunque la obra no se refiera directamente al universo afro sus creadores, Rodrigo Cruz y Rodrigo Cunha, dicen que la capoeira, el hip hop y otras expresiones negras están presentes en el universo ilimitado de Dúplice. Invitados por el Departamento de Artes del Movimiento del IUNA y la Embajada de Brasil, llegaron de Goiania a Buenos Aires para dar un seminario y hacer una función. Lo que sigue, una entrada al mundo duplicado y
multiplicado de Dúplice.
Las IV Jornadas de Investigación en Danza: Nuevas Dramaturgias y Estéticas del Movimiento es una propuesta abierta para artistas escénicos donde se ofrecen charlas, seminarios y presentaciones de maestros locales y extranjeros. Durante la última semana de mayo la compañía Dúplice llegó con un seminario y una obra que incluía, entre otras cosas, a la capoeira, la percusión vocal, el juego y la improvisación, elementos que –aunque no exclusivos- resuenan comunes al universo afro. Allá fuimos, detrás de nuevos abordajes de la cultura afro para la construcción de la escena.
Dúplice, la obra
Son escultores, pero al revés. Buscan quitar el pulido a la piedra que es el cuerpo para hallar lo más básico, y encontrar la expresividad más natural posible. Sin embargo, son escultores. Y entonces tallan. Pero eligen herramientas primarias: el diálogo responsorial, ese que determinó la música y el canto de las primeras culturas. El juego, como el de los niños, la primera comunicación humana. Y el ritmo. El sonido del propio cuerpo, percutido en todas sus posibilidades. Básico, la propia música… eso que más adelante sirvió como colchón rítmico para improvisar rap en las calles del Bronx.
Son hombres, generan una energía muy particular en la escena, similar a la de dos amigos o dos hinchas del mismo cuadro. O dos formas de uno mismo, donde el uno ve y refleja lo que el otro es o no es, pero que, definitivamente, está. Entonces choca, y a la vez divierte, con un humor casi predecible y no por ello menos exquisito.
Se duplican. Se muestran enteros y partidos, se olvidan de “la buena forma” para indagar otras maneras de contar. Hablan con el ritmo y se mueven desde un repertorio expresivo que sorprende por su franqueza. Y por su destreza.
Dúplice, en la palabra de los autores
La propuesta del seminario que dieron tomaba aportes de la capoeira. ¿De qué manera abordan esta disciplina en el proceso de construcción de la obra?
Cruz La capoeira no es un fin para nosotros, no estamos hablando de capoeira, pero elementos presentes en el mundo de la capoeira están en Dúplice. Por ejemplo el juego, el diálogo corporal, también lo rítmico, esta cuestión preciosa, básica, esencial en capoeira, ya que no hay roda sin ritmo. Entonces de una manera casi intuitiva estos elementos vinieron al caso, a sumar en el proceso, a entrenar los cuerpos para descubrir posibilidades de reacción, de movimientos, gestos, pero no para intentar imitar a la capoeira. Tomamos sólo los elementos, así como incluimos elementos de clown, de teatro físico, de la música, de esa manera.
¿Los juegos de los personajes de Dúplice pueden relacionarse con la “mandinga” de la capoeira?
Cruz Sí, esta es una cosa que creo que casi inconscientemente está presente en muchos brasileros, esta “mandinga” que se refiere a lo experto que uno pueda ser, de estar atento porque otra persona puede estar queriendo perjudicarte. Entonces, no “mandinga” en sentido de ritual o de religiones que abordan esto de manera más profunda, sino como algo que está presente inconscientemente, naturalmente. Esta cosa de ser un juego…
¿Hay otros aportes de la cultura afro en el trabajo corporal que desarrollan?
Cunha. Si. Otra cosa que tiene que ver con la capoeira, que tiene que ver con la cultura afro, son las batidas. Como si fuese un tambor, si usamos esa referencia… pero nosotros no dijimos “vamos a hacer algo afro”. Terminó siendo inconscientemente. La cultura afro aparece siempre entre los brasileros porque tenemos tres culturas muy arraigadas: lo índigena –tierra-, lo afro –pelvis y cintura- y lo portugués también. Entonces es casi imposible que no tengamos referencias de la cultura negra. Pero el juego es lo más fuerte, el juego que nos recuerda a la capoeira también aparece en el espectáculo de una manera subconsciente.
Cruz Si bien lo afro no es nuestro tema de investigación, está siempre incorporado de alguna manera. Hay un respeto, hay una observación, sabemos cómo eso se da en nosotros, cómo sucede…
¿De qué manera aparece la improvisación en la obra?
Cruz Tenemos unas estructuras básicas, escenas que ya están estructuradas que tienen para nosotros una trama, una historia, un enredo. No es totalmente improvisado, pero tenemos momentos de improvisación dentro de esas estructuras.
Cunha No queremos que el espectáculo quede preso, mecánico, cristalizado. Por eso hay momentos en lo que intentamos sorprendernos y esos son los momentos en los que aparece la improvisación.
¿Cuál es la atmósfera que buscan crear con Dúplice?
Cruz y Cunha ¡Esa es una pregunta muy difícil! (risas)
Cunha Bueno, intentaré responder… Dúplice busca no tener fronteras, no pertenecer a ningún lugar del mundo y que esos personajes sean todas las personas y ellos dos al mismo tiempo, individuos de colectivos.
Cruz La atmósfera o el clima de una obra tiene mucho que ver con quien la está mirando y esto varía de una persona a otra. Pero para nosotros hay unas atmósferas que se alternan: de lo lúdico se pasa algo más austero, por momentos se representa un conflicto, un conflicto humano de saber “que pienso, quién soy”, cosas básicas. Pero también está la atmósfera lúdica, sonora, queremos trabajar con esa compactación sonora para que quien quiera cerrar los ojos y sólo escuchar, pueda crear sus movimientos propios.
¿Por qué eligieron Dúplice como nombre de la obra?
Cruz Dúplice en portugués significa algo que es duplicado (la traducción al español de la palabra dúplice es duplicar). Entonces es un proceso dentro de cada persona: somos uno y otro, vos y otro vos, algo que alterna una duplicidad de carácter. Algo que todo ser humano tiene. Somos unos cuando estamos ahí solos, y otros cuando estamos en sociedad, que significa una cosa fingida, forzada, creada: duplicada. Vos sos y creas algo falso, algo que no somos nosotros, sosteniendo una postura.
Cunha Buscamos jugar mucho con la idea de espejo. Hay algo que vos estás mirando: tu reflejo. Y de golpe te preguntás: “¿y si ese no fuera tu reflejo? ¿y si ese reflejo fuera otro mundo?” y eso sin quererlo o no es una cosa muy lúdica.
Cruz tu cuerpo y tu imagen de cuerpo, lo que los otros captan…
Si asociaran Dúplice a una emoción ¿cuál sería?
Cruz La de la investigación, la de la posibilidad de descubrir nuevos límites, de correrse de los límites que son impuestos sin nuestra decisión, como una cosa involuntaria. Creo que está esa condición de algo maleable, que se puede mezclar, que se puede alternar…
Cunha algo que nunca tendrá fin. Estaremos siempre incómodos con la obra para intentar investigar siempre, siempre, siempre.
¿Por qué eligieron trabajar con el sonido del cuerpo y de la voz en vez de hacerlo con música?
Cunha Yo desde chico hacía sonidos con la boca (y lo grafica haciendo un sonido de música electrónica) y también soy actor. Cruz estudió música, estudió percusión…
Cruz Sí, con la capoeira y después con otras cosas más formales. Siempre está en mí esta voluntad de descubrir sonoridades, que es una habilidad natural que tenemos y que queríamos profundizarla. Porque otra palabra que puede resumir el espectáculo es la búsqueda de un cuerpo bruto, como materia bruta. No tenemos muchas luces en la escena ni mucha tecnología, y queremos testear eso también ¿qué podemos hacer con nuestros cuerpos?, qué habilidades tenemos y qué podemos utilizar para estar más presentes.
www.duplice.com.br
Fotos Layza Vasconcelos
quilomboredaccion@gmail.com
paupica@gmail.com
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Ahí estuvimos | Buenos Aires Soundclash
Un ritual para las emociones
María Fernanda Mejía Gómez
Jamaica tuvo su embajada musical en el barrio de Palermo el pasado 11 de mayo. Mucha rasta joven, gran colorido, abundante cantidad de chicos y pocas chicas. ¿Qué provocó que un día martes, lo que algún día fuera la popular bailanta Metrópolis, tuviera una cola que llegó hasta la Rural? El primer festival de soundsystem local.
El Soundclash es una competencia. Un duelo de artistas donde cada uno tiene su espacio, por un tiempo determinado, para mostrar lo que hace. En Jamaica, gana quien despierta más emoción en el público. Esta primera edición local tuvo algunas variantes: todos fueron ganadores, en paz y armonía hicieron vibrar a los presentes.
Primer round
Fue entre cuatro de los djs más conocidos del ambiente: Nelson, Gaspar Om, Israel y Artiflex. Hicieron free style, interpretaron temas ajenos y propios, pasearon por el reggae, el ska y algunos matices de punk, reggaeton y cumbia. Mientras los djs intercalaban sus participaciones, se fue calentando y colmando el lugar. Cerraron el round los cuatro juntos, mientras las pantallas gigantes, al fondo y a los costados, proyectaban imágenes de la cultura rastafari.
Segundo round
Lo escuchado hasta el momento había sido sólo un aperitivo. En esta segunda fase cantaron la Empress Alika, Fidel Nadal, Guillermo Bonetto de los Cafres y Pablo Molina, ex Lumumba.
Alika, con su dulce voz y su mensaje contundente, tuvo el primer turno. Sonaron varios de sus grandes éxitos actuales y algunos de discos viejos. Un momento especial fue el tema Encendedores en el aire, en el que todos sacaron el propio de sus bolsillos e iluminaron el lugar.
Luego Pablo Molina descosió la escena con sus clásicas acrobacias y sus temas, principalmente inspirados en el amor. Guillermo Bonetto se destacó por su inconfundible cadencia. La frutilla de esta segunda parte fue Fidel Nadal. Irrumpió con su colorida vestimenta y su gran potencia energética y vocal. Interpretó los nuevos hits, como Internacional Love y Luz y Compañía. Pero no olvidó su pasado y hasta brotó, por momentos, el matiz punk que tenía en Todos Tus Muertos. El público era pura candela.
Tercer round
Por fin llegó la última y más larga parte del recital con un jamaiquino de energía arrasadora. Esta potencia musical se llama Keith Blair, más conocido como Anthony B. Nació en 1976 y esta fue su segunda visita al país. En su adolescencia adoptó el rastafarismo como miembro de la orden Bobo Shanti (Bobo por black y Shanti por la tribu africana de los ashanti), caracterizada por usar largas túnicas y por acomodar sus dreadlocks en prolijos turbantes. Influido musicalmente por Peter Tosh y Bob Marley creó su propio estilo y sacó su primer disco en 1996, Predator and Prey. No paró de editar cds: a razón de uno por año. El último, Rasta Love, es de 2009. Colaboró con figuras como Wyclef Jean y Snoop Dogg. Todo su curriculum queda chico al lado de lo que este showman da y hace en escena. Como una topadora, comenzó a cantar apenas pasadas las doce y terminó a las 3 de la mañana. Saltaba, cantaba, corría por el escenario… se iba, tomaba agua y volvía a saltar, correr y cantar cada vez más. Todo al mismo tiempo. “Ahora si se prendió fuego”, decían los concurrentes, contagiados por la vibración de su raggamuffin.
Aunque se dirigía al público en inglés, todos parecían comprender sus palabras. Pasó de proponer ejercicios de fitness a hacer chistes sobre fútbol. Incluso se tomó su tiempo para realizar sensuales movimientos pélvicos y hasta bailó con una chica que se encontraba en uno de los palcos y a dúo menearon sus caderas.
Anthony B hizo delirar a los presentes, dejándolos con ganas de una segunda edición de este festival.
Sobre el raggamuffin, el soundsystem y el Soundclash
El punto de partida es que todos ellos son moda en Jamaica y se constituyen como predominantes a la hora de hacer música. El raggamuffin o ragga a secas nació en ese país en la década del 80, de la mano del crecimiento a nivel mundial de la música electrónica. Se hace un “sampling” y se graba un sonido en un soporte para que luego se reutilice en una nueva grabación. Este fenómeno representa a muchos jóvenes jamaiquinos y gana terreno, principalmente, porque es mucho más simple y barato montar un espectáculo de estas características que uno tradicional. Es la vedette de las fiestas callejeras. Dentro de este contexto, en el marco de la cultura popular de este país, camina también el soundsystem: se trata de disk jockeys (djs) que tocan reggae. Sobre estas bases, con djs y cantantes de raggamuffin nace el Soundclash, un recital-competencia donde, además de escuchar las producciones artísticas de cada participante, el público declara ganadores y galardona a los principales.
Foto de Anthony B: María Fernanda Mejía Gómez
galacapoeira@hotmail.com
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Candombe | Presente en el bicentenario
Celebrando las diferencias
Fernando Longobardi
Los cuatro días del fin de semana del bicentenario estuvieron colmados con desfiles, llamadas y encuentros de candombes en el que participaron más de veinte comparsas y cuatro bandas de escenario, en tres actividades con diferentes formas de organización. Ritmo, color y sabor para todos los gustos.
El sábado 22, reafirmando la presencia de la cultura negra en el marco de los festejos por el 25 de mayo, se realizo en Palomar un desfile organizado por la escuela de percusión de La Chilinga con la colaboración de la intendencia de Morón.
Desfilaron desde las dos de la tarde La Chilinga, Kankalakán, Bombelé, Iyá Kereré, Kumbabantú, Irala, Candombe Bonga y Kimbara. La actividad culminó en fiesta con el recital de Maderas del Río de la Plata, el grupo Chagüoro y Candombe Bonga en el escenario de la nueva sede de los organizadores.
Al día siguiente se dio una visita poco promocionada. Por primera vez y nada menos que en la 9 de Julio y bajo la lluvia, el mítico Kanela y su Tronar de Tambores hizo gala de todo su glamour, junto con la Escuela de candombe Lonjas de San Telmo, representando a la comunidad uruguaya en los festejos del bicentenario organizados por el Gobierno de la Nación.
Mientras tanto en Tolosa se realizaba el 3º Encuentro de candombes, que duró los cuatro días del fin de semana. La mayoría de las comparsas llegaron el lunes para participar de la 6º llamada “Candombe del 25”. Contó con muchísima concurrencia de público y una buena difusión en los medios locales.
La lluvia interrumpió el desfile por la mitad, por lo que hubo un segundo día de desfile, el martes 25, con otro recorrido y más gente disfrutando de la llamada. Desfilaron: Candombe Vecinal de La Boca, Mwanamke-Mbé, Candombe Bonga, La cuerda, Guariló, Kilombo 14, La Minga, El Puente, Tambores Tintos, Estrella Amarilla, Candombe del Callejón, Eribó, Candombe Magdalena, La Candela de San Telmo, Lonjas 932 y el ya clásico Rejunte! El lunes por la noche el Galpón de Tolosa se vistió de fiesta para celebrar otro encuentro lleno de alegría y tambor. Las bandas Les Minon y Los Molembos amenizaron la velada y una multitud bailó toda la noche.
La organización del Encuentro estuvo a cargo de las comparsas de Ensenada y La Plata, que este año lograron conformar la asociación civil “Unión Candombe” (en la que participan integrantes de seis grupos diferentes) con el fin de darle un respaldo legal al encuentro.
A diferencia de otros años, no pudieron venir algunos grupos de otras provincias; en la mayoría de los casos decidieron juntar fuerzas para el próximo encuentro, que se realizará el fin de semana del 9 de julio en Salta, en las afueras de la ciudad. Será entonces cuando el llamado de otro encuentro reúna nuevamente el multicolor de banderas, tambores y personas para celebrar sus diferencias. ¡Salú candombe!
Foto: Sandra Traiber
fernando_ezequiel@hotmail.com
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Q! en imágenes
Foto: Ezequiel H. Fafian www.ehfproducciones.com
Para publicar en Q! en imágenes envianos tus fotos a q@revistaquilombo.com.ar
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Capoeira | Asociación Rua Berimbau (Río Grande do Sul, Brasil)
Desenmascarando la realidad
Lucrecia Greco
Hay tantas verdades como personas y tantas capoeiras como grupos que la practiquen. La capoeira está viva y se mueve. No deja de ser esencialmente ella y muestra sus caras develando el mundo infinito que guarda. Cada grupo indaga y sondea en alguna de sus tantas lecturas y posibilidades. Creativa y libre, la roda del mundo se echó a rodar. En esta nota, Rua Berimbau cuenta su particular mirada de las cosas.
En las rodas de calle de la Asociación de Capoeira de Rua Berimbau (Santa María, Río Grande do Sul, Brasil) abundan los torsos desnudos y los jeans: “sería ideal aparecer todos de blanquito pero no es esa la idea, no vamos a colocarnos una ropa para enmascarar la realidad”, señala Mestre Militar.
En “la realidad” la Asociación nació en 2003 cuando los profesores Gelo, Borregada y Militar decidieron separarse del grupo de capoeira del Club Negro de la ciudad para crear un “proyecto social” o “filantrópico” que incluyese abiertamente a población no negra. En 2007 circularon en los entrenamientos del grupo 850 personas, número muy elevado siendo esa ciudad de menos de 300 mil habitantes.
El grupo se identificó con una capoeira “objetiva” (enfocada en la lucha) y “más libre”, donde no existen demasiadas “formalidades” ni “burocracia” en las relaciones entre los más expertos y los novatos. En este sentido, aunque la Asociación mantiene la figura del Mestre y graduados, se evita crear una relación desigual: no se efectúa, por ejemplo, el saludo “Salve Mestre”, habitual en otros grupos de la zona (donde predomina el estilo Regional), y no está bien visto el uso de cordeles de graduación, aunque se mantenga por ser símbolo de compromiso con la práctica.
Asimismo, la Asociación promueve la participación de los capoeiristas en todos los roles que la capoeira propone. En un entrenamiento siempre habrá alguien tocando los instrumentos, ejecutando cantigas, ayudando a otros compañeros a realizar los ejercicios, proponiendo nuevas acrobacias, cuidando la forma circular de las rodas, entrando a jogar, animando a los nuevos a entrar, ocupándose de jugar con los más pequeños, bailando en el momento del samba, y comprometiéndose con diversas cuestiones organizativas de la Asociación, como eventos, rifas, trenzado de los cordeles de graduación, construcción de instrumentos, etc. De este modo, la roda y los entrenamientos se desarrollan para estos capoeiristas como rituales de la espontaneidad donde todos cuidan un espacio colectivo y procuran que nada falte, para que las energías del movimiento y la música no dejen de fluir.
La tarea de desenmascarar la realidad no es un asunto fácil en una ciudad en la que los símbolos dominantes se asocian al Brasil blanco, gaucho, o europeo. En el centro comercial de Santa María tornar habitual una roda de capoeira donde la mayoría de los participantes son personas de sectores populares es, aunque veladamente, un desafío cotidiano. Algunos años atrás la Asociación llegó, incluso, a lidiar con la policía por denuncias de los comerciantes locales que no querían las rodas cerca de sus establecimientos. Hoy en día el espacio-tiempo de la roda está casi instituido y ese tipo de “caídas” prácticamente no existen más.
Estos logros se dan porque el grupo no se viste “de blanquito” ante la realidad sino que abre su roda a ella y “lucha” para modificarla. Considerando que “la calle es el hábitat natural de la capoeira” (Militar), la Asociación mantiene incondicionalmente rodas públicas semanales y entrenamientos absolutamente gratuitos en diversos espacios públicos de la ciudad. Como dice Mestre Militar, se busca hacer “desaparecer las poses… un cartonero le dará clases a un médico, todo el mundo allí es capoeirista”.
Algunos trabajan de forma rentada en academias privadas pero tampoco allí renuncian a su posición. Así, Bussola comenta que invita a sus alumnos del ámbito privado a las rodas para que “cambien su cabeza de playboycitos” y aprendan a “mezclarse”. Perereca también invirtió relaciones dominantes en su trabajo: tras dar clases de capoeira en el Tennis Club de la ciudad, le pidieron el secundario terminado para contratarlo en el sector de limpieza. Tatuador, albañil y docente de capoeira, él tomó el empleo tras dejar claro que no precisaba el secundario para limpiar el piso. Como él concluye, aprendió “diez veces más con la capoeira que en el colegio”. Sin embargo, en los empleos “no te preguntan si aprendiste en la vida sino si aprendiste en el colegio”, reflexiona. Este tipo de posiciones críticas ante ciertas realidades es habitual entre los miembros del grupo. Ellos enfatizan que fue con la capoeira que ganaron esa “fuerza” y esa “cara de palo” para luchar por sus ideas, así como una noción de “lo colectivo” para vivir el cotidiano.
Una “lucha” constante en la real roda de la vida es alejar a la capoeira de la imagen de “malandragem”. Destacan que ellos son parte de un proyecto social que busca formar capoeiristas-ciudadanos; los miembros del grupo realizan una “acrobática” difusión de su trabajo en escuelas, eventos públicos e incluso en los espacios frecuentados por sus familias. Perereca llegó al punto de invitar a parte del grupo a la iglesia Pentecostal de su madre donde creían que la capoeira se ligaba al mal y que sus practicantes eran malandros, porque andan siempre en banda y con palos (los berimbaus y los palos de maculelé). Cerca de cuarenta compañeros fueron a la iglesia. Allí Mestre Militar dio un discurso que calmó a los fieles “como un té”, diciéndoles que no andan con drogas ni armas en la mano sino con instrumentos. El mismo Perereca explicó que por andar siempre juntos no significa que los capoeiristas sean del mal: “ustedes, los de la iglesia, siempre están juntos, ¿ustedes son algo errado?”, les preguntó…
Los varones de la Asociación coinciden en definir (y vivir) la capoeira como lucha, un arte marcial ritmada. A la vez, resaltan que no pretenden utilizar la capacidad de lucha en pos de la violencia sino de forma “saludable”, como “filosofía de vida” y, sólo en caso necesario como instrumento de defensa personal. Como explica Perereca, “puede estar mi peor enemigo, pero dentro de una roda no quiero saber si él es mi enemigo”. También sentencia Borregada que “en la roda, es hermandad”.
El aspecto marcial adquiere sentido en las vivencias cotidianas y en la construcción dominante de masculinidad en la que los capoeiristas varones del grupo se socializaron. Sin embargo, practicar una lucha no significa preocuparse por los músculos ni por “tener espalda grande”. El grupo se diferencia en esa vivencia del luchar de quienes practican capoeira en las academias privadas donde, según Perereca, las personas no entienden que “la capoeira tiene que empezar desde el principio; la capoeira es la ginga, ellos van a dar palos directo. No sabe esperar”.
El proyecto actual de la Asociación consiste en alejarse de la imagen “marginal” y a la vez trabajar con sectores “marginales” para modificar su realidad. La propuesta del grupo es practicar la capoeira como lucha y volcar esa capacidad en el espacio de la capoeira y retirándola de la vida cotidiana. Para los capoeiristas, entrenar y participar en la roda es producir otra realidad. Dijo Perereca: “yo vi la capoeira, vos también la estás viendo. La capoeira es como ver un mundo perfecto. Entras ahí, podes estar una hora esperando para que llegue el entrenamiento. Estás estresado, comienza el entrenamiento. Y parece un remedio... Yo digo que la capoeira es el mejor remedio que existe para la persona”. Y en la Asociación esa persona no toma el remedio sola pues, como proponen en su lema y en su práctica, “la capoeira es del pueblo, es nuestra”.
lucregre@yahoo.com.ar |
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Libro del mes | "Lo afro y la plurinacionalidad"
Lo marginal sutilmente disimulado
Paula Picarel
Hay mucho para leer y mucho para pensar, bibliografía sobre temas afro hay mucha sin embargo no siempre es fácil encontrar el tesoro. Con esta nueva sección nos proponemos brindar un panorama sobre las producciones literarias que versan sobre estos temas. En esta entrega va este libro que propone una mirada actual sobre la condición del afrodescendiente en Ecuador.
A Michael Handelsman, autor de esta obra, le encanta encontrar en el arte, en la literatura, o en otras formas de expresión cultural los vestigios de identidad que el mundo globalizado se esmera en difuminar. En esta obra, se centra en la literatura producida por escritores e investigadores que reflexionan sobre la realidad afroecuatoriana desde distintos aspectos.
Primero expone un caso ya conocido: cómo, a pesar de los discursos de “mestizaje nacional” que los sectores más poderosos de ese país se esmeraron en instalar, los afro se mantienen en las márgenes de la sociedad, en muchos casos, y viven en un contexto de racismo “sutil”, disimulado.
El autor brinda un panorama sobre la caracterización del negro en obras escritas por autores no negros. En el caso de la costa ecuatoriana se observa, a partir del análisis de la literatura, una presencia central de lo afro en la vida cotidiana. Así, Handelsman sugiere una reflexión en torno al concepto de identidad nacional que construyen los ecuatorianos.
Por último, el autor se detiene en escritos de afroecuatorianos para nuevamente hacer foco en la construcción identitaria y el desfasaje entre discursos y realidades. ¿Les suena? Es interesante ver cómo se analiza el tema de la afrodescendencia en países donde no “parecería” haber conflicto entre “ser afro” y “ser ecuatoriano”… Países donde funcionan otros mecanismos de exclusión y donde se construyen otras tramas discusión. El autor concluye que lo afroecuatoriano es una categoría que coexiste en varios contextos simultáneos.
Son 2 capítulos. Profundos, exhaustivos, y además bien escritos.
FICHA TÉCNICA
Lo afro y la plurinacionalidad
El caso ecuatoriano visto desde su literatura
Michael Handelsman, 2001 (1999). 154 páginas. $ 40.Editorial Abya Yala. En venta en Editorial SB, Yapeyú 283 (54 11) 4981-1912 y líneas rotativas
INDICE
Introducción
Capítulo I
La literatura afroecuatoriana en el contexto nacional: ¿ilusión o realidad?
Personajes negros y realismo social: el caso del grupo de Guayaquil.
Recuperando una canción dos veces perdida: un análisis afrocéntrico de tambores para una canción perdida de Jorge Velasco Mackenzie.
Lo afro, la costa y la plurinacionalidad del Ecuador: un tríptico visto a partir de viajar por pueblos costeños de Jorge Martillo.
Capítulo II
Las contradicciones ineludibles del “no-racismo” ecuatoriano: a propósito de Juyungo como artefacto de la diáspora afroamericana.
Jonatas y Manuela: lo afroecuatoriano como discurso alternativo de lo nacional y lo andino
Del mestizaje al “proceso de comunidades negras”: reflexiones sobre la evolución de una política afrocéntrica en el Ecuador.
Coda final
Obras citadas
paupica@gmail.com |
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Cd del mes | Martín Buscaglia “Temporada de conejos”
Un juego de niños
Juan Pablo Serrano
Dejar atrás el prejuicio. Desestructurarse. Sentarse cómodo en el sillón de la casa. Abrir los oídos. Y permitir que la música penetre en todo el cuerpo. Esos serían los pasos ideales a aplicar una vez que comienza a sonar este nuevo trabajo.
El cantautor uruguayo sorprende en su quinto trabajo discográfico. Junto a su grupo los Bochamakers (Martín Ibarburu en batería, Mateo Moreno en bajo y Matías Rada y Nicolás Ibarburu en guitarra, además de músicos invitados), trae la frescura de la música uruguaya.
Muchas influencias recorren esta propuesta: funk, blues, música disco y, sobre todo, mucha improvisación al estilo de las big band de jazz. Se nota que a Martín Buscaglia le gusta jugar con la música. Armar la melodía y desarmarla en mil partes, para luego unirla en algo impredecible pero lindo de escuchar.
Ya desde su trabajo anterior, “El evangelio según mi jardinero”, Buscaglia viene proponiendo este juego de manifestar la música latinoamericana de otra forma a la que estábamos acostumbrados a escuchar. En “Jaula de motos”, track con el que abre el disco, propone una poesía surrealista rodeada de ritmos funk. Sigue un clásico blues junto al cantautor español Kiko Veneno: “Blues del carrito”. Luego una divertida canción, “Oda a mi bicicleta”, tocada con su ukelele y donde muestra ese espíritu de niño que recorre todo el disco. Y hasta se da el lujo de interpretar junto a su hija Juana la bella “Fico fue a la montaña”.
También forman parte del disco la exquisita voz de la cantante urugaya Eli-U en “Extraña calabaza del amor” y el intérprete brasilero Mauricio Pereira en la funky “Spam”. Finaliza el álbum con un homenaje a John Cage, interpretando su clásico 4’ 33’’.
Qué más se puede esperar de este músico cuya biografía se ve surcada por un padre –Horacio – músico y director de teatro al que escuchaba en el living de su casa con Eduardo Mateo, Rubén Rada o Hugo Fattoruso; una madre – Nancy Guguich – también música, compositora y bailarina; un hermano menor – Paolo – baterista y luthier de tambores de candombe. Como el propio Buscaglia define: “Creo que esa manera de vivir la música, como parte de tu vida cotidiana, es la misma manera en que la vivo hoy. Además, mis viejos eran generadores constantes de proyectos, que abarcaban la música, la poesía, el teatro. Eso también lo siento como herencia. No lo vivo como un peso, al contrario: me inspira, me mueve a hacer, me gusta mucho sentir que continúo una obra familiar”.
www.laldiscos.com
www.martinbuscaglia.com
www.myspace.com/matinbuscagliamusic
jpserrano78@hotmail.com |
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Q! difunde | Conferencia taller en Monte Grande
Filosofía tradicional Yoruba
Este domingo 4 de julio a las 14.30 hs. se realizará en el “Ilé morada de todos los orixás” de Monte Grande, la primer conferencia taller de filosofía tradicional yoruba “Ona Iwadi Imo, el camino de la búsqueda del conocimiento”, organizada por la Asociación Cultural Raíces Yoruba. La entrada consistirá en algodón, gasa y agua oxigenada para ser donado al Hospital Santa María de esa localidad. Ese día, Oluwo Ifaleke Aworeni y la Iyaonifa Ifaseyin Aworeni -sacerdotes de la filosofía tradicional Yoruba- darán una charla informativa sobre ubicación geográfica de la naciones étnicas Yoruba, relato de la creación, filosofía, sistemas oraculares, el culto a Ori como deidad contenedora de la esencia de Olodumare, entre otros. Esta será la primer charla de un ciclo anual, proponiendo “el camino del peregrino en la búsqueda del conocimiento, de la espiritualidad y la paz en el mundo, tomando a la cultura y la civilización Yoruba como una red familiar” según cuentan sus organizadores. La conferencia será en Juarez 3450, entre Villegas y Bahía Blanca, barrio Las Colinas de Monte Grande. Para más información info@raicesyoruba.com.ar y www.raicesyoruba.com.ar |
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Ensamble Confusión del Mundo
5/6 Auditorio de Belgrano, Virrey Loreto y Cabildo, Capital / 21 hs / Continúan con la presentación de su álbum “Sopa”, junto al grupo de danzas balcánicas Shareni Tanci / www.myspace.com/confusiondelmundo
Feria del Plátano
6/6 República de Indonesia 29 y Rivadavia, Caballito / desde las 13 hs / Menú: Cazuela de Pescado, Sango de camarón, Caldo de bola, Tamales, Bolones, Chifles, Patacones, Empanadas de verde, Maduro asado, Fritada lo que quieres y jugos naturales / www.facebook.com/fredamontaño
Malandragem Samba
Domingos Junio, Pelourinho Bar, Balcarce 601 esquina Mexico, Capital / 21 hs / $10 / www.myspace.com/grupomalandragem
Santiago Vázquez y La Grande
7,14 y 21/6 Ciudad Cultural Konex, Sarmiento 3131, Capital / 21 hs / $20 / Una banda de músicos en estado de creación permanente. Usando las señas para dirección de improvisación que creó para La Bomba de Tiempo, Santiago Vazquez va tramando ritmos y grooves en un viaje en el que cada músico de este seleccionado aporta su propio enfoque. Invitada: Juana Molina
Aymama
10/6 NoAvestruz, Humboldt 1857, Capital / 21 hs / $20 y $25 Reservas al 4777-6956 / www.aymama.com.ar
Quique Sinesi presenta “cuchichiando”
11/6 Teatro IFT, Boulogne Sur Mer 549, Capital / 21:30 hs / desde $40 / Homenaje al Cuchi Leguizamón . Artistas invitados: Nora Sarmoria, Santiago Vazquez, Horacio López, Matías González, Luciana Jury, Carlos Rivero y Cecilia Esperanza.
Shiley King “la hija del blues”
11/6 La Trastienda, Balcarce 460, Capital / 21 hs / desde $60 / La cantante de blues Shirley King, hija del legendario B.B. King, actuará por segunda vez en Argentina
Nora Sarmoria y La Orquesta Sudamericana
12/6 Club Atlético Fernández Fierro, Sanchez de Bustamante 764, Capital / 22 hs / $25 / 36 músicos interpretan composiciones de Remeto Pascoal, Cuchi Leguizamón, Quique Sinesi y otros / www.myspace.com/orquestasudamericana
Fiestas Afrolunes con El Club del Ritmo
14/6 UniClub, Guardia Vieja 3360, Capital / 22 hs / $10 / www.myspace.com/elclubdelritmospace
Los Amigos del Chango
15,22 y 29/6 Jazz & Pop, Paraná 340, Capital / 22 hs / $25, estudiantes de música $15 / Chango Farías Gómez en guitarra, percusión y voz; Mono Izarrualde en traversa y voz, Néstor Gómez en guitarra y vos, Omar Gómez en bajo y voz, Cacho Ferreira en saxo y voz, Ricardo Culotta en trompeta y voz, y Jerónimo Izarrualde en bateria y voz. / Recital + Jam Abierta
Feria y Fiesta por Haití
16/6 Archibrazo, Mario Bravo 437, Capital / 20 hs / habrá danza afroamericana, cuentos africanos, proyección de videos, comida haitiana para agasajar a todo el Ser y en especial al estómago. Aprovechamos y rendimos homenaje a los niños víctimas de la masacre de Soweto, África del Sur en épocas del apharteid.
Puente Celeste
17, 24/6 Club Atlético Fernandez Fierro, Sanchez de Bustamante 764, Capital / 21:30 hs / $35 / Tercer mes consecutivo en el CAFF donde el quinteto repasa canciones de su trabajo discográfico completo.
Carinhosos da Garrafa
17 y 24/6, Bar La Vuelta, Diagonal 74 entre 57 y 58, La Plata / 22 hs / Vuelven los Carinhosos da Garrafa, inaugurando su Pagode semanal. El Pagode y la roda de samba, son en Brasil el lugar de encuentro, de festejo y de música, donde se entremezclan edades, culturas, orígenes, colores; sólo (por si fuera poco!) para compartir música y fiesta.
Trasnoche La Bomba de Tiempo
18/6 Ciudad Cultural Konex, Sarmiento 3131, Capital / 00:30 hs / Anticipadas $20, en puerta $25
Vicente Feliú
18/6 C.C. Caras y Caretas, Venezuela 370, Capital / 21:30 hs / $35 / El Fundador de la Nueva Trova Cubana, Vicente Feliú, en su 6º gira por el país, presentará temas de sus trabajos Colibrí, Créeme, No se quedarme y Guevarianas, junto a Paula Ferré, trovadora argentina integrante de CANTO DE TODOS
Maderas del Río de la Plata
18/6 Asociación Mutual Homero Manzi, Av. Belgrano 3540, Capital / 21:30 hs / $12
Tres Golpes + Lucas Kohan Quinteto
18/6 Guapachoza, Jean Jaures 715, Capital / 00:30 hs / Entrada gratuita, salida a la gorra / Tres Golpes: Fuego de Cumbia Colombiana calentando estos fríos Buenos Aires + Lucas Kohan Quinteto: Una nave de música rioplatense / www.lucaskohan.com
Cajones de Buenos Aires
19/6 Centro Cultural Borges, Viamonte esquina San Martín, Capital / 22 hs / desde $40 / Un concepto distinto de ejecutar la percusión en forma grupal . Marcelo Aronson – Julio Morales – Lucas Balbo – Gonzalo Rodríguez. Invitados: Nestor Spada, baile flamenco – Rubén Cejas, canto afro – Elvio Tunó, armónica – Gonzalo Buzz, bandoneón.
Elemí
19/6 Niceto Vega 4984 / 22 hs / $15 "Elemí. Musica y Danza de Raiz" Rumba Cubana Tradicional en Foynes, www.facebook.com/profile.php?id=100001044246472&ref=ts / www.youtube.com/watch?v=m348kinAtgI
Diego Bianki “Candombe Lubolo”
19/6 al 31/7 Galería Mar Dulce, Uriarte 1490, Capital / martes a viernes 15 a 20 hs y sábados 11 a 14 y 15 a 20 hs / Durante años Bianki se ha unido al trajinar de las comparsas de candombe dibujando detrás de sus integrantes, mientras el repiquetear de las lonjas y la exaltada atmósfera carnavalesca resonaban en su imaginación. Como fruto de esa experiencia, y de tocar el “chico”, han surgido un libro y una exposición de pinturas, objetos y dibujos. Estos trabajos son deudores del rico sincretismo que nutre la cultura del Río de la Plata, cuya fuentes africanas se hacen aquí evidentes; y dan testimonio de la vigencia de este ritmo que no ha dejado de sonar desde la época de la esclavitud hasta nuestros días / www.galeriamardulce.blogspot.com
La Tría
20/6 El Viejo Almacén, Camino Lussich y Tomás Berreta (Parada 45, frente al camping), Punta Ballena, Maldonado, Uruguay / 21:30 hs / www.myspace.com/latriavocal
Morman y Amigos Invitados
20/6 La Peña del Colorado, Güemes 3657 ,Capital / 22 hs / $25
Ana Paula Da Silva junto a Chico Saraiva (Brasil)
21/6 Notorious, Callao 966, Capital / 21:30 hs / www.anapauladasilva.com www.chicosaraiva.com.br
Presentación Libro “Andares Negros, caminos blancos” de Lea Geler
24/6 Librería Hernández, Av. Corrientes 1436, Capital / 18 hs / entrada libre y gratuita / La obra será presentada por Alejandro Frigerio, Florencia Guzmán y Carmen Platero.
Ana Paula Da Silva junto a Chico Saraiva (Brasil)
24/6 Ciudad Vieja, 17 y 71, La Plata / 21:30 hs / www.anapauladasilva.com www.chicosaraiva.com.br
La Cuerda Trío: Candombe y Milonga
25/6 Sanata Bar, Sarmiento 3501 esquina Sanchez de Bustamante, Capital / 00 hs / www.lacuerdaweb.com
Ensamble Kaymanta Kaymán
25/6 Auditorio del Pasaje Dardo Rocha, Pasaje Dardo Rocha, 50 entre 6 y 7, La Plata / 21 hs / $10 / www.myspace.com/kaymantakayman
Cam Beszkin & Manuel Fusari
25/6 C.C.Cooperación, Av. Corrientes 11543, Capital / 24 hs / $25 / Presentan a dúo su disco “Música que cambia por vida la pena que hace riego y que hace casi risa la vida”/ www.cambeszkin.com www.myspace.com/manuelfusari
SeinTempu músicas étnicas
25/6 Sala Mediterránea, Tucumán 3378, Capital / 21 hs / $35 / www.seintempu.com
Seba Ibarra y Grupo
26/6 Café Vinilo, Gorriti 3780, Capital / 24 hs / $25 / www.myspace.com/sebaibarra
Likembé Danza presenta: Kronos, en movimiento
26/6 Centro Cultural Trivenchi, Caseros 1712, Capital / 21 hs / entrada a la gorra / Idea, coreografía y dirección general: Ezequiel Barrios. Bailan: Soledad Guisado, Ana Guisado, Abril Delgado, Gabriela Gurrieri, Alumine Lopez, Valeria Pardú, Laura Amestoy y Ezequiel Barrios.
No Chilla, percusión con ingredientes
26/6 Vicente el Absurdo, Julián Alvarez 1886, Capital / 22 hs / entrada a la gorra / NO CHILLA se dedica a la improvisación y está formado por diez músicos-percusionistas.
Además de la percusión tradicional (congas, djembé, surdo, cajón peruano, bongo, udu, accesorios, etc.) este grupo suma a su propuesta instrumentos percusivos melódicos (mbira, balafón, arpa de boca), sus propias voces e instrumentos no convencionales (objetos metálicos, elementos de cocina, juguetes, etc) buscando un color diferente en cada composición./ www.myspace.com/nochillapercu nochillapercusion.blogspot.com
Yusa
27/6 Pasaje Dardo Rocha, 50 entre 6 y 7, La Plata / 20 hs/ presenta “Y de las sombras sales, luz” / www.yusamusic.com
Doña María
27/6 Ciudad Vieja, 71 esquina 17, La Plata / 21:30 hs / $25 / www.donamariaweb.com.ar
La Cuerda Trío: Candombe y Milonga
27/6 Ciclo Tango con Todos, Sala de Cultura, Bvd. Sáenz Peña 676, Coronel Brandsen / 19 hs / www.lacuerdaweb.com
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Los Pericos
4/6 La Trastienda Club, Balcarce 460, Capital / 21 hs / desde $40 / Los Pericos despiden su exitoso disco ''Pura Vida'' que los ha llevado a presentarse en toda la Argentina y Latinoamerica durante los últimos dos años.
Revolution Nights
Todos los sábados, The Roxy Live, Niceto Vega 5542, Capital / Medianoche / $20 incluye consumicion / un nuevo concepto en Fiestas Reggae en Buenos Aires
Fiesta Clandestina con Los Cafres
5/6 Groove, Av. Santa Fé 4389, Capital / 23:30 hs / $30
Ciclo Buenas Vibraciones: Zion Bless + Timaias + Resplandor Reggae
10/6 Teatro Baruyo Concert, Av. Belgrano 3584, Capital / 21 hs / $20
Festival Identidad Reggae: Los Cafres
11/6 Auditorio Oeste, Av. Rivadavia 17230, Haedo / 21 hs / Además participan: Hijas de Zion, Bukaneros. Musicaliza: DJ Dread.
Morena – Rondamon
11/6 UniClub, Guardia Vieja 3360, Capital / 24 hs
Fiesta Clandestina con Todos Tus Muertos y Planta
12/6 Groove, Av. Santa Fé 4389, Capital / 23:30 hs / $30
Inocente Calavera – Jama
12/6 XLR Club, Tribulato 449, San Miguel / 24 hs
Contravos en Fiesta Reggae
12/6 Club Villa Mitre, Gavilán 1540, Capital / 23 hs / $15
Suburband – Petty & Los Reggae All Stars
12/6 The Roxy Live, Niceto Vega 5542, Capital / 24 hs
Aire Reggae – Rondamon
12/6 Alma Resto Bar, Av. H. Irigoyen 6429, Remedios de Escalada / 00:30 hs
Standard Roots – Rítmica
12/6 Teatro Martinelli, Lavalle 3021, Victoria / 21 hs
Rondamon – Sentido Rústico – Mustaffa – Artilleria Soundsytem
13/6 Museo Rock, Av. Piedrabuena 6135, Laferrere / 21hs
Contravos – Hijas de Zion – Insista Soundsystem – Princesa Ashanti Soundsystem – Solosol Soundsystem
15/6 Makena, Fitz Roy 1519, Capital / 21 hs / Gratis
Ciclo Buenas Vibraciones: Siete Culebras – Libertad sin Condicion
17/6 Teatro Baruyo Concert, Av. Belgrano 3584, Capital / 21 hs / $20
Dread Mar I
17/6 Peteco’s, Av. Meeks y Garibaldi, Lomas de Zamora / 22 hs / Sigue presentando “Vivi en Do” / www.dreadmar-i.com
Revolution Nights: Tribo de Jah + Dancing Mood
18/6 Teatro de Flores, Av. Rivadavia 7800, Capital / 23 hs / Reggae Celebration
Mamapacha y Los Hijos del Maíz + Huestes de Baco
18/6 Green Hell, Av. Lope de Vega 2542, Capital / 21:30 hs / $20/ www.huestesdebaco.com.ar www.fotolog.com/mamapacha
Mimi Maura
18,19 y 20/6 Niceto Club, Niceto Vega 5510, Capital / 21 hs/ Un regreso esperado, Mimi en Argentina y en el escenario de Niceto Club para presentar su nuevo disco grabado en Buenos Aires, Puerto Rico y Jamaica / www.mimimaura.com
Kameleba
18/6 La Trastienda, Balcarce 460, Capital / 21 y 23:30 hs / desde $35 / Doble función de la banda oriunda de San Luis. Presentando su nuevo álbum “Vibra Sound”
Ave Raris
18/6 Carnal Bar, Niceto Vega 5511, Capital / 22 hs
Shambala
18/6 Uniclub, Guardia Vieja 3360, Capital / 24 hs
Chala Rasta – Sentido Natural
18/6 Asbury Club, Av. Rivadavia 7523, Capital / 23 hs
Pampa Yakuza
19 y 25/6 La Trastienda, Balcarce 460, Capital / 21 hs / desde $40 / adelantando temas de su próximo disco
Soul Reggae Bomb
19/6 A La Bartola, Aguirre 489, esquina Scalabrini Ortiz, Capital / 22 hs / Gratis, capacidad limitada / Una noche de rítmos negros, negrisimos... Balxploitation, Rocksteady, Soulful Reggae, Jazz-Funk, Philly Soul, por solo nombrar algunos... ameniza: DJ Joni
Sirte Tircco
19/6 Auditorio Mayor de Caseros, Av. Mitre 4055, Caseros / 23 hs
Holy Piby – Divina Verdad
19/6 The Roxy Live, Niceto Vega 5542, Capital / 24 hs
El Natty Combo
19/6 Alma Resto Bar, Av. H.Yrigoyen 6429, Remerdios de Escalada / 00:30 hs
Sig Ragga + Tribal Zion
19/6 Teatro Martinelli, Lavalle 3021, Victoria / 21 hs / $30
Zion Bless y Sentido Rústico
22/6 Uniclub, Guardia Vieja 3360, Capital / 21 hs / $15 con consumición / Ameniza DJ Drumandavid
Dread Mar I
24/6 Club Alemán, 9 de julio y Marquez, Villa Ballestes / 22 hs / Sigue presentando “Vivi en Do”, junto a Las Pastillas del Abuelo y Resistencia Suburbana / www.dreadmar-i.com
Ciclo Buenas Vibraciones: Sinsemilla + Philip de María
24/6 Teatro Baruyo Concert, Av. Belgrano 3584, Capital / 21 hs / $20
Fiesta Clandestina Itinerante con El Natty Combo
25/6 Willie Dixon, Suipacha y Güemes, Rosario / 23 hs
Zion Bless
25/6 Carnal Bar, Niceto Vega 5511, Capital / 23 hs / gratis
Positive Nights: Sentido Rústico + South Rebel + La Bonetto
26/6 Alma Bar, Av. Hipolito Irigoyen 6429, Remedios de Escalada / 00 hs
Riddim
26/6 La Trastienda, Balcarce 460, Capital / 20 y 22 hs / desde $30 / Doble función presentando “Donde Brilla el sol”
Cidade Negra (Brasil)
26/6 Niceto Club, Niceto Vega y Humboldt, Capital / 21 hs / $100 / La legendaria banda, cuyo sonido corresponde a un lenguaje brasilero del reggae jamaiquino, llega por primera vez en Argentina para presentar el álbum “Que Assim Seja”.
Fiesta Clandestina con Alika & La Nueva Alianza y Los Umbanda
26/6 Groove, Av. Santa Fé 4389, Capital / 23:30 hs / $30
Chau Pekín + Fidel Comiso
26/6 Teatro Martinelli, Lavalle 3021, Victoria / 21 hs / $30
Fiesta Santafesina RootsReggaeRock
1/7 Willie Dixon, Suipacha y Güemes, Rosario / 22 hs / Con las presentaciones en vivo de Butumbaba, Natura Manda y Jerusalem Paradise
Fiesta Clandestina con Karamelo Santo + 4 pesos de Propina
3/7 Groove, Av. Santa Fé 4389, Capital / 23:30 hs / $30
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Miguel de Caro Quinteto
8/6 Teatro Alvear, Av. Corrientes 1659, Capital / 20:30 hs / $10
Quantum
8/6 Velma Café, Gorriti 5520, Capital / 21 hs/ $35 / La idea principal de Quantum es acondicionar composiciones a instrumentos no tradicionales para el tango, como la guitarra eléctrica y la batería, pero siempre respetando las cadencias y los ritmos originales del género
Tango de Miércoles presenta: Buenos Aires Negro
9/6 C.C. Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital / 20:30 hs / $30 y $40 con Sol de Once su último disco
Marilina Mozzoni
9/6 C.C.Torquato Tasso, Defensa 1575, Capital / 22 hs / $30 / Presentación de su cd “Punto Cardinal”
Orquesta Típica El Afronte
9,16, 23 y 30/6 Maldita Milonga, Perú 571, Capital / 21 hs / $15
Tango y Jazz: Luis Salinas – Pane Rivas
10,11 y 12/6 C.C.Torquato Tasso, Defensa 1575, Capital / 22 hs / $70
Ricardo Capellano
10/6 C.C.Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital / 22 hs / Presentando su disco “Hipótesis Tango” integrado por sus últimas obras para guitarra sola: Danzas Imaginarias, Hipótesis tango, Pequeña música minimal para títeres ausentes y Jinete misterioso.
Undersax: Monk-Retamoza-Meirovich-Klasmer
11/6 Cuando anochezca en tu porteña soledad, Pasaje Giuffra 371, Capital / medianoche / entrada libre
La Biyuya – La propina – Laura Caliva
12/6 Sociedad de Fomento Crucecita Oeste, San Martín 1712, Avellaneda / 21 hs / $15
Proyecto LCB
13/6 Sociedad Italiana de Montegrande, Hipólito Irigoyen 187, Montegrande / 20 hs / Gratis
Tango de Miércoles presenta: Diez Centolla
16/6 C.C. Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital / 20:30 hs / $30
Tangos del Bicentenario – Le Grand Tango : Tradición,
Transformación, Tranfiguración
16/6 Complejo Cultural 25 de Mayo, Av. Triunvirato 4444, Capital / 20:30 hs / $5 y $10 / Una orquesta típica como herramienta para que tres compositores residentes -Andrés Linetzky, Carlos Corrales y Diego Schissi- planteen su propia visión del género. Tres propuestas estéticas que conviven en un mismo concierto y nos demuestran la belleza y valor de la diversidad, sin que esto implique una contradicción. Una experiencia que nos obliga a repensar el concepto de tradición, su constante transformación y su posible transfiguración
Dúo Alvarez Clerici
17/6 Espacio Tucumán, Suipacha 140, Capital / 20 hs/ $15
Cuarteto de Julio Coviello
17/6 Musetta Caffé, Billinghurst y Tucumán, Capital / 20:30 hs / $15
Irregularidades: Piazzolla_Archetti_Casagrande_Edward
17/6 La Mulata bar y arte, 55 entre 13 y 14, La Plata / 21:30 hs / $20, estudiantes $15 / vuelve este cuarteto que se propone realizar una investigación rítmica y sonora tanto sobre distintas composiciones clásicas del jazz, así como sobre composiciones propias, en la cual se potencien dos características fundamentales que componen este estilo: la improvisación y la interacción www.myspace.com/danielpipipiazolla www.myspace.com/aechettimarcos ww.myspace.com/bandahermetica www.myspace.com/marcosalejoedward
Tango y Jazz: Luis Salinas – Leopoldo Federico
17,18,19, 24, 25 y 26/6 C.C.Torquato Tasso, Defensa 1575, Capital / 22 hs / $30
Conjunto Falopa
17 y 24/6 Ultra Bar, San Martín 678, Capital / 20:15 hs / $20
Trío BGG Boero – Gallardo – Gómez
18/6 La Biela, Av. Quintana 600, Capital / 20 hs / Entrada gratuita
Juan Falú – Ramiro Gallo
18/6 Espacio Tucumán, Suipacha 140, Capital / 20 hs / $15
Orquesta El Arranque, Cantante Invitada: Noelia Moncada
18/6 NoAvestruz, Humboldt 1857, Capital / 21:30 hs / $30
Cecilia Bonardi y Pulso Ciudadano
18/6 Bien Bohemio, Sanchez de Loria 745, Capital / 22 hs / $25
Esteban Morgado
18 y 25/6 Clásica y Moderna, Callao 892, Capital / 22 hs / $70
Curda de Tango
18/6 Cuando anochezca en tu porteña soledad, Pasaje Giuffra 371, Capital / medianoche / entrada libre
34 Puñaladas
19/6 Club Atlético Fernández Fierro, Sanchez de Bustamante 764, Capital / 22 hs / $30
Lucio Arce & Los del Zaguán
19/6 Tinku Wasi, Don Bosco 123, Capital / 21:30 hs / $20
Stella Díaz y Lucas Ferrara
19, 23 y 26/6 El Boliche de Roberto, Bulnes 331, Capital / 23 hs
Tango de Miércoles presenta: Lacruz Heler Nikitoff
23/6 C.C. Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital / 20:30 hs / $30
Proyecto LCB – Quinteto de Pablo Mainetti
23/6 Ciclo Tangocontempo, Gorriti 3780, Capital / 21:30 hs / $25
Ruth Durante
23/6 C.C.Torquato Tasso, Defensa 1575, Capital / 22 hs / $30 / en Hechicera del Tango
Rascasuelos + Cuarteto La Púa
23/6 Club Atlético fernandez Fierro, Sánchez de Bustamante 764, Capital / 22 hs
Tangos del Bicentenario: Día D: Homenaje a Carlos Gardel
23/6 Complejo Cultural 25 de Mayo, Av. Triunvirato 4444, Capital / 20:30 hs / Entrada gratuita, se retiran hasta 2 por persona, dos horas antes de la función / ¿Llegaste a escuchar a Gardel en un teatro? Por primera vez, proyectaremos en la sala principal todas las imágenes existentes de Gardel cantando, desde los cortos del año ’30, hasta sus participaciones en el cine. Dos horas con Gardel en una experiencia inédita, con material provisto por el Archivo Digital del Tango. Previo a la proyección, realizaremos un reconocimiento a la memoria del máximo coleccionista Gardeliano, el recordado Hamlet Peluso
Guitarra Negra
25/6 Teatro IFT, Boulogne Sur Mer 549, Capital / 21:30 hs / $40
Quiero 24
25/6 Bar El Faro, Av. Pampa y Av. Constituyentes, Capital / 22:30 hs
Hernán Valencia y 303
25/6 Cuando anochezca en tu porteña soledad, Pasaje Giuffra 371, Capital / medianoche / entrada libre
Orquesta Escuela de Tango Emilio Balcarce
26/6 Biblioteca Nacional, Agüero 2502, Capital / 17 hs / Entrada gratuita, sala con capacidad limitada / Orquesta dirigida por el gran bandoneonista Néstor Marconi
Quinteto Negro La Boca
26/6 Milonga del Morán, Pedro Morán 2446, Capital / 22 hs / $15
Tangos del Bicentenario – Multimilonga
30/6 Complejo Cultural 25 de Mayo, Av. Triunvirato 4444, Capital / 20:30 hs / Será una noche con tres milongas simultáneas. En el foyer, la milonga de Porteño y Bailarín, organizada por Carlos Stasi y José Garófalo, con el Dj Ricardo Salusky y exhibición de Mario De Camillis y Barbara Wainright. En el salón del primer piso, la milonga Sin Rumbo, La Catedral del Tango, organizada por Julio Dupláa y con el Dj Oscar Marcelo. Y en la sala principial, milonga El Motivo, que organizan Valencia Batiuk, Dina Martinez y Luciana Valle. La Dj es Valancia Batiuk y la pareja de baile Gastón Torelli y Moira Castellano. Tres pistas, tres musicalizadores y tres exhibiciones a lo largo de casi tres horas de Multimilonga. Los invitamos a circular por el teatro, milonguear y divertirse.
Tango de Miércoles presenta: 3 x Tango
30/6 C.C. Cooperación, Av. Corrientes 1543, Capital / 20:30 hs / $30
Quinteto Negro La Boca
2/7 Bar Portuario, Pinzón 102, Capital / 22 hs / Entrada gratuita
Quantum
2/7 Velma Café, Gorriti 5520, Capital / 21 hs/ $35 / La idea principal de Quantum es acondicionar composiciones a instrumentos no tradicionales para el tango, como la guitarra eléctrica y la batería, pero siempre respetando las cadencias y los ritmos originales del género
Quiero 24
3/7 El Centenario, Juan de Garay 176, Remedios de Escalada / 23 hs
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Agenda Jazz por Berenice Corti, Jazz Club Argentina www.jazzclub.wordpress.com
Jam de Belgrano
2/06 y todos los miércoles, Olazabal 2367, Capital / 21:00 a 01.00 hs. / $ 10 /Sebastián Mazzalupo (saxo), Francisco Lo Vuolo (piano), Cristian Bortoli (contrabajo), Sebatián Groshaus (batería). Homenaje a John Coltrane, luego Jam!!!
Fonicos
3/06 Eter Club, Cuenca 2783, Capital / 21.30 hs.
Martinez – Herrera – Nole Trio
3/06 Virasoro Bar, Guatemala 4328, Capital / 21:30 hs./ $ 20 / Ricardo Nolé (piano), Alejandro Herrera (contrabajo), Fernando Martínez (batería).
Dallas.Ponce
10/06 Jazz&Pop, Paraná 340, Capital / 21.30 Hs. / $ 20 / Viviana Dallas (guitarra y voz), Marcelo Ponce (guitarra, armónica y voz), Sebastián Casaccio (contrabajo), Matías Mingote (batería). Blues, Negro Spirituals y Gospel.
Shirley King
11/06 La Trastienda Club, Balcarce 460, Capital / 21:00 hs. / Shirley King (voz), Gerald Noel (saxo), Daniel Raffo y Alambre Gonzáles (guitarras), Mauro Ceriello (bajo), Nicolás Raffetta (teclados), Patricio Raffo (batería). Presentación de la hija de B. B. King en Argentina.
Cuchichiando / Leguizamón x Sinesi
11/06 Teatro IFT, Boulogne Sur Mer 549, Capital / 21:30 hs. / Desde $ 40 / Músicos invitados: Nora Sarmoria, Santiago Vázquez, Horacio López, Matías González, Luciana Jury, Carlos Rivero y Cecilia Esperanza.
Andrés Hayes Quinteto
13/06 Virasoro Bar, Guatemala 4328, Capital / 21:30 hs./ $ 20 / Ernesto Jodos (piano), Carlos Álvarez (contrabajo), Patricio Carpossi (guitarra), Pedro Ahets Etcheverry (batería), Andrés Hayes (saxo tenor y composición). Presenta su primer disco como solista llamado El Silenciero editado por Sofa Records.
Lo Vuolo – Nacht - Brandan Trio
18/06 Virasoro Bar, Guatemala 4328, Capital / 22:30 hs./ $ 25 / Francisco Lo Vuolo (piano), Luis Nacht (saxo), Carto Brandan (batería).
Argentos
24/06 Jazz&Pop, Paraná 340, Capital / 21.30 Hs. / $ 25 / Richard Nant (trompeta, percusión, composición, dirección), Pablo Rodríguez (saxos, flauta, composición), Matías Méndez (bajo y composición), Daniel Pipi Piazzolla (batería y composición), Gustavo Musso (saxos) y Alan Plachta (guitarra).
Manuel Ochoa Quinteto
26/06 Virasoro Bar, Guatemala 4328, Capital / 22:30 hs./ $ 25 / Manuel Ochoa (piano), Ramiro Flores (saxo), Sergio Wagner (trompeta, Flugelhorn), Ezequiel Dutil (contrabajo), Pepi Taveira (batería).
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Vamos por el segundo Festival de Danza! Se viene "Entredanzas 2010"
“Influencia en Danza” y la escuela de percusión y danza “La chilinga” , invita a directores, coreógrafos, grupos y compañias de danza interesados en mostrar sus producciones. En el marco del 1º Festival de Danzas 2010 “Entredanzas”. Podrán participar aquellos artistas que tengan en su haber un espectáculo o coreografìas de danza contemporánea, danza teatro, danza para calle, performance, afro, jazz, hip hop, reggeton, salsa, video danza, folclor argentino, flamenco, tango, danza oriental, etc. Para mayor información contactarse: influenciaendanza@yahoo.com.ar / Rosnery Gonzalez. Andrea Trujillo.
Toques de Candombe
Comparsa de Candombe La Lunera todos los domingos desde las 17 hs en Parque Chacabuco. www.aguanilepercusion.com.ar / laluneracandombe@hotmail.com / Guariló Sabados 19 hs Hipólito Yrigoyen 8600 esquina Portela, Plaza Grigera de Lomas de Zamora / La Candela de San Telmo, domingos 18 hs. Balcarce y San Juan lacandeladesantelmo.blogspot.com / Comparsa Iyá Kereré, Cuerda de Candombe de Mujeres. Sábados a partir de las 17 hs, Pinzón 700, La Boca www.myspace.com/comparsaiyakerere / Miércoles y sábados a las 19:30 hs Candombe Vecinal de la Boca, de la plaza de los Bomberos, Caminito, La Boca / Domingos 18 hs Lonjas de San Telmo, desde Defensa y Brasil hasta Independencia, San Telmo / Atalakimbamba Viernes 18:30 hs y Domingos 15 hs Pedro de Mendoza esquina Alfredo Palacios, La Boca / Martes 20:30 hs Frente al Cementerio de la Chacarita / Sáb 16 hs Kumbabantú en Parque Chacabuco / Sábados 18 hs en Parque Centenario Kimbara en sector de Leopoldo Marechal y Machado hasta el lago del centro del parque / Domingos 18 hs al costadito de la cancha de Morón, (3 cuadras estación) entre la plaza y la vía / Walofinà domingos 17 hs Rivadavia y Casullo, Morón / La Cuerda domingos 17 hs, 48 y 115 / Lonjas 932 los Jueves 17 hs, nos juntamos en 9 y 32, La Plata (ensayo) y los Sábados 17:30hs en 9 y 528, salimos a las 19 hs (ensayo y salida) / Tambores Tintos sábados 18 hs Puente Italia y Canal Oeste / La Minga toca en la esquina de 13 y 71 los domingos a patir de las 17:30 hs, La Plata www.lamingacandombe.spaces.live.com / Mwanamkembe la cuerda de mujeres de La Plata ensaya los domingos a las 17.30 en plaza españa 7 y 66 / Domingos 16.30 hs El Mondongo, Pje. 5 de Julio y Belgrano, Montserrat www.candombedelmondongo.com.ar / Domingos 17.30 hs Balcarce y Garay hasta Dorrego Llamada por San Telmo Escuela-Taller de Candombe Bonga / Viernes 20 hs en el playón de la estación de Tigre. Rosario, Santa Fé: La Candonga sale todos los domingos a las 18 hs en Parque Norte, Oroño al fondo, atras de la feria de artesanos / URUGUAY Candombe La Rebelde de Uruguay, Club La Granja, José María Penco casi Bulevard Artigas Domingos 17:30 hs.
Rodas de Capoeira
Mestre Dedeco Viernes 21 hs / Capoeristas y no capoeristas / Scalabrini Ortiz 420 / 15-3100-2468
Grupo Gueto, Roda: viernes 20 hs, Moreno 2320, Capital / www.guetocapoeira.com
Grupo Capoeira Angola Liberación, Roda Abierta / Domigos 16 hs / Defensa y Brasil, Capital
Capoeira Angola grupo TMA Viernes de 20:30 hs a 22:30 hs. Anchorena 632 /capoeirangolatma@gmail.com
Asociación Argentina de Capoeira Viernes 20 hs Padilla 1008, Capital
Roda de Capoeira en la UNQUI grupo Beribazú Primer viernes de cada mes de 20 a 22 hs. en En la UNQUI (Universidad Nacional de Quilmes), Roque Saenz Peña 352 Bernal
Arreglo de tambores (de cualquier tipo)
Venta y colocacion de cueros / fernando_ezequiel@hotmail.com |
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Seminario orixás y capoeira: Ogúm en la roda, territorios en común
La capoeira es una expresión afrobrasilera que integra la danza, la lucha y el juego corporal, además de música y cantos. La danza de orixás expresa en movimiento las energías de las entidades del panteón yoruba. En esta ocasión tomaremos a Ogúm, orixá de la guerra. Investigaremos la energía de Ogúm expresada en el juego de la capoeira. Para ello abordaremos patrones de movimiento de la danza de orixás y de la capoeira para ponerlos en relación e improvisar en solos y dúos, encontrando las armas en el propio cuerpo. Material de movimiento específico y tradicional, Improvisación, Secuencias, Cantos, Material teórico. Sábado 12 de junio de 14 a 17 hs. Zabala 2945, Colegiales. Dictado por Marina Estevez y Dinah Schonhaut. Música en vivo por Fabio Menezes. Costo del seminario $60. Más info capoeiramovimiento@gmail.com 15 6406 6052 y marinaestevez56@hotmail.com 15 4163 9744
Percusión Corporal por Santiago Ablin
Vienes de Junio La Escuela Integral de Percusión "Aguanilé" te invita a inscribirte al Taller de Percusión Corporal Dictado por Santiago Ablin (director musical del Choque Urbano) Todos los viernes de junio de 20 a 22hs en la sala "La Vereda" (Sarmiento 2943, Once). En este taller trabajaremos un entrenamiento en base a juegos que combinan la energia y el ritmo. Luego se trabajarán diversos ritmos que requieren de las manos y los pìes, armando musica y movimiento simultaneamente. Abierto a aquel que quiera explorar el ritmo desde el cuerpo. (para actores, musicos, cantantes, jardineros, cientificos, etc.) Para mas info: www.aguanilepercusion.com.ar/ info@aguanilepercusion.com.ar 4632-8211/ 153-161-0927
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DANZA
CAPOEIRA
MUSICA PERCUSION
MUSICA INSTUMENTOS VARIOS
CANDOMBE
VARIOS
CLASES DE DANZA
Escuela Integral de Percusión Aguanilé - Clases de danza
Lunes 18hs: Taller de danza afro/ danza Orixas (a cargo de Marina Estevez). Martes 19hs: Taller Anual de Danza Candombe ( a cargo de Mara Padilla). Lugar: Sala "La Vereda". Sarmiento 2943 (once).Directora de la Escuela: Vanesa "La Negra" Aguilar www.aguanilepercusion.com.ar / info@aguanilepercusion.com.ar 4632-8211 / 153-161-0927
Taller de capoeira movimiento: Jugando en el espacio
Partiendo del repertorio de movimientos básicos de la capoeira, se trabajarán secuencias e improvisaciones basadas en la exploración de este material. Quebrando el espacio circular propio de la capoeira, se buscará un cuerpo lanzado hacia lugares abiertos donde encontrar nuevos sentidos a esta danza. Movimientos básicos, técnica, secuencias, improvisación. No se requiere experiencia previa. Costo mensual $80. Dictado por Dinah Schonhaut. Multiespacio El Revés, Sarmiento 3465 dto. 1 (esq. Gallo). Sábados de 18 a 20 hs. I inicia el 10 de abril. + info capoeiramovimiento.blogspot.com, capoeiramovimiento@gmail.com y 15 6406 6052
Taller Anual de Iniciación de Danza Candombe
La escuela de Percusión Integral "Aguanilé" los invita a inscribirse al dictado por Mara Padilla. El objetivo del taller es el aprendizaje de la danza Candombe, la exploración del movimiento, la expresión y el ritmo como motores para ampliar la disponibilidad corporal, creativa y de improvisación al momento de danzar. No se necesitan conocimientos en danza. Comienzo del taller martes 6 de abril de 19 a 21 hs. Sala las Vereda Sarmiento 2943, Para contactarnos escribir a: lanegrapercusion.com.ar o vanetolkin@yahoo.com.ar o llamar al 4632-8211/ 153-161-0927
Danza Afro con Marcela Gayoso
Clases dirigidas a incorporar los elementos característicos de la danza afro a través de un intenso entrenamiento físico y expresivo que apunta a investigar la forma de estas danzas en relación a su contenido simbólico. Trabajamos en base a mitos y leyendas de origen africano, transculturadas en América. Dirigido a Principiantes (no se requiere experiencia previa en ninguna actividad), intermedios y avanzados (requieren alguna experiencia en danza afro) / Nuevos Talleres en formación: Laboratorio de Producción; Taller de las Aguas Mansas / Talleres anuales - Seminarios y Jornadas Intensivas / www.afroendanza.com.ar / www.ilecultural.com.ar 4923-3385 / 116913385
Afrodanza Creativa Y Danzas De Orixàs Con Marisa Nascimento (Brasil)
Es un concepto en el cual cada individuo, a travez de movimientos y danzas tradicionales desarrolla su mundo interno a partir de un lenguaje Corporal, No Verbal, formas, gestos, improvisación. Tanto el entrenamiento como en la improvisación, danzando diferentes energías, la experiencia va transformando nuestro cuerpo, nuestras ganas, nuestras fuerzas / maicha44@yahoo.com.ar / tel. 011-4433 6288
Ile Cultural / Danza Afro, Ritmos de Candomblé y Capoeira Angola
Danza Afro: clases grupales para aprender a bailar utilizando técnicas no tradicionales; Talleres anuales, Seminarios, Jornadas intensivas / Percusión: clases individuales y grupales de ritmos de Orixás / Candomblé (culto tradicional afro brasilero) Naciones Keto, Jeje & Angola; Material de apoyo, canciones (fonética y traducción) y aspectos de la danza. / Capoeira Angola (danza lucha ritual afro brasilera); toques de berimbau, cantos, fundamentos históricos y culturales. / Informes e inscripción: Ile Cultural: 4923 - 3385 / Danza Afro: Marcela Gayoso - info@afroendanza.com.ar / www.afroendanza.com.ar / Ritmos de Candomblé y Capoeira Angola - Coordinación: Mauro Mazzarella - espiralcuantica@gmail.com - www.ritmosdecandomble.blogspot.com
Clases de Danza Afro por Cintia Dattoli
Trabajo sobre la simbología de la danza de Orixás y sus devenientes expresiones populares. Profesora Cintia Dattoli. Lunes y Jueves 19.30 hs. a 21 hs / Estudio Zafra, Sarmiento 3096, Abasto / Contacto: 3530-2758 / cintiadattoli@yahoo.com.ar
Clases de danzas Africana
Nos hemos olvidado de nuestro cuerpo. El sedentarismo caracteriza nuestra vida, afectando la salud y el equilibrio físico, emocional y mental. Se ha perdido el contacto con el rito, con la naturaleza y por ende, con uno/a mismo/a. Este curso invita a generar e integrar un espacio en el que el cuerpo sea protagonista para liberar la mente de la rutina diaria, fortaleciéndolo y dándonos la posibilidad de que sea un medio para la comunicación. La propuesta es religarnos con nuestra esencia a través de la danza. Buscando la intensidad de cada elemento en nuestro movimiento, recreando mitos y leyendas que nos abren las puertas de lo arquetípico, imágenes primigenias que configuraron y aún configuran nuestro inconciente. Así, desde el lenguaje del cuerpo, proponemos construir la visibilización y comprensión de la cosmovisión africana y afro-latina, parte fundamental de nuestra identidad latinoamericana. Miércoles de 19 hs a 20:30 hs y los sábados de 14 hs a 15:30 hs en Gualeguay 367 (a cuadras del parque Lezama) sandra.e_m@hotmail.com / lanegrasandunga@hotmail.com / Sandra Medina 4230-9170, 15-3413-3230
Danza Afro con Laura Rabinovich
Las clases se focalizan en el aprendizaje de las danzas afro-brasileñas, tanto en las de origen religioso (danza de orixas) como sus derivaciones y adaptaciones en las danzas de los blocos afro, afoxés y afro-bahiano. Los objetivos principales son: el entrenamiento (fisico y expresivo) del movimiento y la adquisición de las técnicas corporales propias del afro. Por medio de la investigación coreográfrica de las posibilidades expresivas y conceptuales de estas danzas se abren nuevos caminos a la creatividad / Prof. Laura Rabinovich / Danzario Americano , Guardia Vieja 3559 martes y jueves 11:30, martes 20 hs, Viernes 10 hs y sabados 17:30 hs / CC Borges , Viamonte y San Martin: Lunes 18:30 hs / Axe do Bom, Sanchez de Bustamante 730 Viernes 16 hs / 4779 2348 laliafro@yahoo.com / www.laurarabinovich.blogspot.com
Taller de Danza Afro
Taller de danza afro para principiantes sin experiencia en la actividad: grupo a: Lunes de 17 a 18:45 hs; grupo b: lunes de 19 a 21 hs. C.C. Roberto Santoro, Giribone 1931. Inscripcion: lunes a viernes de 17:30 a 21 hs. en la misma direccion del centro cultural. Marcela Gayoso (Talleres Gratuitos del PCB)
Clases de danzas Afrolatinoamericanas por Cecilia Benavidez
Las clases comienzan en el Espacio Cultural Ernesto Sabato. Uriburu 763, Martes y jueves a las 19 y 30 hs , viernes a las 15 hs. A partir del 12 de Abri, Centro cultural El Eternauta. Dentro del Programa Cultural en barrios. Eleodoro Lobos 437. Caballito. Talleres Gratuitos. Viernes a las 18Hs / afro.cecibenavidez@gmail.com / cecibenavidez@yahoo.com.ar
Taller de ritmos caribeños y baile urbano
Talleres en Facultad de Ciencias Económicas. Mambo, Chachachá, Merengue, Bachata, la Rueda de Casino, el Son y la Timba. Fusión de estos ritmos caribeños con otros bailes urbanos contemporáneos como el Reggaeton. Pasos bailables por género o ritmo. Diseños coreográficos sobre la base de los diversos bailes. Análisis teórico-práctico de las interrelaciones entre los ritmos caribeños, bailes urbanos contemporáneos y las danzas Afro. Desarrollo del estilo personal del bailarín o bailador. Improvisación danzaria. Pasillos ornamentales. Miércoles 17:30 en Fac. de Medicina (UBA) Paraguay 2155 (Subsuelo) e/t Junín y Uriburu / Pro-Instructor: José A. Más (Toni Morumba) (Talleres Gratuitos)
CAPOEIRA
Taller de capoeira movimiento: Jugando en el espacio
Partiendo del repertorio de movimientos básicos de la capoeira, se trabajarán secuencias e improvisaciones basadas en la exploración de este material. Quebrando el espacio circular propio de la capoeira, se buscará un cuerpo lanzado hacia lugares abiertos donde encontrar nuevos sentidos a esta danza. Movimientos básicos, técnica, secuencias, improvisación. No se requiere experiencia previa. Costo mensual $80. Dictado por Dinah Schonhaut. Multiespacio El Revés, Sarmiento 3465 dto. 1 (esq. Gallo). Sábados de 18 a 20 hs. I inicia el 10 de abril. + info capoeiramovimiento.blogspot.com, capoeiramovimiento@gmail.com y 15 6406 6052
Taller de Capoeira Angola
Dictado grupalmente por el Colectivo Angolero. La capoeira angola es una expresión artístico-cultural afrobrasilera que no puede reducirse a las categorías que designan los géneros artísticos occidentales. No es una danza, ni una lucha, ni un género musical, es un Todo que no se puede definir por la suma de sus partes. Intenta reivindicar un lenguaje alternativo que, además de contar su historia, invita a las personas de cualquier condición social, sexo y edad, a que conozcan formas diferentes de expresión y conocimiento. Miércoles de 17 hs. a 19 hs. en Zabala 2945, Colegiales. Para más info: ilepercusion@yahoo.com.ar | 4553.4950 y dinahmandarina@hotmail.com | 15 6406.6052
Clases de Capoeira
En la UNQUI (Universidad Nacional de Quilmes), Roque Saenz Peña 352 Bernal (Cancha de Basquet). Martes y viernes de 20 a 22 hs. Gratis. Más info: Esteban tupakcapoeira@yahoo.com.ar
CLASES DE MUSICA PERCUSION
Clases de percusión
Ritmos afro de Bolivia, Perú, Ecuador, Colombia, Venezuela y Cuba, Rumba cubana ( Yambú, Guaguancó y Columbia) en congas y cajones, técnica de palillos y de manos (en congas, bongó, djembé, timbal brasilero y cajon peruano) lectoescritura, independencia, armado de set, percusión con elementos y bloques de batucada. Clases particulares ( valor: $35 la clase) y taller los días Martes y jueves a las 19hs (valor taller: $100 por mes, una clase por semana).
El ojetivo de las clases son aprender, compartir y divertirse mediante el tambor. Clases dictadas por Gastón Carabajal, contactos al 3967-4045 / 15-6156-5330 o gastimbal@yahoo.com.ar. Zona Avellaneda
Taller de percusión afroperuana
Cajón, cajita, quijada... Panalivio - Landó – Festejo - Alcatraz. En la Casa de la Cultura de Avellaneda (San Martin esq. Alsina, al lado de la catedral). Sábados a las 17 hs. Costo $60 por mes. Tel.: 4205-9642 o 4203-0404 (particular) cajon_peru@yahoo.com.ar
Escuela Integral de Percusión Aguanilé - Clases de Percusión
Lunes 19hs: Lenguaje Musical (a cargo de Paula Suarez) / 19.30: Iniciación al Cajón peruano. Martes 19hs: Taller de Murga uruguaya (a cargo de Berni Santiago) / 20.15: Taller de Iniciación al Tambor repique de candombe. Miercoles 19hs: Ensamble de percusión afrolatinoamericana / 19hs: Taller de ensamble de Canto popular Latinoamericano (a cargo de Mora Martinez). Jueves 19hs: Ensamble de percusión afrolatinoamericana / 19hs: Taller de Conga Cubana (a cargo de Fernando Avruj) / 20.30hs: taller intermedio de ritmos afrocubanos. Sabado 12hs: Taller de Iniciación al Tambor Chico de Candombe / 14hs: Taller intermedio de Cajón peruano / 15.30hs: Taller de Iniciación al Tambor Piano de Candombe. Taller de integración teatro-musical para padres y niños a cargo de Santiago Ferrería y Lucia Bidart (este taller comienza en Mayo). Directora de la Escuela: Vanesa "La Negra" Aguilar www.aguanilepercusion.com.ar / info@aguanilepercusion.com.ar 4632-8211 / 153-161-0927. La Escuela Integral de Perfcusión AGUANILÉ te invita a inscribirte a los nuevos
TALLERES DE RITMOS AFROBRASILEROS: Jueves de 19.30 a 21hs (dictado por Juan manuel Sosa) y SABADOS de 17 a 18.30 (dictado por Berni Santiago) zona Parque chacabuco.+ info: www.aguanilepercusion.com.ar/ 4632-8211/153-161-0927
Talleres Anuales de Percusión Afrolatinoamericana. Escuela Integral "Aguanilé"
Lunes 19hs: Taller de Lenguaje Musical (Dictado por Paula Suarez) 19.30hs: Iniciacion al cajon peruano / Martes 19hs: Iniciacion al tambor Repique de candombe. 20.30hs: Iniciación al tambor Chico de Candombe / Miércoles 19hs: Taller Ensamble de Percusion AfroLatinoamericana. 19hs Coro de Música Latinoamericana (Dirigido por Mora Martinez) / Jueves 17.30hs: Iniciación al Pandeiro (Dictado por Ezequiel Malec). 19hs Taller Ensamble de Percusion AfroLatinoamericana. 19hs: Taller Anual de danza de Candombe (Dictado por Mara Padilla). 19.30: Taller de conga cubana (dictado por fernando Avruj) / Sábados: 11hs Iniciación al Tambor Chico de Candombe. 15hs: Iniciación al Tambor Piano de Candombe. 17hs: Taller de Batucada Brasilera (dictado por Fernando Avruj) / 4632-8211 / 153-161-0927 / info@lanegrapercusion.com.ar / También se dan clases Individuales / www.lanegrapercusion.com.ar
Percusión de Africa con Ari "Arafan II" Sender
El objetivo es el transmitir parte de una cultura, un lenguaje musical, una manera de organización sonora, un sistema de aprendizaje vivenciado por Ari “Arafan II” y transmitido por su maestro Arafan Tourè, Gran Maestro de Percusiones de "Les Ballet Africains" , "Ballet Nacional Djolibà" y solista del grupo Fatala. Técnica de manos, ritmos tradicionales, fundamentación teórica de la función y pertenencia de cada uno de ellos, transmisión de Enseñanzas del Maestro, Ensambles y arreglos y llamadas, etc. En sus 5 experiencias africanas (4 viajes y 1 visita del maestro a argentina), Ari tuvo la oportunidad de aprender, comprender y practicar la relación "tambor-danza" con percusionistas del Ballet Africain, Ballet Djolibà... lo ritual en las aldeas de Boke, Katako y Wonkifon... y el carácter de la calle con los jóvenes de la ciudad / 011-4433 6288 / arafan2@yahoo.com.ar
Clases de percusión africana dictadas por Juan Pedrotta (Sai Sai Bumack)
Instrumentos: Djembe, Doun Doun, Sang Bang, Kenkeni - Metodo de enseñanza personal y el tradicional oral africano / Ritmos: Llamadas, arreglos unísonos, chauffe, solo, ecualización entre los tambores. Contenido: Técnica de cada instrumento, ergonomía (tocar sentado y parado sin lastimarse), afinación, vocabulario, lenguaje, improvisación, conceptos particulares de cada ensamble. Clases grupales e individuales – consultar 15-6201-8652 / 3527-6407 / juanpedrotta@gmail.com / www.myspace.com/saisaibumack
Clases de cajón por Diego Cueto
(La Percutora,Polentaitum,) técnica, lectura, ritmos tradicionales con cajón y el cajón adaptado a otros géneros musicales (rock, candombe, samba, folklore argentino, tango, milonga). El cajón como batería. Incorporación del cajón al sets de percusión (combinaciones entre cajón y congas o cajón y batería)
Tambien clases de congas, batería, accesorios y entrenamiento ritmico para músicos, cantantes y bailarines/as / diegofcueto@yahoo.com.ar / 3980-0154 o 156-716-3190
Talleres de Chaguoró Percusión
4 de abril 17 hs comienza el taller de Samba y Batucada en el predio Gorki Grana (Santa María de Oro 3530, Castelar sur) profesor Sergio Pesse, asistente Matias Trebino. El sábado 4 de abril a las 17hs comienza el taller de Percusión Afroamericana en la UGC nº2 de Haedo, "La Antigua Imprenta" (Estrada y Rivadavia, a la salida del túnel) profesor Agustin Strizzi, asistente Francisco Succi. El sábado 4 de abril a las 19hs se abre la convocatoria a participar de la Comparsa Chaguoró Candombe, los sábados a las 19hs en el predio Gorki Grana (Santa María de Oro 3530, Castelar sur) direccion de esnsayos a cargo de Miguel Britez, Nicolas Cogan, Facundo Ferreira. Sabado 2 de Mayo comienzan ensayos de Chaguoro ensamble latinoamericano, en lugar a confirmar, a cargo de Facundo Ferreira, ayudante Nicolas Vidal, asistente Edgar Sandez. Talleres dirigidos por Facundo Ferreira y promovidos por la Secretaría de Arte y Cultura de la Municipalidad de Moron. Para informarse pueden escribir a arteycultura@moron.gov.ar (Talleres Gratuitos)
CLASES DE MUSICA INSTRUMENTOS VARIOS
Canto Africano, técnica de chekere y accesorios
Coordina: Carolina Epíscopo (Banakabu-Tamboro Mutanta) Jueves 13,30 hs y Viernes 19,30 hs en Dara Chosan - Escuela de música Africana. Informes: 4902-7720 o 15-5312-2298 aggue_percusion@yahoo.com.ar
Cantos Andinos y Afroamericanos
Cantos Andinos y Afroamericanos. Clases grupales e individuales. Técnica vocal, integración del cuerpo en movimiento / Prof: Mariela Cusa / marielcusa@hotmail.com / 4552-1101
CLASES DE CANDOMBE
Taller Anual de Iniciación de Danza Candombe
La escuela de Percusión Integral "Aguanilé" los invita a inscribirse al dictado por Mara Padilla. El objetivo del taller es el aprendizaje de la danza Candombe, la exploración del movimiento, la expresión y el ritmo como motores para ampliar la disponibilidad corporal, creativa y de improvisación al momento de danzar. No se necesitan conocimientos en danza. Comienzo del taller martes 6 de abril de 19 a 21 hs. Sala las Vereda Sarmiento 2943, Para contactarnos escribir a: lanegrapercusion.com.ar o vanetolkin@yahoo.com.ar o llamar al 4632-8211/ 153-161-0927
Taller de Candombe (montevideano) en IMPA 2010
Desde los diferentes toques de tambor (Chico, Repique, Piano y Bombo) sus fundamentos y raíces; hasta su importantísima función social en el presente. Considerando al Candombe (en todas sus expresiones) no como un simple género musical, sino como una profunda y compleja manifestación cultural de raíz africana. Desde el miercoles 3 de febrero del 2010 todos los miercoles de 19 a 22hs. Consultas a fernando_ezequiel@hotmail.com
Clases de Candombe en La Plata
La Escuelita de Candombe. Aprende a tocar candombe, los tres tambores que forman el ritmo (chico, repique y piano) / Variaciones rítmicas, cortes, diferencias de estilos, técnica / Acercate a la escuelita gratuita en La Plata destras de la vieja Estación Provincial (17 y 71) del Barrio Meridiano V todos los miércoles de 18 a 21 hs. (Talleres Gratuitos)
VARIOS
Alquiler de sala para talleres, seminarios y producción de obra
Recibimos material de obras subsidiadas, para nuevo ciclo 2010. Espacio disponible para exposición de fotos y artes plásticas. Ciclos de cine y eventos artísticos / www.elgalponmultiespacio.com / elgalponmultiespacio@gmail.com / 4942-5278 15-6101-9930 15-6200-7915
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